Filmoption ha anunciado que el documental de Tal Barda No odiaré se estrenará en Montreal el 25 de octubre. La película se estrenó en Canadá en el Festival de cinéma de la ville de Québec y ya cuenta con una impresionante trayectoria internacional en el circuito de festivales: además de premios en el Doc Edge Festival (Nueva Zelanda), anteriormente ganó el Premio del Público en Cine. Eso importa en Ámsterdam. Su estreno internacional fue en CPH:DOX.
Desde el campo de refugiados de Jabaliya en Gaza hasta la Universidad de Toronto y la Corte Suprema de Israel, No odiaré sigue el camino inexplorado del Dr. Izzeldin Abuelaish. Este es un médico palestino que trabajó en un hospital israelí dando a luz a bebés, donde su espíritu de perdón y reconciliación se pone a prueba cuando un tanque israelí bombardea su casa y mata a sus tres hijas. Contra todo pronóstico, convierte su tragedia en una campaña global para erradicar el odio y transmite su mensaje en inglés, árabe y hebreo. Es citado por el ex presidente estadounidense Barack Obama y nominado al Premio Nobel de la Paz. Pero el Dr. Abuelaish sigue atormentado por el dolor y convencido de que, para honrar a sus hijas, debe responsabilizar al gobierno israelí por el ataque no provocado que diezmó a su familia.
Tras el ataque de Hamas el 7 de octubre y la guerra en Gaza desde entonces, el viaje del médico se vuelve aún más fatídico para la posibilidad de imaginar un futuro para palestinos e israelíes. No odiaré es una carta de tolerancia de un hombre profundamente inspirador con un mensaje tan urgente como siempre. “I Shall Not Hate cuenta una historia compleja, basada en personajes, que converge con narrativas más amplias; la batalla por los derechos del pueblo palestino; la cultura de educación para la guerra en Medio Oriente que impulsa el ciclo de violencia y venganza; y los conflictos de identidad internos que enfrentan los inmigrantes en nuevos países”, dijo Barda.
Barda es un documentalista y productor franco-estadounidense nacido y criado en Jerusalén.
Sonoyo Nishikawa
PREMIO SIMINOVITCH: El talento radicado en Montreal, Sonoyo Nishikawa, es finalista del Premio Siminovitch de este año, el premio teatral más prestigioso de Canadá. Sonoyo es una aclamada diseñadora de iluminación, reconocida por su trabajo innovador e innovador en producciones en Canadá y el extranjero. El Premio Siminovitch celebra a los artistas en la mitad de su carrera que están teniendo un impacto transformador en el teatro, y la contribución de Sonoyo al diseño de iluminación ejemplifica esa visión. Su enfoque único continúa ampliando los límites de lo que es posible en el arte de la iluminación para teatro, y su trabajo ha inspirado a audiencias de todo el mundo. ,
El Premio Siminovitch destaca a artistas innovadores en mitad de su carrera que están teniendo un impacto transformador en esta forma de arte. Este año, se otorgará un total de 130.000 dólares en premios: 75.000 dólares al ganador del Premio Siminovitch en mitad de su carrera, 25.000 dólares a un artista emergente protegido de la elección del laureado, 5.000 dólares a cada uno de los tres finalistas y 5.000 dólares a artistas emergentes elegidos por los tres finalistas. Además, los cuatro artistas preseleccionados recibirán un perfil documental de cuatro minutos sobre su trabajo y práctica artística.
Rahul Varma
DOS PÁJAROS DE UNA PIEDRA: Recientemente actualizado y ambientado en Montreal, Dos pájaros de un tiro se considera más oportuno que nunca. Las dramaturgas Natasha Greenblatt, una judía canadiense, y Rimah Jabr, una palestina musulmana, son productoras de teatro y amigas que viven en Toronto y ambas tienen una conexión con una casa en Israel/Palestina. Se reunieron para escribir la sincera y cargada conversación. Dos pájaros de un tiro. Los escritores son interpretados en el escenario por las actrices Dalia Charafedine y Natasha Fagant, bajo la dirección de Murdoch Schon. Con humor y temas poderosos, la obra semiautobiográfica plantea preguntas complicadas sobre la identidad, los privilegios y la búsqueda de un hogar. Rahul Varma, director artístico de Teatro Teesri Duniyapresenta este importante espectáculo en el Rangshala Studio de Cité-des-Hospitalières del 25 de octubre al 5 de noviembre. Continuando con su mandato de fomentar el diálogo, la compañía realizará charlas posteriores al espectáculo.
