Grupo de música universal Presidente y CEO Luciano GraingeEl memorando anual de Año Nuevo para el personal hablaba de las recientes innovaciones del gigante discográfico para defenderse de los crecientes desafíos competitivos.
“Ante tantos cambios y oportunidades, quedarse quieto nunca es una opción”, afirmó Grainge, director ejecutivo y presidente de UMG, en el memorando interno obtenido por El informe de Hollywoodr. Reiteró la aceptación por parte de la UMG de inteligencia artificial Los acuerdos de herramientas con YouTube y Deezer beneficiarán no solo a su empresa, sino a toda la industria musical desde el punto de vista financiero y creativo.
“En una marcada ruptura con ese pasado, formamos una relación histórica con nuestro socio de toda la vida, YouTube, que brinda a los artistas un asiento en la mesa antes de que cualquier producto salga al mercado, lo que incluye ayudar a dar forma al desarrollo de productos de IA y un camino hacia la monetización. ”, escribió Grainge.
UMG respalda a gigantes de la música pop como Taylor Swift, Justin Bieber y Billie Eilish. Grainge también habló sobre el modelo centrado en los artistas emergentes de su sello para el pago de regalías, ya que busca recompensar los productos musicales en las plataformas de transmisión con las que interactúan los fanáticos.
“Me enorgullece decir que en sólo cuestión de meses, varias plataformas globales, incluida la plataforma de música más grande del mundo, ya han adoptado principios centrados en los artistas que transformarán la forma en que los artistas son compensados por su trabajo. En los próximos meses, creo que veremos más plataformas adoptando estos principios”, predijo.
También en una aparente vanguardia, Grainge señaló posibles avances en la música y la salud, que incluye una nueva categoría que llamó “música recetada” o “una técnica de salud basada en evidencia y construida sobre investigaciones científicas y médicas”. Lo que me entusiasma es que es rentable, no invasivo y genera resultados verdaderamente beneficiosos”.
En 2021, UMG anunció que había asociado con MedRhythms, una empresa de terapéutica digital, para utilizar la música para tratar a pacientes médicos con enfermedades o lesiones neurológicas.
Grainge argumentó que el sello discográfico estaba sentando las bases con otras aplicaciones comerciales de su catálogo musical y talento para asegurar un futuro para UMG en medio de cambios sin precedentes y amenazas competitivas. “Desarrollaremos nuestras capacidades internas a través de asociaciones innovadoras que acelerarán la capacidad de nuestros artistas para crear ofertas experienciales, comerciales y de contenido para sus fanáticos. En resumen, estamos creando el modelo para las etiquetas del futuro”.
El mensaje de Año Nuevo de Lucian Grainge a los empleados, editado para mayor extensión, es el siguiente:
Estimados colegas,
¡Feliz año nuevo! Quiero expresar mi más profundo agradecimiento a cada uno de ustedes por todo su arduo trabajo y también tomarme unos momentos para revisar con ustedes algunos de los aspectos más destacados de 2023 y adelantar algo de lo que vendrá en 2024. Una vez más, 2023 vio Universal Music lidera la industria en todas las principales métricas financieras y de desempeño competitivo, al mismo tiempo que nuestros artistas rompieron récords y encabezaron las listas de éxitos en todo el mundo. Para decirlo de manera sucinta: UMG es la compañía más exitosa en la historia de la industria musical y cada uno de nosotros debería estar enormemente orgulloso de lo que hemos logrado juntos, y mucho menos de lo que sé que lograremos en el futuro.
De hecho, incluso más allá de los extraordinarios logros de nuestros artistas y nuestros resultados financieros, había mucho más de qué enorgullecernos este año. A principios de 2023, se hizo evidente que para que la industria siguiera prosperando y se respetara el valor del trabajo de nuestros artistas, habría que afrontar una serie de cuestiones de importancia crítica. Como líder de la industria, teníamos una visión clara de cómo abordar estos problemas. Y luego salimos y tomamos medidas audaces para convertir esa visión en realidad.
