Amelie Lens ofrece toneladas de sabor sónico en el EP ‘Raver’s Heart’

La experta en tecnología Amelie Lens es conocida por cautivar al público de todo el mundo con sus ritmos oscuros y pulsantes diseñados para dominar la pista de baile. Hoy, 28 de mayo, la creadora de tendencias techno lo vuelve a hacer con ella Corazón de Raver EP, creado con el floreciente productor francés AIROD.

El cuerpo de trabajo de cuatro pistas lleva a los oyentes a un viaje sonoro a través de sintetizadores contundentes, música tecno contundente, influencias de trance, producción efervescente, sonidos ácidos, técnicas de scratching magistrales, ritmos hipnóticos y energía oscura pero cálida. En efecto, Corazón de Raver muestra el sonido distintivo del icono.

El EP sigue al lanzamiento de Lens y AIROD en 2020, “Adrenalina. ” Su conexión proviene de tocar el mismo cartel en el renombrado Rex Club de París, y la artista belga más tarde ayudó a AIROD a abrirse camino con lanzamientos en sus dos sellos EXHALAR y Lenske Records.

Corazón de Raver es otra marca en la ilustre carrera de Lens hasta la fecha, ya que es conocida por vender shows, encabezar festivales internacionales, girar en BBC Radio 1 como parte de su residencia para la famosa estación y más.

Aquí, Lens comparte con Forbes la inspiración detrás Corazón de Raver, siendo una defensora de los derechos de los animales, cómo la pandemia ha cambiado su proceso creativo y más.

Lisa Kocay: ¿Cuál fue la inspiración detrás de tu EP? Corazón de Raver?

Lente Amelie: “Echábamos mucho de menos las pistas de baile y queríamos crear algo enérgico para grandes escenarios y festivales. También queríamos incluir una pista (‘Join Us’) que la gente esperaría de nosotros. Creo que funcionó porque la gente ya había adivinado que era una pista de colaboración incluso antes de que la anunciáramos “.

Kocay: ¿Cómo se conectaron tú y AIROD, y cómo decidieron hacer este EP juntos?

Lente: “Siempre me ha gustado el sonido de AIROD y por eso también lo contraté en mi sello, Lenske. Tenía la sensación de que nuestro sonido se mezclaría muy bien y sucedió de forma muy natural. No planeamos hacer un EP, solo queríamos trabajar juntos y ver a dónde iría. Después de la primera pista, queríamos hacer una segunda y así sucesivamente. Fue muy fácil trabajar con él “.

Kocay: ¿Puedes compartir alguna historia sobre cómo se crearon algunas de las pistas del EP?

Lente: “Debido a las restricciones de Covid, no pudimos estar juntos en el estudio, así que enviamos partes de un lado a otro e hicimos muchas llamadas de Skype y WhatsApp para comunicarnos entre nosotros y trabajar en las pistas. Estamos agradecidos por esta tecnología y por poder trabajar juntos, incluso con la distancia que nos separa ‘.

Kocay: ¿Cómo elegiste el nombre del EP? Que hace Corazón de Raver significa para ti?

Lente: “Porque incluso durante la pandemia, seguimos siendo ravers en nuestros corazones y sentimos lo mismo que muchas otras personas. Siguieron escuchando música de club y muchos han estado viendo transmisiones en vivo desde sus hogares “.

Kocay: ¿Puede compartir si la pandemia ha cambiado su producción y proceso creativo y, de ser así, cómo?

Lente: “Definitivamente. Me siento más creativo después de una gira ajetreada. Siempre he hecho música para la pista de baile y aquí también es donde me siento más inspirado. Me gusta probar mis pistas en varios países y en diferentes escenarios antes de terminarlas para el lanzamiento. Siento que he perdido un poco de mi creatividad. Necesito el impulso y la adrenalina de estar en la carretera constantemente, yendo de festival en festival. Toqué dos conciertos en los últimos 15 meses, mientras que por lo general toco en tres conciertos en un fin de semana. Pero estoy seguro de que una vez que vuelva a hacer giras a tiempo completo, mi creatividad volverá rápidamente “.

Kocay: Como alguien que regularmente encabeza festivales con un calendario de giras de hasta cinco shows a la semana, ¿cómo ha estado lidiando con la pausa en las giras causada por la pandemia?

Lente: “Es difícil resumir todos los sentimientos que he tenido el año pasado en pocas palabras. Ha sido difícil porque nuestra industria, como muchas otras, se vio muy afectada. Fuimos los primeros en cerrar y seremos los últimos en abrir de nuevo. Mi novio tuvo un derrame cerebral al comienzo del encierro y me alegro de que pudiéramos concentrarnos por completo en su recuperación durante el último año. Además, el cáncer de mi padre volvió por tercera vez y lamentablemente falleció. Mi padre ha estado enfermo de manera intermitente durante muchos años, y cuando comencé a viajar mucho, siempre tenía la idea en el fondo de mi cabeza de que si algo malo pasaba, me tomaría mucho tiempo regresar a casa. Pero cuando el hospital me llamó ese día diciéndome que tenía que venir a despedirme de mi padre, estaba en casa e inmediatamente me subí al auto, pero llegué demasiado tarde. Tal vez si hubiera estado en el extranjero, me hubiera resultado aún más difícil procesarlo. Durante las últimas semanas, me he estado perdiendo mucho las discotecas. No tocar específicamente en un club, sino simplemente estar allí y bailar. Esta ha sido siempre mi forma de procesar todo lo que estoy pasando, olvidándome de todo solo por unas horas “.

