La primera vez que Pamela Anderson voló a Los Ángeles, estaba leyendo la autobiografía de Shirley MacLaine. Salir en una extremidad. Cuatro décadas después, Anderson, de 59 años, se considera afortunada de poder llamar a MacLaine una nueva amiga. De hecho, durante un desayuno reciente, la leyenda de Hollywood compartió un consejo: “¡Juega mayor! Es mucho más divertido”.
Anderson pasó la mayor parte de su carrera encasillada como un símbolo sexual, desde sus días en la portada de Playboy a través de su mandato en vigilantes de la bahía. Pero la actriz está atravesando una especie de renacimiento actoral, iniciado por su papel aclamado por la crítica como Roxie Hart en la producción de 2022 de chicago en Broadway. Desde entonces, Anderson ha protagonizado el devastador drama. La última corista (2024) junto a Jamie Lee Curtis y un divertido reinicio de El arma desnuda (2025) con Liam Neeson. Para sus próximos papeles, Anderson siguió el consejo de MacLaine.
El 24 de julio, Anderson aparece en la tragicomedia negra de Karim Aïnouz Poda de rosal como La Madre, una matriarca de una familia rica y retorcida. Su papel es pequeño, pero se roba casi todas las escenas en las que aparece con su exquisita sincronización cómica (que también se muestra en El arma desnuda). Sería demasiado complicado sumergirse en su papel, pero basta decir que ella brilla entre un elenco repleto de estrellas, que incluye a Callum Turner, Elle Fanning, Riley Keough, Lukas Gage y Jamie Bell.
El bazar de HarperLa serie de cuestionarios “Primero, Ahora, Siguiente” profundiza en el pasado, presente y futuro de algunos de nuestros creativos favoritos, destacando los momentos y las personas que los han influido. Hablamos con Anderson sobre su amor por Federico Fellini, el proyecto de sus sueños, cómo Will Ferrell la hizo reír más que nunca cuando fue anfitriona. Sábado noche en vivoy su papel en el próximo debut como director de Michael Cera El amor no es la respuesta.
¿Cuál es la primera película que abrió algo en ti?
Todas las películas de Federico Fellini: 8½ y Noches de Cabiria. Estaba tan cautivado con cualquier cosa de Fellini o de Ingrid Bergman. La gente se burlaba de mí porque me encantaban las películas con subtítulos y las salas de cine de autor. Simplemente nunca supe en qué me encontraba o qué iba a ver, lo cual pensé que era un poco divertido.
¿Quién fue tu primer verdadero amigo en la industria cinematográfica?
Vine a Los Ángeles y no conocía a nadie. Obviamente me hice amigo de Hugh Hefner y Jon Peters. Estos eran mis amigos cuando aterricé por primera vez en Los Ángeles. No tenía idea de lo magníficas y salvajes que eran estas personas. Fue abrumador, un poco fuera de mi alcance. Fue una linda entrada a este mundo. Me sentí muy protegida. Nunca lo había experimentado a ese nivel: siempre había gente hablando de dinero y de hacer películas. Ambos eran bastante famosos, así que pensé que el cielo es el límite.
¿Has tenido algún fracaso que acabó cambiando tu carrera?
Cometí muchos errores, pero todo eso es un buen material para tu trabajo. Estaba improvisando y no tenía ninguna fórmula a seguir. Ni siquiera me di cuenta en ese momento de lo populares que eran los programas o de que no era un viajero por el mundo. No sé si fue un error, pero cuando te vuelves muy famoso por poco, tus talentos y las cosas que realmente podrías lograr se desvanecen. No tuve la oportunidad de explorar realmente nada que sentí que realmente me desafiaría hasta este capítulo de mi vida. Ha sido realmente emocionante empezar de nuevo. Me siento como un niño pequeño.
¿Cuál fue el primer proyecto que te hizo sentir desafiado?
Cuando jugué a Roxie en chicago en Broadway. Estaba decidido a interpretarla con vulnerabilidad, porque realmente me identificaba con ella de muchas maneras. Estuve trabajando con Ivana Chubbuck muy intensamente desde mi paso por Broadway porque quería dar todo lo que tenía y sabía que me atraían los papeles dramáticos. Realmente quería desafiarme a mí mismo. No sabía si podía cantar, bailar o actuar en el escenario, y descubrí que hacerlo todo al mismo tiempo me funcionaba.
¿Qué crees que te inspiró a unirte a Karim Aïnouz? Poda de rosal?
En primer lugar, amo a Karim: es un cineasta increíble. Este guión me pareció muy provocativo, era un conjunto y sentí que era muy simbólico. Me encantó que se tratara de este tipo de familia insípida. Siento que es oportuno. Siento que existe un extraño vacío en nuestra cultura estos días. Sentí que era muy conmovedor e interesante la forma en que se iba a presentar. Hay algunas partes inquietantes de esta película, pero es parte de la historia.
¿Cómo te preparaste para este papel?
Escribo un diario. Hago todo para cada personaje que creo, con listas de reproducción.
Has estado saltando mucho de género en tus papeles recientes. ¿Se siente más cómodo en uno o está tratando de mantener el rol diversificado?
