La música independiente ha crecido hasta incluir muchas cosas. No es sólo música lanzada en sellos independientes, sino que habla de una estética que se desvía de la norma y sigue su propio corazón raro. Puede presentarse en forma de música rock, pop o folk. En cierto sentido, dice tanto sobre las personas que se sienten atraídas por él como sobre las personas que lo hacen.
Cada semana, Uproxx reúne los La mejor música indie nueva de los últimos siete días.. Esta semana tenemos nueva música de cerahatchee, Reajuste salarial, Hana Vuy más.
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Waxahatchee – “365”
Sangre de tigres, el sexto álbum de estudio de Waxahatchee, está oficialmente a menos de una semana de su lanzamiento. Pero Katie Crutchfield ha compartido un último sencillo antes de su lanzamiento. “365”, en palabras del propio Crutchfield, “es una canción sobre la codependencia en lo que respecta a la adicción y las relaciones con los adictos”. La última melodía del músico radicado en Kansas City es una grabación lenta, que gradualmente cobra fuerza a medida que avanza hacia su único estribillo. “Entonces, cuando matas, yo mato / Cuando dueles, yo duele”, canta en su apogeo. Puede que sea una de las canciones más tranquilas del disco, pero ese aura despiadada la hace aún más contundente.
Caballo saltador del amor – “Puertas del cielo”
El año pasado, el trío neoyorquino Horse Jumper Of Love lanzó Reglas de desamor, un mini-álbum que evitó el clamor difuso que típicamente impregna su música. Están de vuelta en la acción bulliciosa en “Gates Of Heaven”, que incluye la producción de Alex Farrar, radicado en Asheville, conocido por su trabajo con los favoritos del indie de rigor como Wednesday e Indigo De Souza. Esta canción ha estado en un segundo plano desde 2015 y, afortunadamente, finalmente está viendo la luz.
Adrianne Lenker – No soltaré tu mano
https://adriannelenker.bandcamp.com/album/i-won-t-let-go-of-your-hand
La líder de Big Thief, Adrianne Lenker, está a solo unos días de lanzar su nuevo álbum en solitario. Futuro brillante. Sin embargo, exclusivamente en Bandcamp, Lenker ha compartido un nuevo y magnífico EP, No soltaré tu mano. El 100% de los ingresos se destina al Fondo de Ayuda a la Infancia Palestina. Estas seis canciones fueron grabadas, en palabras del propio Lenker, “en el momento en que fueron escritas”. Este nuevo EP, a pesar de ser una colección de escasas demos, captura la belleza de filigrana que define gran parte de su composición.
Gubía de distancia – Sabio profundo
Sobre el Doolittle Más cerca, “Gouge Away”, los Pixies fusionaron sucintamente sus tendencias más ruidosas y sus inclinaciones melódicas en una sola canción. Mientras Black Francis oscilaba entre cantos tranquilos y gritos, demostró que la música alta no necesita sacrificar la melodía. Poéticamente, el duro grupo de cinco piezas de Fort Lauderdale, Gouge Away, captura ese espíritu bajo una luz moderna. Su tercer álbum, Sabio profundo, es el mejor argumento que han presentado hasta ahora para esa noción. Desde las ráfagas de ruido que marcan “Idealized” de Sonic Youthian hasta el cierre de seis minutos “Dallas”, adyacente al shoegaze, Gouge Away demuestra la versatilidad no solo de ellos mismos, sino del hardcore como género.
Mount Kimbie – “Vacío y silencioso”
2024 ha visto el regreso de Mount Kimbie, el dúo electrónico inglés que no ha publicado un nuevo disco en casi siete años. Dominic Maker y Kai Campos están modificando eso con El atardecer violento, que saldrá el próximo mes en el venerado Warp Records. En “Empty And Silent”, su nuevo sencillo, se unen una vez más con su compañero londinense King Krule, y la voz tosca de Archy Marshall se presta muy bien al entorno feliz que Mount Kimbie ha ocupado a lo largo de su carrera.
Cola – “Melón Amargo”
Cola, la banda canadiense de post-punk que surgió de las cenizas de Ought, lanzó su álbum debut, Vista profunda, allá por 2022. Siguiendo el impulso que generó ese disco, compartieron el sencillo único, “Bitter Melon”, una melodía laberíntica y fascinante que se desarrolla a lo largo de más de seis minutos. Con suerte, esta nueva canción presagia lo que podemos esperar a continuación del trío de Montreal.
Hana Vu – “Martillo”
“Hammer” es una de las primeras canciones para las que Hana Vu escribió. Romanticismo, su próximo cuarto álbum de estudio. Desde el principio, muestra un nuevo terreno para el compositor radicado en Los Ángeles. Los rasgueos de mandolina impregnan la mezcla alto y claro, no como mera guarnición sino como ingrediente principal. Y cuando suena el estribillo, con la entrega apasionada de Vu y las guitarras envolventes, los fuertes sentimientos de Vu se vuelven propios: “Es difícil decir cuál es el problema / Huiré hasta que todo quede atrás”.
Gustaf – “Cerca”
Paquete 2, el segundo álbum de los post-punkers neoyorquinos Gustaf, es inminente y se lanzará en solo un par de semanas. Han obtenido los sellos de aprobación de Beck, Yard Act y Wet Leg, con los dos últimos han realizado giras. Parece justo decir que están preparados para lograr un avance significativo. “Close”, que presenta agudos toques de guitarra y una línea de bajo potente, es la tesis perfecta para las tendencias artísticas y convincentes de Gustaf.
Yeule – “Himnos para una niña de diecisiete años”
Vi el brillo de la televisión, la muy esperada película A24 de la experta en terror Jane Schoenbrun, sin duda resonará entre los amantes del cine independiente. Alex G se encarga de la partitura, Lindsey Jordan de Snail Mail está en el reparto y Phoebe Bridgers aparece en la película como su yo de la vida real. Junto a Bridgers y la compositora de indie-pop Caroline Polachek, la provocadora de glitch-pop de Singapur, Yeule, también está en la banda sonora. Su versión del clásico y meme hasta la muerte de Broken Social Scene, “Anthems For A Seventeen Year-Old Girl”, subvierte el ambiente cursi del original aplastándolo un poco hasta convertirlo en un inquietante presagio digital. Es perfecto para una película de terror sobre cómo dejarse atrapar por un televisor.
Mitski – “Coyote, mi hermanito”
Para la serie Spotify Singles, el gigante del indie-pop Mitski ha compartido una versión de “Coyote, My Little Brother” de Peter Lafarge, que fue popularizada en los años 60 por el cantante folk Pete Seeger. En la portada aparecen Jenny Magaña al contrabajo y Patrick Hyland, quien produjo el último disco de Mitski, el excelente La tierra es inhóspita y nosotros también, en guitarra acústica. Es una interpretación sobria y hermosa del original ambientalista.
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