El pasado mes de enero, por ejemplo, os escribí sobre el modelo de regalías del streaming. Se necesitaba un nuevo modelo, uno que recompensara adecuadamente la relación artista-fanático y desincentivara el fraude y el juego del sistema. Debido a que los artistas están en el centro de todo lo que hacemos, lo llamamos “Modelo centrado en el artista”. Me enorgullece decir que en sólo cuestión de meses, varias plataformas globales, incluida la plataforma de música más grande del mundo, ya han adoptado principios centrados en los artistas que transformarán la forma en que los artistas son compensados por su trabajo. En los próximos meses, creo que veremos más plataformas adoptando estos principios. ¿Por qué? Porque es lo correcto tanto para los artistas como para el ecosistema musical en general. A medida que este nuevo modelo se generalice, el impacto será profundo: un ecosistema musical más saludable, más equitativo y más vibrante que recompense a todos los artistas (ya sean importantes, independientes o DIY) en todas las etapas de sus carreras.
De la misma manera, mostramos a la industria el camino a seguir a la hora de afrontar los desafíos y oportunidades de la IA. A principios de 2023, muchos “expertos” vieron la IA como una amenaza inminente. ¿Nuestra vista? Al igual que habíamos hecho con tantas otras proclamaciones fatales anteriores, rechazamos esa evaluación miope. Por el contrario, vimos que la IA presentaba oportunidades. Y luego, tal como hicimos con el streaming, salimos a convertir esas oportunidades en realidad. Este año lanzamos nuestra iniciativa de IA responsable con dos objetivos en mente. Primero, presionar para que se establezcan “barandillas”, es decir, políticas públicas que establezcan reglas básicas para la IA. En Estados Unidos, por ejemplo, estamos presionando para que se legisle que establezca un derecho federal de publicidad para armonizar las protecciones de la imagen, la semejanza y la voz de los artistas frente a los deepfakes de IA. Fuimos la primera compañía de música en pedir al Congreso de los EE. UU. que protegiera a los artistas contra los usos poco éticos de la IA.
Nuestro segundo objetivo era forjar asociaciones innovadoras del sector privado con empresas de tecnología de inteligencia artificial. En el pasado, la tecnología nueva y a menudo disruptiva simplemente se lanzaba al mundo, dejando que la comunidad musical desarrollara el modelo mediante el cual los artistas serían compensados de manera justa y sus derechos protegidos. En una marcada ruptura con ese pasado, formamos una relación histórica con nuestro socio de toda la vida, YouTube, que brinda a los artistas un asiento en la mesa antes de que cualquier producto salga al mercado, lo que incluye ayudar a dar forma al desarrollo de productos de IA y un camino hacia la monetización. Debido a que creemos fundamentalmente que la mejor manera de garantizar el desarrollo responsable de la IA es a través de asociaciones y soluciones impulsadas por el mercado, además de YouTube, estamos colaborando con varias plataformas en numerosas oportunidades y enfoques, siempre con artistas a la vanguardia de nuestro pensamiento. Además, nuestros artistas han comenzado a trabajar con algunas de las últimas tecnologías de inteligencia artificial para desarrollar herramientas que mejorarán y respaldarán el proceso creativo y producirán experiencias musicales diferentes a todo lo que se haya escuchado antes. Y para aprovechar la tecnología de inteligencia artificial que beneficiaría a los artistas, continuamos logrando acuerdos innovadores con Endel y BandLab, entre otros.
También avanzamos en nuestras iniciativas en áreas que van desde la salud y el bienestar hasta la sostenibilidad y el medio ambiente. La intersección de la música y la salud es otra área apasionante que me apasiona especialmente. Todos hemos tenido experiencias en las que la música cambió nuestro estado de ánimo o nos consoló en momentos de crisis emocional, o incluso nos ayudó físicamente. De hecho, es una de las razones por las que muchos de nosotros hemos elegido dedicar nuestras carreras a la música. Durante mucho tiempo he querido que la poderosa relación entre música y salud fuera más que un puñado de observaciones subjetivas y anécdotas para que pudiera convertirse en un componente clave de nuestra estrategia. Aprovechando nuestro éxito en la creación de una categoría comercial sólida en fitness, ahora lideramos la industria de la música y la salud. En septiembre, produjimos la primera Cumbre Música + Salud, donde reunimos a nuestros artistas con empresarios de la salud y neurocientíficos líderes para avanzar en esta nueva categoría. Esto se produjo inmediatamente después de que firmamos una serie de más de 40 acuerdos de licencia para ampliar las posibilidades en este espacio. Por ejemplo, somos pioneros en una nueva categoría que llamamos “música recetada”, una técnica de salud basada en evidencia y basada en investigaciones científicas y médicas. Lo que me entusiasma es que es rentable, no invasivo y genera resultados verdaderamente beneficiosos. Si bien es un campo aún en su infancia, esta área se convertirá en un componente cada vez más importante de nuestra estrategia.
