Country Music Almanac 2022: los artistas negros llevan el hip-hop al country: auténticamente | Historias de portada

DA pesar de los llamados siempre presentes por la música country “real” y la condena de lo que muchos oyentes consideran “pop country”, la verdad es que a medida que el tiempo y la cultura han progresado, también lo ha hecho el sonido. La música country no es diferente a cualquier otro género en el sentido de que ha visto muchas tendencias ir y venir a medida que la música ha evolucionado. Los mismos oyentes que condenan el pop country tienden a disfrutar con alegría de artistas como Luke Bryan, cuyo catálogo cuenta con éxitos con fuertes influencias pop como “That’s My Kind of Night”. Con la música country, la regla no escrita parece ser que las influencias de la música country no tradicional son bienvenidas, siempre que provengan de una fuente aprobada.

Si bien el pop country ha sido mal visto, la idea de que el hip-hop podría fusionarse con el country ha sido rechazada por completo. La industria de la música country ha mantenido durante mucho tiempo la puerta cerrada contra la inclusión de los negros en todas las facetas de la industria principal. Su influencia, sin embargo, siempre ha estado presente. Los creadores de éxitos contemporáneos como Sam Hunt, Florida Georgia Line y Colt Ford han adoptado las influencias del hip-hop en su música y han tenido un éxito monstruoso al hacerlo. Lo que le ha faltado a la industria son los negros, los creadores, el corazón y el alma del hip-hop, para afirmar las influencias del hip-hop dentro del género.

Recientemente, el notorio artista de música country Morgan Wallen encontró el éxito en una colaboración con el rapero Lil Durk. Si bien algunos esperarían esto como el próximo paso para un género que está siendo forzado a salir de su zona de confort, la realidad es que es una perpetuación del daño causado por el género a toda una cultura, sin mencionar que los negros desempeñaron un papel importante. en el nacimiento de la música country, y Wallen hirió a sus descendientes usando la palabra N. Para los oyentes negros, el movimiento se sintió como una cortina de humo por el mal comportamiento de Wallen. Las colaboraciones que son poco más que maniobras de relaciones públicas no son un paso adelante. Pero hay algo más nuevo y emocionante que sucede en el ámbito rural.

A medida que el movimiento por un panorama de música country más inclusivo avanza y se hace más fuerte, los artistas negros expresan más su aprecio por la música country y reclaman su derecho a crearla de maneras nuevas y emocionantes. Algunos no solo incorporan influencias del hip-hop, sino que también combinan a fondo los géneros desde una perspectiva auténtica.

En 2019, Lil Nas X plantó las semillas del movimiento emergente, utilizando su dominio del marketing en Internet para crear un éxito viral con “Old Town Road”. Si bien la industria de la música country luchó activamente contra ella, la canción tuvo éxito mundial y sin duda inspiró muchos de los proyectos de géneros cruzados que los artistas están haciendo ahora. “Yo pienso [Lil Nas X’s influence] está aquí para quedarse mientras sea propicio y beneficioso para la cultura del género”, dice el artista de Dallas Hiside. “Llevar jimmie allen y nelly [collaborating], Kane Brown y ELLA Está aquí para quedarse. Todo lo que necesitaba era una ventana de oportunidad”.

Después de pasar años trabajando detrás de escena en la música, en 2021 Hisyde subió al frente del escenario con un sonido único que combina country, hip-hop, blues y soul. Para Hisyde, es una expresión natural de la forma en que se ve a sí mismo.

“Cuando decidí infundir hip-hop, blues, gospel, R&B en el country, no era que quisiera crear una nueva versión o crear una onda en el género tan querido que le quitaría el arte del country. música”, dice. “Estaba presentando mi vida a mis fanáticos y seguidores de la música country: mi educación, la rica historia y cultura que es la esencia central de lo que soy. Soy hip-hop, soy blues, soy R&B, soy soul, soy gospel, soy country”.

Si bien a primera vista puede parecer que estas experimentaciones con el género vivirán para siempre al margen, Hisyde predice un cambio. “Creo que la nueva generación de oyentes de música country anhela que su artista favorito de hip-hop o R&B tenga una infusión de country”, dice. Aún así, reconoce que la voluntad de los oyentes de abrazar algo nuevo puede no ser suficiente. “Pero como en todas las industrias, existen reglas e influencias invisibles que determinan qué es aceptable y quién puede introducirlo en el país dominante”.

la mujer detras “Vagón grande y viejo” — una pista de mezcla de hip-hop/country que acumuló cientos de miles de reproducciones en Facebook, Gorjeo y Tik Tok — se sorprendió al encontrar una audiencia tan grande. “Honestamente, fue un experimento”, dice con sede en Houston Chiyanti. “Solo quería hacer algo diferente. No esperaba que la gente lo aceptara tanto”. La canción es innegablemente hip-hop, con un sonido alegre y divertido detrás de una letra inteligente y confiada. También es innegablemente country, enfatizado por expertos toques de violín de Dominique Hammons.

Aunque las influencias del hip-hop, el pop y el R&B no son nuevas en la música country, lo nuevo es el hecho de que los artistas negros están a la cabeza. No ha habido muchos artistas negros bienvenidos a la industria de la música country a lo largo del tiempo. Cuando intentaron ganar aceptación, se les advirtió que debían comportarse y hacer música de cierta manera. En una entrevista de 2020 con celebrity.land, Mickey Guyton recordó que le dijeron que necesitaba asegurarse de que sus canciones sonaran country y no como R&B. Chiyanti era consciente de este doble rasero y decidió seguir adelante de todos modos.

“Honestamente, eso era una preocupación en el fondo de mi mente, como, ‘Este no es un país tradicional’”, dice ella. “¿Lo aceptarán como país o lo recibirán en el género? Pero solo dije: ‘No tengo tiempo para preocuparme, solo hazlo’. Soy creativo, no puedo limitarme.’ Si quiero hacerlo, lo haré”.

Artista y Radio de música de Apple el anfitrión Breland ha presentado un modelo de lo que estos artistas podrían esperar lograr. Después de una exitosa carrera en el hip-hop y el R&B, Breland comenzó a experimentar con la combinación de esos sonidos en la música country en 2019, luego del éxito de “Old Town Road”. Su canción “Mi Camión” fue una sensacion. “Estaba consciente del hecho de que el disco más grande de todos los tiempos es una canción country-trap de un artista desconocido de Atlanta y ahora nadie más está sacando canciones que suenen así”. Breland dijo Los New York Times en 2020. “Abierto de par en par. ¿Por qué diablos no le daría una oportunidad? Desde entonces, el country convencional le ha dado la bienvenida a Breland. Ha colaborado con líderes de las listas de éxitos country como Dierks Bentley y Keith Urban, lo que demuestra que la intuición que usó para desarrollar su sonido fue acertada.

El llamado a la música country “real” se ha revelado como nada más que un arma contra la diversificación del género. Los artistas negros están comenzando a decir “no más”. Si el objetivo es un sonido auténtico, artistas como Chiyanti y Hisyde están dando ejemplos convincentes de lo que podría ser. Y lo están haciendo de maneras emocionantes que tienen el potencial de llegar a una audiencia mucho más amplia que la que la industria suele comercializar.