A primera vista, un renacimiento del espectáculo de bromas. “Tácticas de miedo” parece un ajuste extraño para Pata de monola productora fundada por Jordan Peele y detrás de éxitos taquilleros como “Nope” y “Monkey Man”. Pero cuanto más te sumerges en el nuevo proyecto de USA Network, más sentido tiene la serie de telerrealidad para una de las compañías más ambiciosas, meticulosas y de género de Hollywood.
Creada por Scott Hallock y Kevin Healey, la “Scare Tactics” original se estrenó en Syfy en 2003. La serie sigue una premisa simple: cada episodio narra la crónica de un grupo de “víctimas” que han sido colocadas en una situación horrible hecha realidad gracias a la magia de Hollywood y actores capacitados.
“Estás intentando hacer una película de terror para [the subjects]pero para la audiencia, estás tratando de hacer una comedia”, dijo Win Rosenfeld, presidente de Monkeypaw, a TheWrap para el programa de esta semana. Oficina con vistas. “No estamos tratando de traumatizar a nadie de por vida. Pero la idea es que sea un poco de seguridad para el público y, con suerte, una casa encantada catártica para el sujeto”.
Es un cambio que está en línea con la “curiosidad” de Monkeypaw por explorar diferentes medios y adoptar una buena narración.
“Todos adoramos en el altar de la historia. El punto para nosotros siempre es: ¿puedes provocar una reacción divertida, genuina y emocional de la audiencia? Rosenfeld dijo: “Y luego la pregunta es ¿qué medio se convierte entonces en un ejercicio interesante?”
Mucho antes de que se considerara a Monkeypaw para el reinicio, el equipo era fanático del programa original. También notaron que el género de las bromas estaba resurgiendo gracias a los creadores en plataformas digitales como YouTube y TikTok. Entonces, cuando se le acercó a Monkeypaw para reiniciar con el cocreador de “Scare Tactics”, Scott Hallock, fue un sí fácil. Elan Gale, conocido por su trabajo en la franquicia “The Bachelor”, fue reclutado para ser el showrunner de la serie, una persona que, según Rosenfeld, “entiende el espacio sin guión probablemente mejor que nadie en el mundo”.
“Honestamente, lo abordamos de manera humilde”, dijo Rosenfeld. “Todo para Monkeypaw es tan, tan intencional y deliberado… Cada utilería, cada toma, cada línea, la iluminación, el casting, nos agonizamos por estas cosas. [‘Scare Tactics’] Fue un ejercicio muy divertido para nosotros decir: ‘Está bien, literalmente no sabes qué va a hacer tu protagonista’”.
“Scare Tactics” marca un inesperado regreso a la forma tanto para Peele como para Rosenfeld. Para Peele, combina los dos géneros más asociados con el autor de “Key & Peele” y “Get Out”: la comedia y el terror. Y para Rosenfeld, marca un regreso sangriento al espacio sin guión.
Al comienzo de su carrera, Rosenfeld bromeó diciendo que “decidió decepcionar a toda mi familia y a todos mis profesores” al dedicarse a la realización de documentales en lugar de ir a la facultad de derecho. Durante ese tiempo, creó especiales de PBS para “Nova” y “Nova ScienceNow” y segmentos para NBC News y Slate. Uno de los segmentos que editó Rosenfeld incluso ganó un Emmy. Luego se convirtió en productor consultor de la serie documental de Showtime sobre Internet, “Dark Net”. Fue entonces cuando se conectó con su viejo amigo, Peele, en una capacidad más profesional.
Aunque los dos han trabajado juntos oficialmente durante casi nueve años, “extraoficialmente” Rosenfeld y Peele han estado trabajando juntos durante “25 o algo así”. Durante su tiempo en la escuela secundaria, los dos hicieron “videos estúpidos”. (Por cierto, esto fue antes de la era de YouTube). Cuando Peele fue a Sarah Lawrence y pasó algunos años en Boom Chicago de Ámsterdam, Rosenfeld adquirió más experiencia en edición y producción en el mundo de las nuevas empresas de Nueva York, especialmente cuando se trataba de al creciente espacio del vídeo digital.
“Empecé básicamente diciendo: ‘Oye, Win entiende Internet’. ¿Puedes cortar un trozo de esto para la web? Porque ya nadie ve nuestro programa de transmisión’”, dijo Rosenfeld. Luego, él y Peele se reconectaron profesionalmente en la época de Peele en “Mad TV”.
“Tenía experiencia en la creación de empresas en este espacio de inicio, y él es un genio”, dijo Rosenfeld. “Casi se siente como la culminación orgánica de algo que casi siempre fue inevitable”.