La esperanza general de Varma para esta temporada es movilizar a la opinión pública en pos de la soberanía de Palestina, un alto el fuego y una paz a largo plazo, a través del poder del arte. Esta jugada inicial se ajusta a ese objetivo. “La única solución a la guerra es una conversación pacífica entre las partes en conflicto. Se trata de comprender la realidad de cada uno. Two Birds One Stone extrae la verdad de las experiencias históricas vividas”, dijo Varma.
Two Birds One Stone recorre la historia y revela realidades ocultas sobre la guerra, representando docenas de personajes reveladores a ambos lados del muro. Aquí lo personal y lo político se encuentran en amistad. Ofrece una narrativa convincente que profundiza en las complejidades de la libertad y genera debate mucho después de que termina el programa. “Two Birds One Stone es una conmovedora historia de alianza en medio de una época de ocupación, atrocidad y dolor”, dijo el director Murdoch Schon. “La obra humaniza lo que vemos en los medios. El público se sentirá inspirado a considerar cómo se muestran en el mundo el uno para el otro”.
Esta es la primera vez que los dramaturgos dejan de interpretar los papeles, sin dejar de participar en el proceso creativo. Dalia Charafeddine interpreta a la dramaturga Rimah Jebr. “Siendo de origen palestino y libanés, es un honor representar a una mujer palestina en un escenario de Montreal. Muchas de las preguntas que Rimah se hace son las que yo también me he hecho. Espero que la obra anime a la gente a aferrarse siempre a sus empatía y humanidad, y avanzar en la vida con el corazón y el alma abiertos”, afirmó.
El papel de la dramaturga Natasha Greenblatt es interpretado por Natasha Fagant, quien se sintió atraída por interpretar la pieza. “Me cuento entre los muchos canadienses que se sienten abrumados al tratar de comprender lo que está pasando en el Medio Oriente; culpables por ser ignorantes pero asustados de caer en la propaganda y hacer más daño. Esto se siente como algo tangible que puedo hacer, aunque aterrador. por miedo a no hacerle justicia”, afirmó Fagant. “Two Birds One Stone es para mí una forma de profundizar mi comprensión de la situación, así como mi conexión con parte de mi herencia”.
Francisco Choinière
TEMPORADA OPCM: Para conmemorar su décima temporada, tLa Orquesta Filarmónica y Coro de los Mélomanes (OPCM) presentará algunas de las mayores obras maestras de la música clásica en la Maison symphonique de Montréal. Virtuosos, coristas y cantantes de gran talento ofrecerán actuaciones memorables y harán de esta temporada la más grandiosa de la historia de esta joven formación, ya reconocida aquí y en toda la provincia.
“Al embarcarnos en nuestra monumental décima temporada, es con inmenso orgullo y emoción que les presento una variedad de obras maestras que no solo reflejan nuestra visión artística sino que también celebran el viaje y el crecimiento que hemos emprendido durante la última década”, explica director artístico, Francis Choinière. “Cada concierto de esta temporada ha sido cuidadosamente seleccionado para mostrar la profundidad y diversidad del repertorio clásico, al tiempo que destaca el increíble talento dentro de nuestra comunidad”.
Como apertura, el conjunto ofrecerá una interpretación magistral de la Quinta Sinfonía de Beethoven y el Réquiem en re menor de Mozart, el viernes 15 de noviembre y el sábado 15 de noviembre. 16 de noviembre. Además de 100 coristas y 52 músicos, la directora Choinière estará rodeada por las voces excepcionales de la soprano Myriam Leblanc, la mezzosoprano Allyson McHardy, el tenor Andrew Haji y el barítono Geoffroy Salvas.