Kocay: ¿Qué cree que es el próximo paso para la industria mientras se recupera de la pandemia?

Lente: “Esto es realmente difícil de decir. He tenido tantas conversaciones con propietarios de clubes que a menudo me han dicho que tienen dificultades para llenar el club cuando no contratan artistas internacionales. Espero que haya más oportunidades para que los artistas locales toquen en sus clubes locales “.

Kocay: Tu‘re el jefe de etiqueta de dos impresiones: EXHALE y Lenske. ¿Cuál ha sido tu clave del éxito con ellos?

Lente: “Con Lenske, el objetivo era formar una pequeña familia con artistas futuros y crecer junto con cada artista y su propio sonido individual. EXHALE comenzó como un concepto de noche de club, y más tarde también organizamos escenarios en festivales. El ambiente de una noche de EXHALACIÓN tiene que ver con la energía y tratamos de reflejar esto en la EXHALA VA recopilaciones que comenzamos recientemente, que muestran la música y los artistas futuros que queremos apoyar “.

Kocay: Tu‘También eres vegano y un gran defensor de los derechos de los animales. ¿Puedes discutir por qué estas pasiones son importantes para ti?

Lente: “La gente suele pensar que el veganismo es una dieta, pero el veganismo tiene que ver con la ética y la moral. Puedo entender que tal vez fuera excusable hace unos años, pero ahora tenemos todo el conocimiento sobre lo que está sucediendo en la agricultura animal, todas las enfermedades relacionadas con los productos animales, el cáncer, las pandemias y la resistencia a los antibióticos. También sabemos que los animales sienten dolor y muestran comportamientos sociales complejos. El veganismo es simplemente reconocer que la vida entera de un animal vale más que el placer sensorial durante el almuerzo. También es una cuestión de justicia social: gran parte de nuestro dinero de los impuestos se destina a la ganadería. [and] haciendo que las carnes procesadas sean tan baratas en comparación con los alimentos integrales y las verduras. Desafortunadamente, los gobiernos siguen financiando estas industrias incluso si la Organización Mundial de la Salud finalmente ha clasificó la carne procesada como carcinógeno del Grupo 1, el mismo grupo que los cigarrillos y el asbesto “.

Kocay: ¿Cómo empezaste inicialmente a hacer música y cómo ha influido eso en la música que haces hoy?

Lente: “Empecé a usar Ableton para editar pistas y crear algunas herramientas para mis sesiones de DJ, y evolucionó. Me interesé más en producir pistas reales. Todavía pienso en mis pistas como herramientas para la pista de baile, pero me sorprende la cantidad de gente que las escucha en casa ”.

Kocay: ¿Recuerdas la primera canción de música electrónica que escuchaste que te enamoró del género?

Lente: “Es difícil de decir porque me enamoré de la música electrónica cuando entré a una carpa techno en un festival. Nunca había escuchado algo como esto antes. La carpa estaba tan oscura y todos miraban al DJ y vibraban con esta pista loca. No tenía idea de quién estaba tocando y tampoco entendía que la gente iría a ver a un DJ en ese entonces. Cuando llegué a casa, inmediatamente comencé a profundizar en la música electrónica, descubriendo tantos sellos y artistas. En ese entonces, realmente no conocía a mucha gente que escuchaba la misma música, así que muy a menudo iba solo al otro lado de Bélgica para ver tocar a los DJ “.

Kocay: Si pudieras retroceder en el tiempo a cuando empezaste a hacer música y darte un consejo, ¿cuál sería?

Lente: “Deja de comprar complementos y equipos. Cuando acaba de comenzar, de alguna manera piensa que se volverá mejor o más creativo con cuanto más cosas tenga. Pero en realidad todo me estaba distrayendo “.

Kocay: ¿Cuáles son sus planes para el futuro?

Lente: “Actualmente estoy trabajando en remezclar un clásico. No puedo decir mucho al respecto todavía, pero ha sido muy divertido. Tambien tenemos el EXHALAR VA002 próximamente lleno de artistas futuros, que también es algo que quiero seguir haciendo en el futuro. Ya he tenido la suerte de tener una carrera corta pero increíble, y quiero devolver algo a la comunidad ayudando a que los artistas jóvenes sean descubiertos más fácilmente.

“A largo plazo, también quiero abrir mi propio santuario de animales para el rescate de animales y cuidarlos. Siempre ha sido mi sueño. Amo a los animales y solo quiero darles a tantos animales como sea posible la vida que se merecen “.