Ourante la última semana, es posible que hayas visto a algunas de tus celebridades favoritas conectar una película de la que nunca habías oído hablar con la pasión ferviente que suelen reservar para tarjetas navideñas o cafeinado bebidas. Estrellas con gran prestigio en la industria como Jane Fonda, Gwyneth Paltrow y Sarah Paulson han acudió a las redes sociales boyar a leslie, una película de 2022 con un presupuesto reducido que creen que debería ser considerada entre los votantes de la Academia antes de las nominaciones al Oscar de la próxima semana. Y más que la película en sí, están hablando de su estrella, Andrea Riseborough.
La película, en la que Riseborough interpreta a una madre soltera alcohólica que lucha por rehacer su vida después de ganar la lotería, ganó críticas favorables de los críticos el año pasado. A pesar de los elogios, obtuvo un mísero total de taquilla de menos de $ 30,000 en todo el mundo, y casi se desvaneció de la conversación luego de su lanzamiento en marzo de 2022.
Y ahora, casi un año después, las celebridades también se están subiendo al carro. “[I was] asombrado por la actuación valiente e implacable de Andrea Riseborough”, escribió Fonda en Instagram. Paltrow y su amiga Demi Moore incluso proyectaron la película junto con la asistencia de Riseborough y el director Michael Morris, que luego publicaron en sus respectivos Instagram cuentas. Naturalmente, Twitter también se ha dado cuenta, Memeing de Sarah Paulson reclamación (es eso a leslie es una “pequeña película con un corazón gigante”.
Pero, seamos realistas, las celebridades han sido conocido ser fuera de contacto! Escribo sobre el arte que hacen para ganarse la vida, pero no puedo tomar todo lo que dicen como un evangelio. Entonces, después de patearme por no haber visto a leslie ya yo mismo, hice caso minnie conductor usando mi frase favorita (“corre, no camines”) y encendí la película.
Maldita sea, las celebridades tenían razón. a lesliey especialmente Riseborough, es un triunfo del cine independiente.
a leslie abre con un montaje de retratos de una mujer cuya vida ha sido todo menos fácil. Vemos fotos de Leslie (Riseborough) mientras crecía, asistía a su baile de graduación de la escuela secundaria, se embarazaba temprano y, finalmente, terminó siendo una madre soltera en apuros después de escapar de una relación abusiva. La secuencia termina con imágenes de noticias locales de Leslie después de que gana $ 190,000 en la lotería. Cuando el reportero le pregunta qué hará con el dinero, Leslie frenética responde: “Tal vez compre una casa, compre algo bueno para mi hijo, ¡simplemente tenga una vida mejor!” Suena una llamada amortiguada de un transeúnte y Leslie grita a la multitud que las bebidas corren por su cuenta.
Seis años después, Leslie ha perdido todo el dinero y la echan del motel en el que vive por no pagar el alquiler a tiempo. Enfrentada a quedarse sin hogar, Leslie va a donde sabe que podría recoger a alguien: el bar. Tampoco está de más que paguen su cuenta, y ella sabe cómo tratar de verse atractiva cuando un grupo de apuestos extraños entra por la puerta. Muy pronto, Leslie está de vuelta en la calle y usa lo último que le queda en efectivo para llamar a su hijo, James (Owen Teague).
Ponerse en contacto con su único hijo es el último recurso de Leslie. A pesar de su enfermedad, sabe que no quiere involucrar a su hijo en sus propios líos. Es buena para pasar un día o dos en el departamento de James, convenciéndolo de que ya no bebe como solía hacerlo. Pero al poco tiempo, la llamada malévola de la adicción nubla su mejor juicio, y Leslie comienza a buscar dinero para beber en los bolsillos de los pantalones y en las billeteras.
Riseborough flota a través de estas primeras escenas con una experiencia casi inquietante. La niebla de una adicta a la resaca permanente, que trata genuinamente de ocultar su enfermedad a la persona que más ama en el mundo, cuelga de su rostro como una maldición que no puede quitarse de encima. Eventualmente, se vuelve tan pesado que la empuja hacia la oscuridad, y los ojos de Riseborough vuelven a la vida cuando Leslie prueba su primer trago de alcohol en un par de días.