Me encantan los cineastas interesantes. Me encanta Kornél Mundruczó y pensé que interpretar a la hija de Ellen Burstyn era increíble. Simplemente me rodeo de personas que realmente me inspiran. Hay muchas personas con las que me encantaría trabajar y con las que todavía no he podido hacerlo. Es una especie de club. Espero que me dejen entrar. He tenido esta historia que es difícil de dejar de lado y navegar como una especie de chico nuevo en la cuadra, pero no siendo realmente un chico nuevo en la cuadra. Entonces ese es mi dilema. Siento que cuando entro en una habitación pienso: “Oh Dios, ¿por qué está ella aquí?”. Pero luego pienso: “No, estoy destinado a estar aquí. Tengo mucho que dar”. Hay una parte de mí que es luchadora y rebelde, y me estoy rebelando contra mi propia imagen de la que he sido cómplice.
¿Cómo definiste el éxito a los 16 años? ¿Cómo lo definirías ahora?
Cuando tenía 16 años, simplemente no quería ser tímido. Quería hacer todo lo posible para no ser tímido. Fue paralizante. Y ahora creo que el éxito es la libertad de vivir como quiero y ser creativo. Y me siento muy libre en muchos sentidos. Y eso se siente como un éxito.
Si pudieras colaborar con alguien a continuación, ¿quién sería y por qué?
Sólo soy un fan del trabajo de tanta gente. Me encanta la aspereza. Siempre me ha encantado Jim Jarmusch. He sido fan suyo desde el principio. Me encantan las palabras de Nick Cave y la voz de Tom Waits. Amo a Tarantino, Sean Penn, Isabelle Huppert. Deberíamos reunirnos todos y hacer algo.
¿A qué le estás diciendo “no” ahora? ¿A qué le estás diciendo “sí”?
Cuando siento falta de sinceridad, digo que no. Y digo sí a todas las ideas hermosas y provocativas.
¿Qué fue algo que tu mamá o tu papá hicieron que te volvió loco pero que tú también haces ahora?
Ojalá haya curado esa parte de mí. No creo nada. Trasladé a mis padres a mi propiedad. Viven en una cabaña en este pequeño complejo que tengo en la isla de Vancouver. Entonces están cerca, pero no demasiado. A veces me rasco la cabeza pensando, ¿Por qué me he hecho esto a mí mismo? Pero de todos modos, son un gran sistema de apoyo y estoy aquí para apoyarlos. Y siempre he valorado cuidar de tu gente.
Como actriz, eres una alquimista; tienes que cambiar toda la basura por la que has pasado o las cosas que has visto y conocido: observas a todas estas personas y las pones en tu trabajo. Ha sido genial lo de estas películas. Cada película se siente como si estuviera curando una parte de ti, y ni siquiera te das cuenta cuando estás en ella. Es mejor que la terapia.
¿Qué parte crees que fue la curación dentro de ti como Madre en Poda de rosal? (¡GRAN SPOILER!)
La disfunción de la familia y luego su partida con su jardinera lesbiana y ser devorada por los lobos. Esta película, para mí, me pareció una época de tiempos pasados y no será para todos. Todo en ello era simbólico.
Siendo Madre, obviamente soy madre, y puedo reconocer que la madre debe terminar. La madre debe terminar para que los niños florezcan, y somos culpables de permanecer conectados con nuestros hijos de maneras controladoras, manipuladoras y tóxicas, y hay algo en… qué camino a seguir, alimentado a los lobos.
Si solo pudieras usar un conjunto por el resto de tu vida y tuvieras que sacarlo de tu armario ahora mismo, ¿qué elegirías?
Estaría descalza con un vestido de lino blanco y sin maquillaje. Lo estoy usando ahora mismo.
¿Qué fue lo último en lo que derrochaste? ¿En qué cosa todavía te niegas a gastar mucho dinero?
Probablemente gasto demasiado dinero en mis casas y jardines, así que en una puerta de jardín, en un camión viejo. Pero me niego a gastar dinero en ropa. Tengo demasiada ropa. Tengo más que suficiente para terminar mi vida.
¿Qué es lo primero que realmente te hace reír?
Mi comedia favorita es El idiota. Pero la primera vez que estaba trabajando y me eché a reír fue cuando era presentadora. Sábado noche en directo. No podía contenerme cuando Will Ferrell me miraba y estábamos haciendo un boceto de “Los cerdos en el espacio” y no podía dejar de reírme: su cara de cerdo era demasiado. Tuve suerte de estar en Sábado noche en vivo en aquellos días.
Cuando asumes tus papeles cómicos, ¿tienes puntos de referencia?
cuando lo hice El arma desnudaRealmente quería mantener la actuación firme. Estaba decidida a enamorarme y trabajé mucho en el desarrollo del personaje. No estás bromeando; estás en ello, estás castigado. Es una experiencia auténtica y verdadera, y tu intención es realmente importante. No es una payasada. Cuando me estaba preparando para El arma desnudaestaba mirando barrio chino y La lista de Schindler. Estaba mirando a Liam. Estaba devorando muchas películas realmente interesantes y no importaba que fuera una comedia; trabajé duro en ellas.
¿Qué puedes contarme sobre tu papel en Michael Cera? ¿El amor no es la respuesta?
Me gusta decir que este es mi Ave María. Me encanta este papel. Michael era un genio. Está loco. Tiene una cadencia. Fue una transformación completa, una transformación absoluta, completa. Vi una pequeña, pequeña pieza [of the film] el otro día cuando estaba haciendo ADR [Automated Dialogue Replacement]y yo dije: “¿Quién es ese?” Es una desviación total de todo y espero que a la gente le guste.
Sólo hay que mirar a Michael Cera y pensar: “¿Cuál será su debut como director?”. Fue un viaje. Trabajamos muy duro. Aprecio mucho la experiencia que me eligió para ella, porque Jean es un personaje complicado. Y trabajar con Steve Coogan, a quien amo, es como un hombre salvaje.
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