Luego, el domingo. El 9 de marzo llegará el momento de Gustav Holst y su legendaria suite Les Planètes. Aquí, además del coro completo de la OPCM, seguro que nada menos que 90 músicos harán de este espectáculo una velada exquisita e inigualable. Además, la poderosa Gloria del compositor británico Karl Jenkins resaltará la magia y fuerza de los 100 cantantes de OPCM.
Finalmente, el sábado. El 24 de mayo, una velada grandiosa reunirá a la soprano Sarah Dufresne y la mezzosoprano Allyson McHardy en torno a la Sinfonía n.° 2 de la resurrección de Gustav Mahler. Los dos experimentados cantantes estarán acompañados en el escenario por más de 200 artistas, coristas y músicos. Esta gloriosa obra se escuchó en la aclamada película Maestro (2023), sobre el director Leonard Bernstein.
Ya están disponibles las entradas para la temporada 2024-2025 de la OPCM en el sitio web de la Plaza de las Artes.
NAVAS EN DANSE DANSE : José Navas regresará a Danse Danse para presentar su último solo, AVES, del 22 al 26 de octubre en la Cinquième Salle de la Place des Arts. AVES no es un solo solo, sino una sucesión de seis solos autobiográficos, que ofrecen una exploración íntima en un escenario desnudo donde prevalece la sobriedad. Compagnie Flak, especializada en la creación de solos, destaca en el arte de la musicalidad. Cada coreografía se compone de una variedad de piezas musicales, que reflejan los sentimientos cambiantes de Navas hacia su difunto compañero, William Douglas. Desde la música clásica hasta el funk, pasando por el blues y el rock, el espectador es transportado al legado que Douglas dejó a su socio.
Originario de Venezuela, Navas se mudó a Nueva York para seguir su carrera de danza, donde conoció al coreógrafo de Ontario William Douglas. Su viaje continuó en Montreal cuando Douglas, enfermo de SIDA, deseaba estar más cerca de su familia. Los dos socios y artistas colaboraron en el solo Mientras espera antes de que Douglas falleciera. Esta actuación les valió un Premio Bessie en 1994. Desde entonces, Navas nunca ha dejado de bailar su vida en el escenario. Con AVES, José Navas rinde homenaje a la memoria de su pareja, evocando sus recuerdos con música de Billie Holiday, Bach, PJ Harvey, Dorothy Moore y el canto de los pájaros de la selva amazónica. Una obra conmovedora en la que el artista se revela plenamente, utilizando su cuerpo y su mente como indicadores de una madurez renovada.
HACIENDO OLAS EN MONTREAL: Después de una primera edición de gran éxito, Making Waves Montreal regresa para una segunda edición. Del 24 al 26 de octubre, lo mejor del nuevo cine de Hong Kong se presentará en el Cinema Cineplex Forum et VIP. Numerosos artistas estarán en la ciudad para mostrar sus películas para la ocasión. “Making Waves regresa a Montreal con un programa especialmente seleccionado que habla de la complejidad de las experiencias de Hong Kong”, dijo Sophia Wong Boccio, productora ejecutiva. “Además, se unirán a nosotros en Montreal el galardonado Gordon Lam (mejor conocido por sus actuaciones en Infernal Affairs y Hand Rolled Cigarrillo), quien abrirá el festival con el escandalosamente divertido y apasionante thriller de atracos Rob N Roll, y el veterano TAI BO ( Drunken Master II, Port of Call, The Goldfinger), que protagoniza el poderoso comentario social llamado a la acción All Shall Be Well, que ganó un premio en el Festival de Cine de Berlín, e interpreta a un misterioso extraño en el compacto neo-noir For Alice. Por último, pero no menos importante, están la ganadora de Mejor Artista Revelación, Yoyo Tse, que nos muestra la vulnerabilidad de un adolescente en Fly Me To The Moon, y la recién llegada Kuku So con su impresionante debut en For Alice. ¡Reserven sus asientos con anticipación!
La entrada es gratuita. Es necesario confirmar su asistencia para asistir a las proyecciones. Para más información: asianpopupcinema.org/mwm24
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