Sinfonía del éxito: Omar Khairat reflexiona sobre la música, los honores recientes y el legado

(MENAFN– Noticias diarias de Egipto) Fotografía de Shihabuddin Bella.

Omar Khairat, un maestro del mundo de la música de cine, ha grabado sus melodías en nuestra memoria colectiva con su extraordinaria destreza musical. Su enfoque distintivo no sólo lo distingue de sus contemporáneos sino que también consolida su legado como uno de los íconos musicales más eminentes de Egipto, como intérprete ilustre y compositor distinguido.

Con un toque magistral, Khairat teje un tapiz único de los ritmos de la vida utilizando el lenguaje universal de la música. Su fuerte es la creación de melodías fascinantes y frases musicales intrincadas que infunden nuestra existencia con una variedad de composiciones, que abarcan partituras cinematográficas hasta canciones que cobran vida gracias a talentos vocales venerados. Celebrado como un pianista virtuoso, combina a la perfección técnicas orientales y occidentales con una habilidad incomparable. En una entrevista exclusiva con Daily News Egypt, Khairat ofrece profundas reflexiones sobre una variedad de temas, incluido el cine, el sufismo y más, compartiendo su profundo conocimiento.

¿Qué importancia tuvo para usted ser honrado como Personalidad Cultural del Año con el Premio del Libro Sheikh Zayed?

Fue un gran honor recibir el premio “Personalidad Cultural del Año” del prestigioso Premio del Libro Sheikh Zayed. El reconocimiento sorpresa me llenó de inmensa alegría y espero con impaciencia mi visita a los Emiratos el 21 de mayo para recibir este distinguido galardón. Este premio es un testimonio de la resonancia de mis esfuerzos artísticos y composiciones musicales entre el público árabe. Estoy profundamente agradecido por el don divino del talento, que me esfuerzo por compartir con el público, enriqueciendo a la humanidad. este honor
alimenta mi pasión por la innovación musical y marca un hito importante en mi carrera. Dedico este premio a Egipto, mi tierra natal, ya que representa para mí una insignia de honor. No obstante, creo que la verdadera forma de recompensa para un artista es el reconocimiento y el apoyo del público.

¿Estaba ansioso por realizar conciertos mientras el público árabe y egipcio interactuaba con cantantes contemporáneos?

En lo mas minimo. Al contrario, estaba lleno de emoción. Esta es mi pasión y mi oficio, y estoy agradecido a Dios por el honor y el éxito que conlleva. Mi música ha encontrado una fibra sensible entre el público egipcio y árabe, y su entusiasmo ha sido un logro supremo.

¿La asistencia constante y completa a tus conciertos alguna vez te infunde miedo sobre las futuras etapas de tu carrera?

De hecho, ver una sala llena en mis conciertos siempre despierta una sensación de inquietud. Este miedo es un compañero constante que refleja la profundidad de la emoción y el compromiso que invierto en mi música. Mi viaje musical está impulsado por el deseo de elevar el arte y fomentar el aprecio por la música pura en una sociedad que a menudo prefiere las canciones a las composiciones. Me dedico a promover el legado del venerado músico Abu Bakr Khairat, el pionero de la educación musical en nuestro país a través del Conservatorio.

¿Te preocupa que los jóvenes que asisten a tus conciertos también disfruten del ‘Mahraganat’ o la música electro egipcia?

Si bien es intrigante que los asistentes a mi concierto también escuchen ‘Mahraganat’, no estoy preocupado. El verdadero arte tiene longevidad y, si bien las modas musicales pueden fluctuar, las obras elaboradas con respeto y que evocan emociones profundas persistirán. Las valiosas expresiones artísticas siempre encontrarán su público, incluso si exploran temporalmente otros géneros. El arte significativo debe permanecer accesible y presente.

A pesar de tu reconocimiento en la música, particularmente por las bandas sonoras de películas, también has tenido un impacto significativo con las composiciones de canciones, ¿no es así?

De hecho, la voz humana es un elemento fundamental de la música, y las canciones son sólo una faceta de esta forma de arte, junto con las sinfonías, los conciertos y las sonatas, por nombrar algunos. Históricamente, las canciones han sido celebradas porque no requieren educación musical formal, a diferencia de la composición. Sin embargo, hemos tenido compositores legendarios como Al-Sunbati y Abdel-Wahab que han dejado huellas imborrables en nuestra cultura. Mi atención se ha centrado en la evolución global de la música, creando plantillas para la expresión musical. Adoro las canciones y, cuando las compongo, resuenan en la gente, que a menudo las canta incluso cuando sólo se reproduce la música.

