Artista keniano, el fallecido E-sir Mmari. FOTO DE ARCHIVO | NACIÓN
La controversia siempre ha girado en torno a la noción de que los grandes artistas son verdaderamente apreciados sólo después de su muerte. Una verdad sombría que se ha vuelto demasiado evidente en el ámbito del entretenimiento, donde las muertes prematuras de celebridades icónicas conmocionan a la industria, dejando a los fanáticos y compañeros artistas lidiando con el dolor y el nuevo aprecio.
Si retrocedemos 12 años, la trágica desaparición de E-Sir, el incomparable virtuoso del rap, dejó a la industria musical de Kenia tambaleándose por el dolor. Si bien el legado de E-Sir sigue vivo, su historia es sólo un hilo en el rico tapiz de artistas que dejaron una marca indeleble y cuyas sombras continúan dando forma al panorama del entretenimiento de Kenia.
La muerte de E-Sir fue impactante y prematura. Murió en un trágico accidente de tráfico el 16 de marzo de 2003, cuando regresaba a Nairobi de un concierto en el estadio Afraha, en la ciudad de Nakuru, para ayudar a promocionar su álbum debut. Tumefika. En ese momento, era uno de los raperos más talentosos de Kenia.
E-Sir fue una inspiración y un mentor para muchos. Su colaboración con Nameless titulada maisha fue lanzado póstumamente y se convirtió en un gran éxito.
El artista veterano Nameless, que estuvo con E-Sir durante sus últimos momentos, tiene un recuerdo muy vívido y conmovedor del trágico accidente.
“Actuamos la noche anterior y todos estábamos descansados. Salimos de Nakuru alrededor de las 11 a.m. y nos distrajimos con la vista del lago Elementaita por un breve segundo. Esa fue la última conversación que tuvimos. El coche había empezado a desviarse de la carretera y cuando el conductor intentó volver a la carretera perdió el control y volcamos un par de veces. Aparentemente, E-Sir no tenía puesto el cinturón de seguridad en ese momento”, contó una vez Nameless.
Muchos años después, Nameless todavía cree que E-Sir aún está por ser uno de los mejores y más talentosos músicos de Kenia.
“Su entrega lírica y dominio del flujo swahili fue incomparable. Incluso mucho después de su muerte, su música y su legado siguen vivos en nuestros corazones”, dijo Nameless en una entrevista anterior.
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Es por esa razón que en algún momento del año pasado, la artista gengetone sin nombre y en rápido ascenso, Nelly the Goon, lanzó una canción tributo titulada Bandana ya E-Señor con Habib, Dmore y Trio Mio. La canción rápidamente obtuvo vistas y difusión, una indicación de la popularidad de E-Sir, incluso después de su muerte.
En el mismo capítulo de esta desgarradora narrativa, encontramos a K-Rupt, una estrella en ascenso cuya vida se extinguió justo cuando su potencial estaba a punto de florecer por completo. Las circunstancias de la prematura muerte de K-Rupt revelan un punto más oscuro de la industria, uno donde el éxito y la fama se codean con las manos crueles e impredecibles de la violencia.
Sin embargo, el legado de K-Rupt es más que un simple recordatorio de los peligros que enfrentan los artistas; es un testimonio del poder de su música para trascender tales tragedias. El impacto de su trabajo, sus colaboraciones con luminarias como E-Sir y su orgullo sin remordimientos por sus raíces en Nairobi West sirven como recordatorios conmovedores del vínculo inquebrantable entre los artistas y sus comunidades.
K-Rupt era famoso por las canciones. Tukawake y chacha y tuvo éxito nacional en los dos años previos a su asesinato en 2003.
El joven rapero viajaba en un matatu desde Nanyuki a Nakuru, donde tenía previsto actuar, poco después de la muerte de E-Sir. Los ladrones de autos atacaron a su matatu y cuando intentó discutir con los mafiosos, abrieron fuego y lo mataron en el acto con una sola bala. Su cuerpo fue recuperado posteriormente en el bosque de Laikipia.
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Otro gran caído de la música keniana es Poxi Presha quien fue uno de los pioneros de la cultura hip hop en el país. Sus letras y su narración sin filtros le valieron el título de un verdadero bardo keniano, el que se atrevió a decirle la verdad al poder a través de los ritmos de su música.
Con su exitosa canción Hora en Otonglo, Poxi Presha resumió las luchas de una generación en busca de una vida mejor en medio de dificultades económicas y batallas contra la piratería. Más allá de su destreza musical, Poxi Presha se convirtió en un defensor de los derechos de los artistas, dejando una huella indomable en el panorama de la industria musical de Kenia.
Hasta la fecha, muchos jóvenes todavía reflexionan no sólo sobre su destreza lírica sino también sobre su valiente defensa, que allanó el camino para un futuro más equitativo para los músicos de todo el país.
Poxi Presha tenía la mejor dicción de la música de Kenia, como se demuestra en Hora en Otonglo donde cada palabra se escucha a pesar del ritmo rápido del rap. En él, habla de la difícil situación de los jóvenes kenianos que luchan por mejorar su suerte en medio de duras condiciones comerciales.
Poxi Presha Murió el 14 de octubre de 2005 en el Hospital St Mary’s de Lang’ata a causa de un ataque de tuberculosis. Tenía 34 años en ese momento.
Más allá del dolor, las historias de estos artistas kenianos son de resiliencia, inspiración y una pasión duradera por la expresión artística que trasciende los límites de la vida y la muerte.
A medida que navegamos por la compleja relación entre tragedia y creatividad, descubrimos la verdad eterna de que, en el mundo del entretenimiento, las leyendas pueden abandonar el escenario, pero su impacto en los corazones y las mentes de las audiencias nunca puede desaparecer del todo.
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