Un grupo de artistas de efectos
especiales todavía se fascinan con una película de Disney que tiene
más de 20 años.

Dinosaurio (2000)
Un grupo de artistas de efectos especiales todavía se fascinan
con una película de Disney que tiene más de 20 años.
En el impactante mundo de los efectos visuales, las películas
CGI fotorrealistas han dejado boquiabiertos a los espectadores con
su asombrosa calidad visual. Y ahora, hay una película de Disney
que está siendo revisada para comprobar lo bien hecha que está a
pesar de que tiene algunas tomas que se han quedado anticuadas.
Si retrocedemos en el tiempo, hace 23 años, encontramos una
película llamada Dinosaurio. Estrenada en el
2000, esta historia nos sumerge en la vida de un solitario lagarto
prehistórico que intenta proteger a su familia de lémures después
del impacto de un asteroide. Aunque no fue un gran éxito en
taquilla, con una recaudación mundial de 349 millones de dólares
frente a su presupuesto de 127,5 millones de dólares, lo que
realmente destaca es su animación.
Ahora han analizado bien a Dinosaurio.
En un reciente video de Corridor Crew, un equipo de artistas de
VFX analiza cómo la película de Disney sentó las bases para las
películas CGI fotorrealistas. Aunque señalan algunas fallas en las
sombras, también elogian la impresionante animación, especialmente
en el cabello y la hierba, y explican las fascinantes técnicas
utilizadas por The Secret Lab. Resulta que Dinosaurio fue una
combinación de CGI y tomas del mundo real utilizando tecnología de
pantalla verde y otros trucos ingeniosos de animación.
El meticuloso trabajo detrás del desarrollo de Dinosaurio allanó
el camino para las futuras producciones, ya que los animadores ya
no tenían que partir desde cero en cada proyecto. Gracias a las
técnicas perfeccionadas en la película de Disney, las producciones
posteriores se beneficiaron enormemente al poder crear entornos
sorprendentes y realistas con mayor facilidad.
Un ejemplo más actual.
La película de Disney que aprovechó la base establecida es el
remake de El Rey León de 2019. Si bien
Dinosaurio inspiró la idea de generar un mundo animado utilizando
escenarios del mundo real, El Rey León llevó esta evolución un paso
más allá. En lugar de superponer animación sobre entornos reales,
se creó el remake de Simba y sus amigos como si fuera un
videojuego, donde tanto los escenarios como los personajes eran
generados por igual. A diferencia de Dinosaurio, en la que los
animadores tenían que ajustarse a los entornos renderizados, El Rey
León fue diseñado desde cero, lo que facilitó enormemente la
producción del reinicio del clásico de animación de 1994.

En muchos sentidos, El libro de la selva de 2016 también se
considera un sucesor espiritual de Dinosaurio.
En esta película de Disney, los animales fueron completamente
renderizados y animados, mientras que el actor Neel Sethi interactuaba con
ellos frente a una pantalla azul. Al igual que en Dinosaurio, donde
las criaturas animadas se alejaban de un brazo mecánico de
dinosaurio del mundo real, El libro de la selva presentó una
combinación similar de acción en vivo y elementos animados. Estas
producciones demuestran que la compañía ha evolucionado más allá de
las estrategias utilizadas en Dinosaurio. Sin embargo, esta
película sentó las bases para que pudiera construir y realizar las
películas CGI fotorrealistas que disfrutamos hoy en día.

Dinosaurio se puede ver en la plataforma de streaming
Disney Plus con este enlace.
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