Julie Rydberg no empezó a pintar hasta febrero.
Menos de nueve meses después, la madre de tres hijos de Litchfield ya está haciendo historia, en cierto sentido, con sus acuarelas.
“Es asombroso. Estoy asombrado ”, dijo Rydberg, de 35 años. “Miro (sus pinturas) y pienso, ‘¿Hice eso?’ No, no puede ser tan bueno. El cerebro aún no se ha puesto al día. Ha sido un viaje rápido “.
De hecho, para alguien que se inspiró para pintar con los libros de cuentos que leía a sus hijos y que nunca ha tenido una formación formal en pintura, las incursiones iniciales de Rydberg en las acuarelas han sido un éxito rotundo.
Ella ya ha aceptado encargos para pintar varios edificios en Litchfield, así como varias casas de todo el país. En su trabajo se incluyen pinturas de Litchfield Opera House, Correos, Hollywood Theatre y Litchfield Woolen Mills.
“Es divertido. Es muy divertido ”, dijo Rydberg sobre su talento recién descubierto y la atención que ha recibido. “Me he estado divirtiendo mucho. Ha sido una buena salida para mí “.
Rydberg creció en Alabama y asistió a una pequeña universidad cristiana en el sur, donde obtuvo una licenciatura y una maestría en educación secundaria. Ella y su esposo, Andrew, se mudaron a Litchfield hace 13 años, compraron una casa antigua con algo de historia y la remodelaron.
Aunque es un gran cambio desde el sur, Rydberg dijo que disfruta de Minnesota y especialmente del área de Litchfield. A medida que lo ha ido conociendo, gran parte de esa apreciación se ha centrado en los muchos edificios y hogares históricos más antiguos de la ciudad.
Su interés en pintar algunas de esas estructuras, dice, creció de la lectura a sus hijos.
“Leemos mucho, y muchos de estos libros están ilustrados, y como persona artística, me inspiré en esos libros y dije: ‘Podría hacer eso’”, dijo. “Algunos de mis (libros) favoritos fueron ilustrados con acuarelas, y pensé que eran los más llamativos y hermosos de mirar”.
Rydberg recuerda haber tomado algunas lecciones de arte cuando era niño, principalmente trabajando con pinturas acrílicas y al óleo. Pero ella dice que no había hecho ninguna pintura real desde entonces, y menos acuarelas.
Sin embargo, cuanto más leía a sus hijos, más se animaba a tomar un cepillo.
“Solo pensé, ya sabes, podría hacer esto, podría escribir e ilustrar un libro”, dijo Rydberg. “Y ese fue realmente el trampolín de mi aventura con la acuarela.
“Y pensé que primero debería practicar algo de pintura, antes de intentar hacer ilustraciones para un libro, y eso me ha llevado a esto”, agregó, “mi proyecto para los edificios históricos”.
Una vez que decidió intentarlo, Rydberg eligió la Ópera de Litchfield como su primer tema. Capturar la apariencia majestuosa del edificio de 120 años como un “primer intento” de pintar con acuarela podría haber sido intimidante para algunos. Rydberg simplemente lo vio como una oportunidad.
“Oh, la Ópera era simplemente un edificio hermoso. La restauración fue genial, y fue tan llamativa. Creo que eso fue lo que me hizo empezar con la Ópera ”, dijo Rydberg. “Mi amor por los edificios históricos comenzó con mi hogar. Y simplemente creció a partir de ahí. Empezamos a mirar los edificios históricos de la ciudad. Hay tantas hermosas para elegir. Y simplemente decidí, ya sabes, que debería hacer una serie de edificios históricos en Litchfield “.
Al terminar la pintura de la Ópera, dijo Rydberg, era natural dar la vuelta y pintar la Oficina de Correos de Litchfield, un edificio histórico por derecho propio, y justo al otro lado de la calle de su primer tema.
Compartió su trabajo en las redes sociales y estaba complacida con la reacción.
“Hice la oficina de correos, y fue una gran recepción por parte de la gente de la comunidad”, dijo Rydberg. “Estaban tan emocionados”.
