Las superestrellas del K-pop Blackpink obtuvieron el premio a la Mejor Interpretación de Metaverso en los MTV European Music Awards 2022 en noviembre pasado. El cuarteto de K-pop que cantaba y bailaba “aceptó amablemente el premio con un video pregrabado”, según hypebae.com.
Al menos Blackpink, con sensación tailandesa. Lalisa Manoban como uno de los elegantes cuatro, son personas reales. Eternidadla creación del guionista de televisión surcoreano Park Jieun, consta de 11 “personajes virtuales… no humanos, avatares hiperreales hechos con inteligencia artificial.”
No se permiten humanos
No hay nadie en casa en Eternity, nadie en absoluto. Y según Park, eso es una ventaja. “‘La ventaja de tener artistas virtuales es que, mientras que las estrellas del K-pop a menudo luchan con limitaciones físicas, o incluso angustia mental porque son seres humanos, los artistas virtuales pueden estar libres de esto'”, le dijo a la BBC.
¿Importa esto a los CDO? ¿No está el K-pop tan plastificado que no importa si las melodías pop azucaradas son fabricadas por humanos o máquinas?
Tal vez sea así. Pero los textos virtuales (música, arte, escritura) cambian las reglas del juego en términos de derechos de autor. Pregunta: ¿Quién es el dueño de la IP?
Falsificaciones reales profundas
“Pulse9 usó la tecnología Deep Real AI, que es muy similar a la tecnología Deep Fake, para crear estos ídolos de Kpop AI”, dijo la empresa. Su objetivo es crear las celebridades de IA más realistas para arrendar su IP. Además, estas IP pueden ser utilizadas por marcas de todo el mundo como embajadores de marcas virtuales”.
// Desde una perspectiva de resultados, es tentador recortar costos mediante el uso de IA
Según la BBC, Park actualmente se desempeña como director ejecutivo de la empresa de gráficos de IA Pulse9 con sede en Seúl y “dice que Pulse9 usa el borrador de las pautas éticas de IA de la Unión Europea al hacer sus avatares”.
Esas pautas están publicadas en el sitio web de la Comisión Europea. Piden “agencia humana y supervisión: los sistemas de IA deben empoderar a los seres humanos, permitiéndoles tomar decisiones informadas y fomentando sus derechos fundamentales. Al mismo tiempo, se deben garantizar los mecanismos de supervisión adecuados, lo que se puede lograr a través de enfoques humanos en el circuito, humanos en el circuito y humanos al mando”.
Vete a la copia de tu empresa
Pocos CDO reflexionan sobre los detalles de propiedad intelectual de las estrellas del K-pop, ya sea virtual o basada en el espacio físico. Pero es esencial comprender las ramificaciones de la propiedad intelectual dentro de sus procesos comerciales.
Desde una perspectiva de resultados, es tentador recortar costos mediante el uso de IA para generar, por ejemplo, informes para accionistas o documentos formulados de manera similar. Pero cualquier copia bajo el paraguas de una empresa específica debe ser examinada por ojos humanos, preferiblemente por un subeditor experimentado.
Publicar información que no está alineada con los objetivos y la declaración de misión de su empresa es menos que ideal. Pero publicar declaraciones que pueden ser difamatorias o calumniosas es peligroso para el valor de la marca, por decir lo menos.
IA en la publicación actual
La industria editorial ya aprovecha la copia creada por bots. La IA se utiliza para crear esquemas para historias financieras y deportivas: artículos formulados en los que ingresar números inicia los bots de una publicación y crea borradores. Luego, los borradores son manipulados por editores de estilo que seguramente son humanos.
Tome Bloomberg, por ejemplo. Según el editor de investigación de mercado de inicio Estado de la publicación digitalla empresa financiera, de software, datos y medios con sede en Nueva York utiliza una “solución de gestión y creación de contenido llamada Cyborg” que “puede generar miles de artículos sobre los informes de ganancias de la empresa al final de cada trimestre”.
“Forbes…[uses] un CMS (Sistema de gestión de contenido) impulsado por IA llamado Bertie”, dice State of Digital Publishing. “Es una plataforma de publicación artificialmente inteligente, diseñada específicamente para la sala de redacción interna de periodistas, redes de colaboradores expertos y socios”.
Arreglarlo en el remix
La inteligencia artificial no reemplazará la creatividad humana en el corto plazo, pero los humanos han ideado formas de usar la IA para remezclar obras preexistentes.
En 1966, los Beatles lanzaron “Revolver”, un álbum descrito por Wikipedia como “uno de los álbumes más grandes e innovadores en la historia de la música popular”.
De acuerdo con la BBC, “A diferencia de sus álbumes posteriores, los Beatles grabaron las pistas básicas de Revolver directamente en cinta, de pie en un círculo, tocando como una banda. Eso hizo que fuera casi imposible para las generaciones futuras separar y aislar los instrumentos y las voces”.
// La industria editorial ya aprovecha la copia creada por bots
La renovación de “Revolver” giró en torno al uso del productor Giles Martin de “software de ‘desmezcla’ de aprendizaje automático capaz de dividir sonidos entrelazados” — Tecnología derivada de IA desarrollada por el director de cine Peter Jackson para la producción de un documental de los Beatles.
“Los sistemas de desmezcla de aprendizaje automático se vuelven más inteligentes al estudiar canciones completamente mezcladas y compararlas con sus pistas vocales e instrumentales aisladas”, dice el artículo de Vulture. Todos los involucrados alaban la tecnología, pero Martin (hijo del legendario productor George Martin) también incorporó a Paul McCartney como el humano en el circuito.
La BBC dice que “el nuevo Revolver está lleno de vida, lleno de presencia y ataque”. “La gente olvida que es solo una banda joven tocando en el estudio”, dice Martin. “Todo es bastante agresivo… todo lo que grabaron los Beatles es un poco más fuerte de lo que crees”.
Optar por no participar
El uso de la tecnología de IA para mejorar los trabajos existentes no tiene las implicaciones de propiedad intelectual de las nuevas creaciones de IA. Pero las situaciones creativas pueden virar hacia nuevas direcciones cada vez que hay humanos en la mezcla.
El cantautor Mike Batt, quien escribió el tema principal del programa de televisión de la década de 1970 “The Wombles”, no estaba interesado en renovar la música que había creado décadas antes. “’El grupo de pop Wombles era mi pequeña versión peluda de The Beatles vestida con disfraces tontos que hacía mi madre”, Batt dicho Radar Musical. “'[Their recordings are] una representación fiel de lo que ofrecí al mundo en 1974 y 1975”.
Batt dijo: “‘Los mezclé como quería, no como a una corporación o bisnieto les gustaría remezclarlos cuando no estoy cerca'”. Con esto en mente, el compositor dijo: “He destruido muchas de las cintas originales de varias pistas de The Wombles y mis álbumes en solitario… Revisé las cintas y las tiré a la basura”.
“Luego se los llevaron al vertedero”, dijo el autor intelectual de Wombles.
Stefan Hammond es editor colaborador de CDOTrends. Las mejores prácticas, el IoT, las pasarelas de pago, la robótica y la batalla en curso contra los ciberpiratas despiertan su interés. Puedes localizarlo en [email protected].
Crédito de la imagen: iStockphoto/Evgeny Ostroushko
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