Esta asociación “inevitable” ha dado lugar a algunas de las películas y series más elogiadas por la crítica de la era moderna. Desde la formación de la productora, Monkeypaw ha estado detrás de los tres éxitos taquilleros de terror de Peele: “Get Out”, “Us” y “Nope”, la ganadora del Oscar “BlacKkKlansman”, la ampliamente elogiada “Monkey Man” de Dev Patel y la aclamada por la crítica de HBO. “Lovecraft Country”, por nombrar algunos de sus proyectos.
En general, Rosenfeld piensa en Monkeypaw no como un centro de terror sino como una “compañía de género”. Así es como Monkeypaw ha logrado mantenerse a la vanguardia del entretenimiento de género y al mismo tiempo priorizar la asunción de riesgos sin sacrificar la calidad.
Monkeypaw siempre da grandes cambios, pero desde la perspectiva del formato es algo agnóstico. Has incursionado en el cine, la televisión, los podcasts y ahora en el unscripted. ¿Por qué tienes esta flexibilidad?
Se trata principalmente de esta curiosidad por el medio. Todos adoramos en el altar de la historia. El punto para nosotros siempre es: ¿puedes provocar una reacción divertida, genuina y emocional de la audiencia? Y entonces la pregunta es ¿qué medio se convierte entonces en un ejercicio interesante?
Rara vez nos sentimos expertos en un medio. Sinceramente, lo más parecido a aquello en lo que nos sentimos expertos es en las películas de terror teatralizadas. Hemos tenido el gran privilegio y la buena suerte de poder aprender de personas de estos otros medios de una manera realmente fundamental. [“Scare Tactics”] Es nuestra exploración de la televisión la que podemos mirar y decir: “¿Cómo se convierte esto en Monkeypaw? ¿Cómo le habla a nuestra audiencia, que nos ha confiado media hora, una hora o, a veces, dos horas y media de sus vidas para servir la historia de la mejor manera posible?
¿Cómo estás viendo el espacio del género estos días? Porque siempre es complicado.
Me encanta lo que estoy viendo. Realmente estoy disfrutando el estado actual de horror. Estamos en un momento donde la ciencia ficción y la fantasía están al borde de una evolución real. Estoy muy inspirado por todas las increíbles películas de terror que se han estrenado en los últimos años. Hemos recorrido un largo camino desde interminables secuelas de cosas. Por cierto, hay muchas cosas que también son secuelas. Pero estas nuevas voces parecen aparecer dos o tres veces al año (a veces más) y están teniendo un impacto real para mí, creativamente y para la comunidad de terror, pero también están demostrando que las películas de terror pueden generar dinero para los estudios. Eso es genial porque significa que habrá más horror.
¿Has notado que ha habido una demanda de más terror?
Absolutamente… Parece que seguimos en el lugar correcto, en términos de alinear nuestros intereses con el mercado. Es algo realmente emocionante y, por cierto, no siempre es así. Para los amantes del terror, si nos fijamos en los años 80 y 90, definitivamente hubo largos períodos de tiempo en los que ese era un modelo diferente y bastardo.
crecí con [horror] Siempre siendo tratado como un medio B, como una tontería. Hay excepciones, pero en su mayor parte era como algo que había que superar. Creo que el hecho de que la gente ahora vea el horror como el lugar donde, “Oh, espera. Aquí es donde realmente surge la crítica cultural más potente, de donde surgen las dinámicas de carácter más interesantes”, es realmente emocionante y una coronación que se necesitaba hace mucho tiempo.
¿Cuál es el mejor consejo profesional que has recibido?
Soy en gran medida producto de muchos mentores realmente increíbles. Por cierto, probablemente el mejor consejo sea conseguir algunos mentores.
El otro mejor consejo es: si tienes emociones fuertes sobre algo que quieres decir, enviar o enviar un mensaje de texto, tómate un momento. No te dejes llevar por cualquier sentimiento que tengas en el momento. Date un momento para procesar. Deje que la ola de emoción choque antes de comenzar… El impulso es importante en la forma en que hacemos películas y televisión, pero tal vez esté un poco sobrevalorado en algunos aspectos. Esta idea de ir lo más rápido posible ahora es el momento. Creo que hay mucho miedo en Hollywood y las cosas se huyen del miedo. En términos generales, las cosas buenas pueden hacer frente a dormir y lidiar con ello a la mañana siguiente.
Esta entrevista ha sido editada para mayor extensión y claridad.
la publicación El presidente de Monkeypaw, Win Rosenfeld, predice una ‘evolución real’ en el género del entretenimiento lejos de las ‘secuelas sin fin’ apareció primero en El abrigo.
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