Entre los entusiastas partidarios se encontraba Darlene Kotelnicki, miembro del Concejo Municipal de Litchfield y miembro de Greater Litchfield Opera House Association Inc., quien compartió con Rydberg la historia de cómo un pequeño grupo de voluntarios trabajó para salvar y luego revitalizar el edificio que Rydberg tenía. capturado en acuarela.
“Ella me dijo lo especial que era para ella”, dijo Rydberg. “Me encantó escuchar las historias sobre todos los recuerdos que la gente tenía de los edificios que estoy pintando. Eso es especial para mí “.
A medida que se adentraba más en lo que ella llama su serie de edificios históricos, Rydberg solicitó ideas a sus seguidores de las redes sociales y les preguntó qué edificios debería pintar a continuación. Eso la llevó al Hollywood Theatre y al antiguo edificio Litchfield Woolen Mills, actual hogar del Litchfield Service Center de Integrated Power Services, por los cuales aceptó encargos.
Más recientemente, los seguidores la instaron a pintar el GAR Hall, y Rydberg dice que está preparada para el desafío.
“Es maravilloso. Me encanta ver a la gente, especialmente mis edificios históricos y las casas que hago para la gente, recordar cosas a través de mis pinturas, sabiendo que eso es algo que atesorarán ”, dijo Rydberg. “Sabes, una flor es hermosa. Y, ya sabes, los paisajes son maravillosos, pero realmente para mí, saber que pueden recordar y tener la alegría, la alegría que les devuelve, eso es realmente especial “.
A pesar de la atención que ha recibido su trabajo, el proceso creativo de Rydberg es relativamente anónimo.
Ella no instala un caballete al otro lado de la calle de su tema arquitectónico. Más bien, toma fotografías del edificio, o hace que los encargados de su trabajo lo hagan, y las usa como modelos para hacer bocetos a lápiz y luego comenzar el proceso de pintura.
Ella es una estricta con los detalles y está motivada a crear pinturas que cuenten con precisión la historia y el significado arquitectónico de un edificio, pero Rydberg no pasa horas en un estudio en pos de esos objetivos.
Después de todo, es esposa y madre de tres hijos pequeños, uno en edad escolar, que exigen atención. Así que a menudo pinta su pintura en breves fragmentos de tiempo, todo en una pequeña oficina en su casa de Litchfield.
“Solo aquí y allá cuando los niños duermen la siesta”, dijo Rydberg con una sonrisa. “Lo coloco en unos minutos aquí y allá, un poco durante el tiempo de descanso, un poco después de la hora de dormir. Sería genial pintar (afuera), pero lo hago en casa en mi pequeño rincón de mi habitación … y funciona bien por ahora “.
Pintar en sesiones cortas, interrumpidas regularmente por sus hijos, puede parecer menos que ideal, pero Rydberg encuentra lo positivo y dice que esas interrupciones a menudo son útiles para su proceso creativo.
“Me da tiempo para pensar en ello, ya sabes”, dijo. “Debería agregar un poco de sombra aquí, o necesito cambiar un poco de color … me da un poco de tiempo para pensar”.
A medida que continúa mejorando sus habilidades, Rydberg se ha acercado a otras personas creativas en Litchfield y más allá. También se convirtió en miembro de la Sociedad Nacional de Acuarela.
“Personalmente, he estado tratando de descubrir más artistas locales, seguirlos y ver su trabajo”, dijo. “Y eso es lo que a veces es divertido, hablar de negocios … lo que hacen otras personas es muy interesante para mí”.
Ella piensa que todo es parte de su proceso de aprendizaje como artista, un título que ha estado usando durante solo varios meses y en el que quiere seguir creciendo.
“Soy una persona muy creativa”, dijo Rydberg. “Entonces mi creatividad va a encontrar una salida en alguna parte. En este momento, la pintura con acuarela es realmente lo que me da un tiempo para ser creativo y aprender cosas nuevas y nuevas técnicas y, ya sabes, incluso ser una bendición para otras personas, al pintar algo que les es querido “.
“Tengo muchas ganas de hacer acuarela durante mucho tiempo”, agregó. “Eso será algo que podré disfrutar por el resto de mi vida. Estoy enganchado. Ahora estoy enganchado “.
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