Con cientos de actuaciones en el Festival de Jazz y Patrimonio de Nueva Orleanses difícil saber por dónde empezar. Entonces Gambit tiene algunas sugerencias para que las bandas y músicos vean el segundo sábado en el festival.
Mía Fronteras
11:20-12:20, escenario Gentilly
Nativo de Nueva Orleans Mía Fronteras se ha convertido en un elemento básico de la escena musical en vivo de su ciudad natal, donde interpreta un estilo de rock y funk conmovedor impulsado por las raíces y el blues. El último álbum del cantante, compositor y guitarrista, “Firewalker”, incluye una canción principal en colaboración con George Porter Jr. Más tarde el sábado, Borders también tocará un trío acústico a las 2:25 pm en la carpa Rhythmpourium. – JENNIFER ODELL
Dee-1
11:20-12:25, Escenario Plaza Congo
Rapero nacido en Nueva Orleans Dee-1 ha estado trabajando como artista independiente durante más de 15 años, llegando constantemente a una audiencia cada vez mayor a través de más de 20 álbumes y EP y colaboraciones en temas con Juvenile, Mac Phipps y Lupe Fiasco. El ex educador mantiene un mensaje positivo, a menudo religioso, en su música, y su álbum más reciente, “Hipocritical Hop”, se centra en sus críticas a la “glorificación”, dice, de la violencia y las drogas en el rap: crítica. que ha traído cierto rechazo de raperos como Rick Ross y Joe Budden. -JAKE CLAPP
CJ Chenier y la banda Red Hot Louisiana
12:40-13:40, Carpa Blues
CJ Chenier formó parte del equipo que obtuvo un premio Grammy 2026 por “Un tributo al rey de Zydeco”, que honró a su difunto padre Clifton Chenier en el centenario del nacimiento del pionero de zydeco. En el álbum, CJ Chenier está acreditado junto a artistas como Taj Mahal y The Rolling Stones, pero esos nombres elegantes se inclinan en homenaje al género de danza criolla. Con The Red Hot Louisiana Band, Chenier toca sus propios temas originales junto con muchos de los clásicos de su padre. – LIAM PIERCE
Mark Braud y los Gigantes del Jazz de Nueva Orleans
Gigantes del Jazz de Nueva Orleans de Mark Braud
1:45-2:45 p.m., carpa tipo salón económico
trompetista Marcos Braud Puede que sea mejor conocido por sus papeles en Preservation Hall, donde ahora dirige Preservation Brass, y por las generaciones de músicos de ambos lados de su familia. Pero también es un artista carismático cuyo comportamiento en el escenario parece más alegre de lo que su currículum podría sugerir. A veces eso se traduce en revisitar el lado más obsceno de las primeras melodías de jazz y blues o en cambiar casi visiblemente la opinión de un miembro de la audiencia sobre el jazz tradicional. Otras veces, significa lanzar frases ingeniosas al estilo de Steven Wright a la multitud: “Mi nuevo álbum está a punto de convertirse en cobre”, dijo inexpresivamente en el Museo del Jazz en marzo. – JENNIFER ODELL
Jemere Morgan
13:45-14:45, escenario de jazz y patrimonio
5-6 pm, Pabellón de Intercambio Cultural
cantante de reggae Jemere Morgan Proviene de una enorme familia musical mejor conocida por la banda de la familia Morgan Heritage, que ahora encabeza Jemere. Su trabajo solista que mezcla reggae y R&B a menudo presenta mensajes positivos sobre el amor y la paz e incluye la melodía pop alegre y consciente “Try Jah Love” y “Higher We Go”, producida por Damian Marley. Morgan también se presenta el domingo a las 11:20 am en el escenario del Festival y a las 3:25 pm de regreso en el Pabellón de Intercambio Cultural. – JENNIFER ODELL
Leo Nocentelli
14:10-15:10, escenario Gentilly
Leo Nocentelli, guitarrista y miembro fundador de The Meters, es la realeza del funk en Nueva Orleans. Sus presentaciones en solitario abrazan el legado por el que es conocido y presentan éxitos como “Hey Pocky A-Way”, pero también le dan al talentoso intérprete la oportunidad de disfrutar de sus influencias del jazz y el lado más suave del compositor revelado en el álbum de Nocentelli de 1971 inspirado en la música country, “Another Side”, una joya casi olvidada que fue desenterrada y finalmente lanzada en 2021. — BRAD RHINES
Mía Fronteras
