Música, moda, cine: todas las pistas del nuevo álbum de Charli xcx, clasificadas

A principios de este año, todavía teñido por el resplandor verde limo de Palo de golf, charli xcx publicó “Nos vemos la próxima vez” en su cuenta grabadora de Instagram mientras limpiaba su rejilla. Si bien muchos esperaban que la estrella del pop, que había pasado los últimos dos años corriendo a toda marcha, se retirara del centro de atención por un tiempo, Charli nunca se fue del todo: desde 2024, ha sido la banda sonora. Cumbres borrascosasapareció en cuatro largometrajes (incluido su propio proyecto respaldado por A24 El momento), y hoy regresa con su octavo álbum de estudio, Música, Moda, Cine.

Disminuir la velocidad nunca ha sido el juego de Charli y, en cierto sentido, su nuevo disco trata sobre lo que sucede cuando finalmente deja de intentar superarse a sí misma. En lugar de perseguir la imposible tarea de superar Palo de golfdescribió el álbum como simplemente “hacer cosas con mis amigos”, un giro hacia adentro impulsado por la necesidad de crear a toda costa.

En esencia, entonces, MFP se preocupa por las mismas cuestiones de longevidad a las que Charli ha vuelto a lo largo de su carrera: “la tensión de permanecer demasiado tiempo”, las complicadas complejidades del estrellato y los “altibajos del ego”, como lo expresa en su sorprendente cierre “No One Lasts Forever”. Como pregunta el título de la cara B exclusiva en vinilo de “Camera”: “Si le quitas la música, ¿qué tiene ella?” Bueno, sus recientes incursiones en la moda y el cine parecen ser su respuesta, pero ninguna de ellas es suficiente para calmar las dudas y las ansiedades existenciales que recorren el álbum.

Mientras que la nueva ola de fans que vino con Palo de golf Si bien pueden esperar otra serie de himnos de chicas fiesteras para alimentar sus veranos, en este álbum Charli se centra en temas más duraderos. MFP es de mal humor, basándose en gran medida en las guitarras deformadas y las texturas explosivas que sustentaron a los productores-colaboradores cocinero y el álbum 2023 de Finn Keane Roca blanda. La propia Charli ha rechazado la idea de que MFP es un álbum de rock entre comillas y, si bien no se puede negar el sonido más áspero de la guitarra, su verdadero atractivo radica en combinar estos elementos con los fallos, Música para PC-Magia infundida por la que los fanáticos de toda la vida la aman.

Entonces, si lo que buscas es un disco pop brillante, uno que, deberíamos agregar, Palo de golf nunca nos propusimos estar en primer lugar; lo recomendaríamos a Chocarel álbum de Charli de 2022 que concluyó su contrato con Atlantic Records y la vio tocar con las versiones más elevadas de sí misma que acompañan al estrellato pop. En cambio, MFP se siente más cerca de la década de 2020 Cómo me siento ahoragrabado durante la pandemia, con letras escritas en transmisiones en vivo con fanáticos y videos musicales superpuestos en pantallas verdes. Discreto, íntimo y áspero, MFP es uno para sus amigos y sus ángeles.

A continuación, clasificamos las 11 pistas del último álbum de Charli xcx. Música, Moda, Cine.

Centrado en el lado de la moda del proyecto, “Card Declined” reflexiona sobre cómo intentamos construir nuestras identidades a través del consumismo, un esfuerzo que, como sugiere la letra, probablemente resultará inútil e insatisfactorio. Es una adición adecuada para un proyecto concebido durante la Semana de la Moda de París, pero si bien la producción grunge es convincente, no es el tema al que regresarás con mayor frecuencia.

canales charli Yung Lean en este (como ella misma dice), con una producción y letras pesadas y melancólicas. Estamos seguros de que habrá un momento en el que esto haga clic por completo, pero por ahora, nos atraen los máximos más inmediatos del proyecto.

SS26, una canción pop lánguida y pensativa que contrasta la alta costura y la fama con una sensación de fatalidad apocalíptica inminente, es una de las pistas más pulidas (y menos abrasivas) del álbum. Tal vez se vea eclipsado por los momentos más reveladores emocionalmente o sonoramente más urgentes, pero no parece tan destacado en contexto.

Sonoramente, “Persona” es uno de los momentos más abrasivos del álbum, empañado con texturas distorsionadas y guitarras sucias. Si bien ha habido especulaciones de los fanáticos sobre quién podría ser la letra de la canción estar dirigido a (¿Sky Ferreira? ¿Taylor Swift? ¿Ella misma?), su lugar dentro del álbum lo hace sentir menos como una llamada directa y más como otra exploración del ego: ¿tal vez un guiño al thriller psicológico de 1966 del mismo nombre de Ingmar Bergman?

A pesar de su producción optimista, “Camera” ve a Charli en uno de sus momentos más confesionales a lo largo del proyecto, mientras cuestiona qué significa seguir haciendo música y sugiere que la actuación se ha convertido en una fuente más rica de realización creativa (“Y tal vez esto sea todo, tal vez sea lo que necesito porque es la única manera de sentir que en realidad no soy yo..”) Es un fuerte complemento temático para los momentos más ambiciosos y conflictivos que están por venir.

Un momento más suave en el proyecto llega con “Magic Metal Montana”, una oda sincera a la asociación creativa de Charli con su viejo colaborador y amigo AG Cook. El propio AG ha calificado la pista como una anomalía dentro del proyecto, tal vez señalando sus texturas más brillantes y caprichosas, pero de alguna manera funciona.

“Algo caliente se avecina”, tuiteó Charli antes del lanzamiento único, y aunque accidentalmente convocó a una flota de sexbots en el proceso, no estaba mintiendo. Canalizando a los Femcels en su introducción inexpresiva de palabra hablada, este es uno de los sencillos más enganchados que se lanzaron.

La canción más emocionante del proyecto, y donde los mundos del indie-rock y PC Music se sienten más a gusto juntos. A través de su estribillo inexpresivo y oscilante “no quiero […] quiero“, Charli realiza una transición de riffs de guitarra en tonos sepia a una distorsión digital explosiva y absorbente que se siente más cercana a su paleta sonora habitual. Es un poderoso puente entre los dos mundos del álbum y uno de sus momentos más destacados.

“Rock Music” nos preparó para este proyecto y era el camino correcto para hacerlo. Desnudas, las líneas “Mis amigos y yo salimos / Nos tomamos fotos y hacemos cosas juntos.“Parece la tesis de todo el disco. Y podemos confirmarlo: ella es como una estrella de rock cuando lo interpreta en vivo.

En su discografía hasta el momento, Charli nos ha llevado a “1999”, “2099”, “febrero de 2017” y ahora, en su último salto en el tiempo, de regreso a “2007”. La canción más infundida con PC Music del álbum, sus letras son simples y cantarinas antes de finalmente fracturarse a través del familiar procesamiento hiperdigital que ha definido el género en su conjunto y muchas de las mejores canciones de Charli; esta ciertamente está a la altura.

Terminando una conversación con David Cronenbergel tema que cierra el álbum es el que lo une todo. Hay paralelos con “Forever” de 2020, tanto en la producción como, por supuesto, en la letra. El eco del estribillo hablado de Cronenberg: “están muertos, se han ido. Nadie dura para siempre“, aborda la cuestión de qué queda de un artista después de su muerte y si realmente importa. Para un artista tan fascinado por la longevidad, Charli ha hecho un álbum que termina reconociendo su imposibilidad.