Conozca a los artistas que encabezan la escena pop de clubes underground de Tailandia

En una reciente y sofocante noche de Bangkok, un joven sparo saltó frente a la multitud en un barco de fiestarealizando su marca única de club pop, cantando sobre el amor y el dolor con ritmos dnb-lite mientras el lugar de tres pisos se balanceaba con las corrientes del río Chao Phraya. El artista es parte de una nueva generación de raperos y cantantes underground que se hacen un hueco dentro de la escena musical del país; uno que encuentra un nuevo interés en experimentar con ritmos de música dance como house, Jersey club, hardstyle y más. Estos son géneros que rara vez se exploran dentro de la corriente principal aquí, lo que demuestra que la escena está lista para un cambio y que muchos artistas están más que dispuestos a hacerlo realidad.

Esta nueva ola de rap underground tailandés comenzó a surgir en los últimos años y presenta a cientos de artistas de todo el país. Están mucho más dispuestos que nunca a probar nuevos estilos, y utilizar ritmos de música dance es parte de esta mayor apertura a la experimentación. “El rap tailandés nunca antes había tenido muchos subgéneros, pero ahora hay muchos”, dice S4EEDun rapero experimental A menudo se le considera uno de los primeros artistas de esta nueva ola. “La gente realmente está empezando a hacer cosas raras ahora”. Aunque los temas de club pop suelen ser sólo un par de lanzamientos del catálogo más amplio de un artista, es una tendencia constante y no es difícil de encontrar una vez que empiezas a buscar.

El rap tailandés explotó a finales de la década de 2010, con artistas que alcanzaron cifras de transmisión que superaron a gran parte del resto de Asia. Esta fue la primera vez que se desarrolló una escena de rap en toda regla en la nación del sudeste asiático, pero el único camino real hacia el estrellato en ese momento era ascender a través del circuito de batalla o actuar en reality shows. Ahora, los artistas están evitando estas rutas trilladas hacia el éxito y creando una nueva manera de avanzar. “Para llegar a la corriente principal ahora, primero tienes que pasar por el mundo clandestino. Es más fresco y nuevo. La mayoría de los nuevos artistas convencionales procedían del underground”, dice Win, que dirige el popular Cultura Hip-Hop Tailandia Blog. “Ya no tienen que luchar ni aparecer en televisión. Ahora simplemente hacen música y se vuelven populares ellos mismos”.

SoundCloud ha sido fundamental para el surgimiento de esta nueva era, y los artistas gravitarán hacia la plataforma alrededor de 2021. El rap tailandés anteriormente giraba en torno a YouTube, pero esta nueva ola de artistas descubrió que la facilidad y la inmediatez de SoundCloud se adaptaban mejor a sus necesidades. En 2022, Win organizó una fiesta llamada SoundCloud en ascenso, con muchos artistas en la siguiente lista de reproducción. Pero eso fue un pico, y muchos artistas dicen que si bien la plataforma sigue siendo importante, YouTube vuelve a ser el espacio dominante.

Si bien la mayoría de estos géneros de música dance no existen dentro de la corriente principal aquí, el club de Jersey es una clara excepción: se ha apoderado de gran parte del mundo. Él apareció por primera vez en Tailandia hace un par de años con un tema del artista senegalés-tailandés esquiimo llamado “¡Habla mierda!“ lanzado en el muy exitoso Tren del bombo etiqueta. BaebiBettiun nombre destacado dentro del underground local y una de las pocas mujeres artistas de la escenaquedó casi en segundo lugar con su tema kawaii-club “Recurso“. Y ahora está muy extendido en el Reino Unido, dentro de la apropiación más amplia de la estética de la música perforadora. Incluso más artistas pop como Gena Desouza y Jarvis lanzaron una camiseta reciente. remezclar para “Llámame”. (Un sonido relacionado que hasta ahora se ha pasado por alto dentro del underground es el vogue, pero JRBUBBLEGUM se asegura de que no se olvide con “สวยเริ่ดเชิ่ดปัง (ORGULLO)”.)

El desequilibrio de género entre los artistas underground es bastante significativo. “Son sólo unas pocas artistas femeninas. Nos apoyamos mutuamente, pero el público no parece entenderlo”, dice BaebiBetti, quien comenzó como influencer y pasó a la música durante la pandemia. “Puede resultar difícil conseguir exposición cuando se construye una audiencia desde cero. Hablo de drogas y esas cosas, puede que sea un poco oscuro para las fans femeninas. Mis fans son en su mayoría chicos”. Señala artistas populares fuera de la escena como IVY B, quien tiene un sonido más lindo que parece haber facilitado la aceptación dentro del mainstream. El público underground se divide entre chicas y chicos, según el artista y el evento. Si bien BaebiBetti tiene principalmente fanáticos masculinos, CHXID! – quien es parte del Visión Dha equipo y llama a la mayor parte de su música ‘sexnb‘ – dice que la mayoría de sus fans son chicas.

“Los artistas ahora saben cómo llegar a la gente, están conscientes de las tendencias y de cómo hacer música que la gente realmente quiera escuchar. Y la música dance es una parte sólida de eso” – Win, Hip-Hop Culture Tailandia

Aunque el underground está subiendo de rango en números de streaming, encontrar lugares para actuar sigue siendo una barrera importante. esquina roja Fue el lugar principal del movimiento y fue donde se llevó a cabo el evento SoundCloud Rising, pero cerró este mes. Los eventos continúan apareciendo en otros lugares, pero no hay un espacio regular para cultivar una presencia en vivo.

A pesar de estos desafíos, claramente se está acelerando – y la presencia del club pop dentro de la escena es una señal de su potencial. “Los artistas ahora saben cómo llegar a la gente, están conscientes de las tendencias y de cómo hacer música que la gente realmente quiera escuchar. Y la música dance es una parte sólida de eso”, dice Win de Hip-Hop Culture Tailandia. “Ahora están más centrados en los oyentes. Solía ​​ser un nicho muy específico. Los nuevos artistas tienden a ser los más experimentales y prueban muchos estilos diferentes para encontrar la mayor audiencia posible”.