Cuarteto de dream-pop de Austin Rubor Crea música que parece una cinta perdida de los años 90 pero que aún se mantiene por sí sola en la era moderna. Con Endulzar, su nuevo álbum que llega este viernes a través de Kanine Records, las parejas de marido y mujer de Christina y Noe Carmona, además de Michelle y Jacob Soto, se están volviendo aún más espaciosas. Pero gracias a la cuidadosa producción de Elliott Frazier de Ringo Deathstarr y a la masterización de Mark Gardener de Ride, Endulzar Nunca suena somnoliento. De hecho, las canciones son expansivas e hipnóticas: surgen de la psicodelia brillante, del pop grunge y del post-punk con una reverencia incesante por todos los géneros que las formaron a lo largo de los años. Sí, están sus predecesores del rock alternativo de los 90: Elastica, Lush, the Breeders y The Smashing Pumpkins Todos me vienen a la mente, pero también están Jay Som, Flasher y Hello Mary.
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Para celebrar su lanzamiento, Blushing reveló algunos de los cortes de shoegaze y rock alternativo que definieron Endulzar de principio a fin.
Jale – “Alí”
¡Jale hizo estas dulces y confusas canciones de rock alternativo a mediados de los 90 y merece mucho más reconocimiento! Lo que más me inspiró de esta canción en particular fue la rápida y llena de letras que se expanden y contraen entre cada sección. Disfruto escribiendo melodías muy prolijas con muchos giros y vueltas. Es un desafío divertido y Jale lo hizo muy bien. –Michelle Soto
Hum – “Iron Clad Lou”
Hum es un maestro en ser a la vez pesado y liviano, rápido y lento, y luego abrir una enorme pared de ruido. Pero siempre al otro lado de su muro de ruido hay composiciones increíbles y melodías pegadizas. Son enormemente inspiradores para muchas personas y continúan poniendo el listón muy alto. Si alguna vez conduces por una carretera desierta de noche, pon esta canción. Cambiará tu vida. —Michelle Soto
Hola María – “Sink In”
Una banda moderna que porta a la perfección la antorcha del pop grunge de los 90. Esta canción recuerda mucho a Silverchair y Veruca Salt, otros dos favoritos. Es inspirador ver a nuevas bandas abrazar el sonido pero hacerlo suyo y canalizar sus propias experiencias e inspiraciones en la música. —Michelle Soto
Los domingos – “Adiós”
Como gran fanático de los domingos, su influencia es prominente en todos nuestros discos. He estado persiguiendo la sensación y el sonido de “Goodbye” desde que grabamos nuestro primer EP. La preparación constante hasta el final de esta pista es algo que todavía no puedo comparar con nada más. Las ideas de esta canción por sí solas se pueden encontrar esparcidas a lo largo de todo nuestro nuevo disco. —Jacob Soto
Jawbreaker – “Propenso a accidentes”
Jawbreaker es una gran influencia en la banda, por supuesto, y aunque algunas personas son anti-Querida, es uno de los mejores discos jamás hechos. El enorme coro distorsionado de Big Muff golpea tan fuerte que quise basar toda nuestra canción “Silver Teeth” en esa vibra. —Jacob Soto
Tricot – “Hotel Vampiro de Tokio”
Tricot es una banda de J-rock que he estado escuchando mucho antes de que Blushing comenzara y desde entonces he tenido la suerte de compartir escenario con ellos durante su gira por Estados Unidos. Su capacidad para pasar de tocar versos locos de math-rock a sólidos estribillos de gancho y enormes outros o rupturas es excelente. Definitivamente estuve escuchando muchas de sus cosas cuando arreglamos nuestra canción “Fizz” en el nuevo disco. —Jacob Soto
Björk – “Ejército de mí”
Una noche de insomnio, mientras bajaba por la madriguera de un conejo de Björk, me encontré con el vídeo musical “Army of Me” y me inspiré mucho en el bajo sintetizado y la percusión. Lo tribal se encuentra con lo industrial, realmente me llamó la atención y nos inspiró al escribir. Endulzar. —Noé Carmona
Curva – “Te deseo la muerte”
Curve está en mi shoegaze Monte Rushmore. Los patrones de batería son muy elegantes, estimulantes y llenos de energía. Toni Halliday tiene un gran oído para la melodía, que es en lo que nos esforzamos durante nuestro proceso de escritura. —Noé Carmona
Jay Som – “Nuestra puerta roja”
Ya sea que esté escribiendo una parte de guitarra o tratando de crear un sentimiento/energía, siempre estoy persiguiendo al unicornio. “Our Red Door” de Jay Som me dio esta hermosa sensación de claridad y realmente me inspiró a simplificar mi trabajo con la guitarra. DIIV también hace un gran trabajo en esto. —Noé Carmona
República – “Drop Dead Gorgeous”
Quería explorar una parte diferente de mi voz en este disco. Esta canción captura la vibra que buscaba, así que la cantaba cuando trabajaba en canciones como “Slyce”. —Cristina Carmona
Basura – “Empujala”
Garbage escribe ganchos tan increíbles y siempre captura el ritmo perfecto. Mi forma de tocar el bajo suele estar inspirada en las canciones de Garbage. Shirley Manson tiene un rango vocal y una energía en su voz que realmente me inspira como cantante. —Cristina Carmona
Intermitente – “Presión”
intermitente Imagen constante Tiene un sonido muy divertido y “Pressure” es uno de mis favoritos. Quería reprimir el sentimiento que me da esta canción y ponerlo en “Tamagotchi”. —Cristina Carmona
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