James, que solo tiene 19 años, ya no puede tolerar ver a su madre entrar y salir de este estupor. Él asume la dolorosa responsabilidad de hacer que la policía la acompañe a la estación de autobuses, donde hace arreglos para que los amigos de la familia Nancy (Allison Janney) y Dutch (Stephen Root) la acojan una vez que llegue a su ciudad natal. Leslie también lo desperdicia rápidamente y termina durmiendo afuera de otro motel. Por la mañana, Sweeney (Marc Maron) y Royal (Andre Royo), los operadores del motel, la echan de la propiedad. Pero sin otro lugar a donde ir, Leslie acecha en los terrenos del motel hasta que Sweeney se apiada de ella y le ofrece un trabajo de limpieza.
Maron siempre ha sido experto en interpretar a gruñones encantadores y amables, y su actuación aquí se inclina hacia el lado más suave del espectro que sus papeles han creado. Su trabajo junto a Riseborough es eléctrico y creíblemente dulce, haciendo que las escenas entre Leslie y Sweeney sean bienvenidas, toques tiernos contra los bordes más duros de la película.
Pero, como han dicho todas las mujeres blancas de Hollywood durante la última semana, es Riseborough quien se escapa con la película, particularmente en las escenas en las que se la deja sola. Ella transforma un tropo que hemos visto en el cine innumerables veces antes, la madre soltera autodestructiva, en su propio estudio de carácter singular, a la altura de las circunstancias cada vez que la cámara la enfoca.
En una secuencia en particular, justo antes de que Leslie toque fondo, Riseborough casi logra su nominación al Oscar. Leslie se sienta en el bar después de la última llamada, escuchando “Are You Sure” de Willie Nelson en la máquina de discos. Riseborough nunca pronuncia una sola palabra, solo da una calada ocasional a su cigarrillo, pero la emoción que atraviesa el rostro dolorido de Leslie lo dice todo y más. Si hubiera algo de justicia, y la ceremonia de los Oscar no solo incluyera clips de actuación con los nominados hablando, este sería el carrete contendiente de Riseborough.
La película en sí no es tan fuerte como la actuación de Riseborough, simplemente se tambalea al borde del melodrama en todo momento. Pero en sus pocos puntos más débiles, a leslie está respaldada por las fortalezas de su fuerte elenco y el diestro guión de Ryan Binaco, que equilibra el humor y el desánimo del amor duro. Janney solo aparece en un puñado de escenas junto a Riseborough, provocando una pequeña risa cada vez que vemos su rostro endurecido, quemado por el sol mientras usa lentes de sol. Pero el trabajo que hace, particularmente en el acto final, demuestra que la película entiende que incluso sus personajes terciarios son capaces de proporcionar un golpe efectivo de emoción real y potente.
“El resultado es una película deslumbrante; no es de extrañar que tantas estrellas parezcan estar genuinamente cautivadas por él.”
a leslie tampoco toma atajos. Este es un asunto completo de 120 minutos. ¡Y eso es algo bueno! Vemos a Leslie tratar de recoger las piezas de su vida rota, tropezando en el camino. Tenemos el tiempo suficiente para comprender cómo afecta la enfermedad de Leslie su—ya que la adicción no afecta a dos personas de la misma manera— y apoyarla a pesar de los errores constantes. a diferencia de otros impulsos recientes de Oscar, el verdadero dolor humano no se deja de lado para un final ordenado. Leslie no termina fresca como una margarita, sin desear nunca más otra gota de alcohol. Nadie la salva. Pero vemos el trabajo real y valiente que hace para orientarse hacia una apariencia de recuperación.
El resultado es una película deslumbrante; no es de extrañar que tantas estrellas parezcan estar genuinamente cautivadas por él. Una película como esta puede desgastar su tiempo de ejecución como un peso encadenado a su tobillo, pero a leslie flujos y reflujos con un ritmo claramente natural. Su escena final está llena de autenticidad, con todo el elenco actuando en la cima de su juego. Pero siempre son los ojos encantadores de Riseborough los que atan la cámara a ella, demostrando que tiene lo que se necesita para competir entre los contendientes más animados de este año. Si obtiene una nominación al Oscar, lo sabremos el 24 de enero, será más que merecida.
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