Con el mismo espíritu de promover un cambio positivo en la sociedad, nuestros empleados también lograron cosas asombrosas. A lo largo de 2023, nuestra Fundación All Together Now, Task Force for Significant Change, Green Team, Unhoused Coalition y Employee Matching Program contribuyeron a más de 500 organizaciones en todo el mundo y apoyaron más de 1,2 millones de comidas para quienes las necesitaban. Además, en los más de tres años transcurridos desde que establecimos una relación innovadora con la organización sin fines de lucro Music Health Alliance (MHA), 500 artistas, compositores de UMG y UMPG y sus familias en los EE. UU. han recibido atención médica que les ha cambiado la vida. Con el dramático aumento de este año en la necesidad de atención de salud mental dentro de la comunidad de artistas y compositores, la asociación MHA aumentó significativamente su apoyo en esa área. Nuestros esfuerzos por impulsar la industria en temas relacionados con la sostenibilidad y el medio ambiente llevaron a UMG y Bravado a organizar las primeras cumbres de sostenibilidad de la industria musical en Los Ángeles, Londres y Nueva York. La serie reunió a líderes e innovadores de la industria que se comprometieron a implementar soluciones sostenibles en una variedad de categorías que incluyen eventos, productos, giras y más. Cofundamos Music Industry Climate Collective, la nueva alianza de la industria musical para abordar el cambio climático global. Y nos convertimos en la primera gran compañía musical independiente en obtener la aprobación de sus objetivos de reducción de emisiones de gases de efecto invernadero mediante la iniciativa Science Based Targets, el estándar de oro para establecer objetivos climáticos corporativos.
De cara a 2024, tanto el ritmo del cambio como nuestro liderazgo en la industria aumentarán significativamente. Avanzaremos rápida y significativamente en muchos frentes diferentes. Nuestra estrategia pionera centrada en el artista ampliará su alcance. Primero nos centramos en una forma más justa de distribuir el pastel del streaming entre artistas reales abordando el fraude y otros aspectos que privan a los artistas de su justa compensación. El próximo enfoque de nuestra estrategia será hacer crecer el pastel para todos los artistas, fortaleciendo la relación artista-fan a través de experiencias y productos de superfan. Ya estamos en conversaciones avanzadas con nuestros socios de plataforma con respecto a esta fase y tendremos más que anunciar en los próximos meses. Además, desarrollaremos nuestras capacidades internas a través de asociaciones innovadoras que acelerarán la capacidad de nuestros artistas para crear ofertas experienciales, comerciales y de contenido para sus fanáticos. En resumen, estamos creando el modelo para las etiquetas del futuro.
En cuanto a la IA, continuaremos creando oportunidades para nuestros artistas y al mismo tiempo lideraremos la lucha para protegerlos de los usos poco éticos de esta tecnología. Y en todo el mundo seguiremos priorizando y luchando por políticas al servicio del arte, no a expensas de él. También esperamos anunciar más aplicaciones comerciales del mundo real para una IA ética impulsada por artistas. Seguiremos aumentando nuestra presencia en todo el mundo haciendo exactamente lo que hacemos en mercados musicales más establecidos: contratar y desarrollar artistas locales; brindar a los sellos y empresarios locales promoción y distribución global y un conjunto completo de servicios para artistas; y adquirir sellos locales, catálogos y empresas de servicios para artistas. Como saben, durante los últimos años hemos estado invirtiendo en el crecimiento futuro, no solo expandiéndonos geográficamente y aprovechando nuevas tecnologías, sino también desarrollando nuestras operaciones de comercio electrónico y D2C. En 2024, a medida que continuamos con nuestras inversiones líderes en la industria en A&R y desarrollo de artistas, evolucionaremos aún más nuestra estructura organizacional para crear eficiencias en otras áreas del negocio, de modo que podamos seguir siendo ágiles y receptivos a las oportunidades a medida que surjan, al mismo tiempo que aprovechamos Aprovecha los beneficios de nuestra escala.
Ante tantos cambios y oportunidades, quedarse quieto nunca es una opción. Debemos seguir luchando por nuestros artistas y compositores y defender el valor creativo y comercial de la música. Nuestra visión del futuro está llena de posibilidades, y actuar según nuestra estrategia hará que esas posibilidades sean reales, para nuestros artistas, nuestros empleados, nuestros accionistas y todo el ecosistema musical. Prometo que 2024 será un año extremadamente emocionante y transformador para nuestra empresa.
Luciano
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