En tu composición para vocalistas, has trabajado selectivamente con ciertos artistas. ¿Qué guió estas elecciones?

Mis colaboraciones han sido con cantantes que poseen cualidades vocales únicas y la capacidad de interpretar melodías más allá de una sola melodía lineal. Artistas como Ali Al-Hajjar y Mohamed Mounir tienen amplios rangos vocales y un profundo conocimiento de la música, lo que hace que nuestro trabajo juntos sea especialmente gratificante. Ali Al-Hajjar, en particular, fue el primer cantante para el que compuse, y su voz fuerte y melodiosa y su visión musical han dado lugar a muchos proyectos exitosos. Mis elecciones estuvieron impulsadas por el carácter distintivo de estos artistas, y también disfruté trabajar con otros cantantes talentosos como Angham y Latifa.

¿Algún cantante joven popular como Amr Diab, Tamer Hosni o Hamaki se ha acercado a ti para pedirle la melodía de una canción?

No, a mí no me han hecho tal solicitud.

¿Cuál es tu opinión sobre el panorama musical actual?

La música que carece de profundidad puede ser fugaz y durar sólo uno o dos meses. Sin embargo, las obras elaboradas con respeto y que evocan emociones sofisticadas resistirán la prueba del tiempo. Las canciones de valor deben seguir estando presentes y accesibles.

¿La frecuencia de tus conciertos ha impactado tu producción artística?

Mi pasión por las presentaciones en vivo sigue siendo fuerte debido a sus ventajas únicas. La conexión entre el público, la música y yo durante los conciertos es increíblemente profunda. Si bien me he centrado más en componer música, que es un arte complejo en sí mismo, también me estoy preparando para presentar nuevos trabajos que reflejen la dedicación y sinceridad de mis esfuerzos pasados.

¿Qué bandas sonoras de películas que has proporcionado son las que más te gustan?

Las películas dirigidas por Sherif Arafa, como Al Jazeera y Sons of the Cousin, ocupan un lugar especial en mi corazón, sobre todo porque grabamos la música con la Orquesta de Londres. Las películas de Youssef Chahine también me resultan muy cercanas por su meticulosa preparación musical.

¿Por qué hay inconsistencia en la cantidad de películas que compones cada año?

He tenido la suerte de trabajar con grandes directores y he sido selectivo con los proyectos, sobre todo teniendo en cuenta el volumen de ofertas. Es importante elegir la mejor entre ellas, lo que a veces da como resultado un número variable de películas musicalizadas cada año.

¿Cómo transmite una banda sonora la esencia de una obra artística?

Una banda sonora traduce la narrativa y las imágenes de una obra artística utilizando la música como lenguaje. Los ritmos y melodías actúan como contrapartes auditivas de la historia y los temas presentados.

Sólo ha compuesto música para unos pocos documentales. ¿Esto no cumplió con sus ambiciones?

Al contrario, estoy orgulloso de los documentales que he compuesto, en particular de la trilogía de Qasr al-Qubba, Qasr al-Tahira y Qasr Ras al-Tin. Desafortunadamente, la calidad de las ofertas recientes no ha cumplido con mis estándares.

Tus composiciones a menudo irradian un sentido de espiritualidad. ¿Qué inspira esto?

Mi educación en un ambiente religioso y mis experiencias de vida me han dotado de un talento para expresar la espiritualidad a través de la música. Esta dimensión espiritual emerge de forma natural, reflejando mi verdadero yo.

¿Estás pensando en crear una obra dedicada al sufismo?

Anteriormente exploré el sufismo a través de la obra “Hallaj”, que continúa resonando entre el público. Estoy pensando en presentar una nueva obra sufí en breve.

Algunos te etiquetan como un artista de ‘élite’. Como respondes a eso?

No estoy a favor de la etiqueta de “artista de élite”. Aspiro a ser un artista del pueblo, similar al difunto y gran Sayed Darwish, ya que es un rasgo que tengo en alta estima.