Diana Reeves
4:15-5:30 pm, carpa de jazz WWOZ
Cinco veces ganador del Grammy y Maestro del Jazz del Fondo Nacional de las Artes Diana Reeves sigue siendo una de las voces de oro del jazz, pero también maneja con soltura el R&B, el blues, el gospel, el latin o el pop. El año pasado, Reeves grabó un tributo al centenario de John Coltrane con el Branford Marsalis Quartet, y el álbum será lanzado por Blue Note en septiembre. – LIAM PIERCE
casco de sierra
4:20-5:35 pm Sábado, escenario Fais Do-Do
Pasando de la escena bluegrass a la corriente principal, virtuoso de la mandolina casco de sierra ha compartido escenario con compañeros de viaje como Bela Fleck y Billy Strings, arrojando luz sobre la música tradicional de bandas de cuerda. El disco autoeditado del año pasado, “Tip Toe High Wire”, le valió a Hull cuatro nominaciones al Grammy y apariciones en Tiny Desk de NPR y Austin City Limits. Este año, el compositor y multiinstrumentista abre nuevos caminos con “The Movements”, un concierto de bluegrass en tres partes lanzado el mes pasado. Hull también será entrevistada por Mollie Farr a la 1:30 pm del sábado en el Allison Miner Music Heritage Stage. — BRAD RINALES
Perturbadores de medianoche
4:25-5:15 pm, escenario de jazz y herencia
The Midnite Disturbers es uno de los espectáculos anuales de “si lo pierdes y te arrepentirás”, solo en los espectáculos del Jazz Fest. El supergrupo de Nueva Orleans, iniciado por Stanton Moore y el fallecido Kevin O’Day, incluye aproximadamente una docena de los mejores músicos de metales y funk de la ciudad que tocan canciones como “Gimme My Money Back” y “Buck It Like a Horse”. La alineación siempre es fluida, pero algunos habituales incluyen a Moore de Galactic y al saxofonista Ben Ellman, Big Sam Williams y Roger Lewis de Dirty Dozen, y en años anteriores han presentado a Glen David Andrews y Mike Dillon. También tome nota de las camisetas de los miembros de la banda, que saludan a músicos influyentes y compañeros que se fueron demasiado pronto. -JAKE CLAPP
Águilas
Águilas
16:45-19:00, escenario del festival
Después de tocar juntos en la banda de acompañamiento de Linda Ronstadt, los miembros del Águilas abandonó el nido en 1971 y despegó inmediatamente. Su lanzamiento debut lanzó tres exitosos sencillos: “Take It Easy”, “Witchy Woman” y “Peaceful Easy Feeling”, y los éxitos siguieron llegando. Después de disolverse en 1980, el grupo se reunió y pasó por algunos cambios de formación antes de embarcarse en una gira de despedida que comenzó en 2023. Pero esto realmente podría ser todo, como dijo el miembro fundador Don Henley a “CBS This Morning” a principios de este año, mientras la banda emprende una breve gira de primavera llamada “The Long Goodbye, Act III”. — BRAD RINALES
pequeña hazaña
5:30-7 pm, Carpa Azul
El cofundador Bill Payne y los miembros principales de los incondicionales del rock sureño pequeña hazaña han seguido avanzando desde la muerte de Lowell George en 1979. La formación más nueva está encabezada por Scott Sharrard de Greg Allman Band en la guitarra y también incluye la incorporación del baterista Tony Leone de Chris Robinson Brotherhood. Su último lanzamiento, “Strike Up the Band” del año pasado, es un esfuerzo vitalizado de improvisaciones teñidas de blues y gospel con vientos brillantes y ritmos sincopados. El nuevo lote de canciones sigue muy bien los pasos de clásicos como “Dixie Chicken” y “Fat Man in the Bathtub”. — BRAD RINALES
T-dolor
17:55-18:55, escenario de la Plaza Congo
Si estas esperando T-Dolor configurado para depender del auto-tune, estás atrapado en 2005. Si bien esas armonías digitales distintivas probablemente serán el ancla de clásicos de club como “Buy U a Drank”, el nativo de Tallahassee, Florida, aparece en el Jazz Fest como un nuevo ganador del Premio Presidente de BMI. Se ganó a los metaleros con una versión viral de “War Pigs” en su conmovedor álbum de 2023 “On Top of the Covers” y celebró dos décadas de éxitos el año pasado. – LIAM PIERCE
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