¿Está finalmente listo el juego para las adaptaciones de videojuegos? | Noticias de celebridades

NUEVA YORK (AP) – ¿Hay un género cinematográfico más desconsolado que la adaptación de un videojuego? Este es el panteón de “Max Payne”, “Wing Commander” y “Assassin’s Creed”. En los 27 años transcurridos desde la primera película de videojuegos, “Super Mario Bros.”, estas adaptaciones han sido objeto de burlas con tanta frecuencia que podría pensar que el género era, como un luchador tambaleante en “Mortal Kombat” rodeado de cánticos de “Acaba con él”. ! ” – en sus últimas piernas.

Y, sin embargo, Hollywood ve cada vez más a los videojuegos como una de las venas más ricas y maduras de propiedad intelectual fuera de los cómics. A pesar de que gran parte del negocio cinematográfico se desaceleró durante el último año, la búsqueda del tipo de propiedad intelectual que ha impulsado una parte abrumadora de las ventas de entradas de taquilla en todo el mundo ha continuado sin cesar.

La película del videojuego no está terminada. Incluso podría ser simplemente presionar “Inicio”.

El viernes, Warner Bros. lanzará un nuevo “Mortal Kombat” reiniciado 26 años después de la primera adaptación del luchador de artes marciales. Entonces era solo la cuarta película de videojuegos, seguida de “Double Dragon” y “Street Fighter”, con Jean-Claude Van Damme. Esto fue mucho antes de que comenzara la fiebre de la propiedad intelectual por el éxito de Marvel más de una década después. “Apollo 13” fue la película número 2 en taquilla en 1995.

Ahora, un “Mortal Kombat” más sangriento y con clasificación R marca un nuevo ciclo para las adaptaciones de los videojuegos. Después de años de fallas y fracasos, últimamente parece que se ha desbloqueado un nuevo nivel para uno de los géneros más ridiculizados de las películas. En 2019, “Detective Pikachu” basado en el juego de Nintendo, recaudó más de $ 400 millones en todo el mundo para Warner Bros.El año pasado, “Sonic el erizo” se convirtió en el más grosero del género; ya está en marcha una secuela. Netflix, que el miércoles sugirió que puede invertir más profundamente en los juegos, ha encontrado uno de sus mayores éxitos, la respuesta del transmisor a “Juego de tronos”, en “El Brujo.” La serie dirigida por Henry Cavill se basa en una serie de novelas de fantasía que se hizo famosa como un popular videojuego.

Nadie está grabando premios Oscar o Emmy todavía. Pero puede ser que las adaptaciones de los videojuegos no estén malditas, después de todo. Solo estaban pasando por algunos dolores de crecimiento.

“La propiedad intelectual de los cómics es la propiedad intelectual más grande del mundo en este momento y, sin embargo, se necesitaron 40 años para llegar a ser el centro de atención y 50 años para convertirse en lo más importante”, dice. Matthew Ball, capitalista de riesgo y exjefe de planificación estratégica de Amazon Studios. “Las adaptaciones de los videojuegos han estado ocurriendo desde principios de los 90, pero vemos mucha evidencia de que las personas están aprendiendo, están entrenando. En algún momento en el futuro cercano, me sorprendería si no tuviéramos de manera recurrente una de las películas y series de televisión más importantes del año provenientes de los videojuegos “.

La búsqueda de Hollywood de la propiedad intelectual con bases de fans globales integradas ha encontrado más callejones sin salida en la última década que nuevas direcciones. Pero los juegos son únicos en su alcance y crecimiento. El año pasado, la industria del juego valía más de $ 150 mil millones. Para 2023, los ingresos alcanzarán los 200.000 millones de dólares, ha pronosticado Juniper Research, superando el tamaño de la industria cinematográfica. A estudio publicado esta semana por la consultora Deloitte descubrió que la principal actividad de entretenimiento de la Generación Z, entre los 14 y los 24 años, es jugar videojuegos, posicionarse sobre películas o música por un amplio margen.

“Hay un apetito y un deseo de hacer cosas que podrían haber parecido más específicas en algún momento”, dice el cineasta de “Mortal Kombat” Simon McQuoid, un director de comerciales en demanda que anteriormente trabajó en campañas publicitarias para PlayStation de Sony y “Halo”. “Tengo la sensación de que la gente está bien empujando eso hacia adelante y siendo un poco convencional con las cosas”.

Muchas adaptaciones de videojuegos han tenido desarrollos prolongados o incluso tortuosos, lo que sugiere que la industria aún está descubriendo cómo abordar estas propiedades. “Mortal Kombat” estuvo en desarrollo durante una década. Infamemente, “Sonic the Hedgehog” se vio obligado a rediseñar su protagonista animado después de una protesta de los fanáticos. Hay razones por las que las películas de videojuegos se clasifican “Menos malo a absoluto peor”.

Algunos han sugerido que los medios son intrínsecamente distintos. Roger Ebert los videojuegos mantenidos no son arte y “por su naturaleza requieren elecciones de los jugadores, lo que es lo opuesto a la estrategia del cine y la literatura serios, que requiere el control del autor”.

Pero alguien, eventualmente, puede descifrar el código de la película del videojuego. En los años transcurridos desde que Ebert escribió que en 2015, los juegos se han desarrollado en atmósfera, narrativa y carácter. Son más cinematográficos. Más cineastas son jugadores, ellos mismos, y están interesados ​​en sondear mundos virtuales mientras se mantienen fieles al espíritu de un juego.

“La importancia del material original se ha convertido en algo que hace 20 años a la gente realmente no le importaba. Asintieron “, dice Johannes Roberts (” 47 Meters Down “), director del próximo reinicio de” Resident Evil “,” Bienvenido a Racoon City “. “Definitivamente hay un entendimiento real de que necesitas creer y amarlo. Creo que los ejecutivos de estudio entienden eso, que es algo importante, que no puedes simplemente tomar el nombre y ejecutarlo “.

La película de Roberts, actualmente en postproducción, sigue a seis películas de “Resident Evil”, la franquicia de películas de videojuegos de mayor duración. Su lanzamiento está previsto para noviembre de Sony Pictures, que el próximo febrero presentará una esperada adaptación del juego “Uncharted” del director Ruben Fleischer (“Venom”, “Zombieland”), con Tom Holland y Mark Wahlberg.

Los oleoductos se están llenando. Una serie de “Halo” de larga duración, producida por Steven Spielberg, está planeada para principios del próximo año en Paramount +. Netflix estrenará una serie de “Resident Evil” en junio; el streamer también tiene una serie de “Assassin’s Creed” en proceso. El mes pasado, Sony y PlayStation Productions dijeron que producirían una adaptación del popular juego. “Fantasma de Tsushima” con el director de “John Wick” Chad Stahelski.

Lanzado en 2019, PlayStation Productions de Sony se encuentra en una posición única entre la realización de películas y los videojuegos. La productora también está haciendo una serie de HBO del “El último de nosotros,” un célebre juego de aventuras post-apocalíptico en tercera persona. El hecho de que el proyecto atrajera al creador de “Chernobyl”, Craig Mazin, es para muchos observadores una señal de que las adaptaciones de videojuegos están en aumento.

“He notado en el último año que existe esta conciencia de que están sentados en algo que es bastante interesante y no tan minado como debería o podría estar”, dice Roberts, quien dice que se está acercando a “Resident Evil”. como haría con una novela de Stephen King. “Me interesa ver cómo lo abordan todas las demás películas. Seguro que es un momento fascinante “.

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