La música en vivo es un importante emisor de carbono: al cambiar sus prácticas, puede impulsar cambios en otros lugares.Crédito: Simon Chapman/LNP/Shutterstock
El 25 de agosto, la banda Massive Attack actuó ante unos 34.000 fans como parte de un festival de música en vivo que duró todo el día en Bristol, Reino Unido. No hay nada inusual en esto: en muchas partes del mundo, los calendarios de verano están llenos de eventos de este tipo. Pero este festival, el Acto 1.5, aspiraba a ser algo diferente. Considerado como un “acelerador de la acción climática”, fue la culminación de una colaboración de cinco años entre Massive Attack y científicos del Centro Tyndall para la Investigación del Cambio Climático de la Universidad de Manchester, Reino Unido, para descarbonizar la industria de la música en vivo.
Estos esfuerzos son muy necesarios. Las presentaciones en vivo son una fuente de ingresos cada vez más importante para los artistas, y al público también les encantan: la empresa multinacional Live Nation Entertainment informa que más de 145 millones de fanáticos asistieron a sus más de 50.000 eventos en todo el mundo en 2023, un récord. Para cada uno de ellos, es necesario construir decorados temporales, suministrar energía a los lugares y transportar a los artistas, el equipo y el público, a menudo a grandes distancias.
El impulso científico de Massive Attack para reducir la huella de carbono de la música
Sólo la gira Eras Tour de la cantante estadounidense Taylor Swift consta de 152 espectáculos en los 5 continentes en 21 meses. En 2010, los investigadores utilizaron cifras de 2007 para estimar que la industria musical del Reino Unido producía unas 540.000 toneladas de emisiones de gases de efecto invernadero al año, alrededor del 0,1% del total de emisiones de dióxido de carbono relacionadas con la energía del país. La música en vivo representó el 74% de eso (C.Botrill et al. Reinar. Res. Letón. 5014019; 2010). Es probable que esas cifras hayan aumentado.
Muchos en la industria de la música están hablando cada vez más fuerte sobre la sostenibilidad, en gran medida debido a la presión de sus fans. Kpop4planet, un grupo de campaña dirigido por fanáticos de la música K-pop de Corea del Sur, solicitó con éxito al fabricante de automóviles surcoreano Hyundai, para el cual los miembros del supergrupo de K-pop BTS actúan como embajadores de la marca, que desechara un suministro impulsado por una planta de carbón. acuerdo en Indonesia. Radiohead, Coldplay, Billie Eilish y The 1975 son sólo algunas de las estrellas occidentales de alto perfil que han declarado iniciativas para hacer que los eventos en vivo sean más sostenibles.
Estas iniciativas no siempre han contado con la aprobación de los activistas climáticos. Cuando Coldplay fue criticado por una asociación de biocombustibles con una compañía petrolera finlandesa en 2022, por ejemplo, la banda describió sus esfuerzos en materia de sostenibilidad como un “trabajo en progreso”. Una crítica común, dice Kyle Devine de la Universidad de Oslo, que investiga el impacto ambiental de la industria musical, es que los mensajes de las bandas a menudo se centran en las acciones de sus fans individuales; por ejemplo, alientan a los miembros de la audiencia a viajar de manera más sustentable, reducen sus usar plástico llevando botellas recargables o comer más alimentos de origen vegetal. Cuando se trata de aspectos de alta energía de las giras, como los requisitos de potencia del escenario y los viajes de los artistas, la solución preferida suele ser compensar, en lugar de reducir, las emisiones.
Sonidos de la ciencia: cómo la música en el trabajo puede afinar tu investigación
La colaboración de Massive Attack con Carly McLachlan y sus colegas del Tyndall Center comenzó con la premisa de que las prácticas bajas en carbono deberían ser el acompañamiento de todos los aspectos de la puesta en escena de música en vivo. La hoja de ruta resultante, publicada en 2021 (ver go.nature.com/3xdyq5j), estableció objetivos de reducción de emisiones para la industria de la música en vivo del Reino Unido en línea con el acuerdo climático de París de 2015. Sus recomendaciones se centran en frenar las emisiones en el uso de energía, los viajes de la audiencia y los artistas, y en diversas áreas como el suministro de alimentos y bebidas, todos principios aplicados al festival de la Ley 1.5. como característica de carreras en Naturaleza detalles. A finales de este año, los investigadores informarán sobre cuán sostenibles y replicables son en la práctica estos eventos tanto para los organizadores como para los asistentes.
Otras iniciativas también señalan un cambio en la forma en que la industria piensa sobre la sostenibilidad, dice Devine. Este año, los organizadores de 36 festivales de arte de 8 países del Caribe y América Latina se unieron a través del Programa Circular de Cultura para discutir la reducción del impacto ambiental de los eventos. El grupo de investigación Climate Machine, parte de la Iniciativa de Soluciones Ambientales del Instituto Tecnológico de Massachusetts, ha emprendido un proyecto cofinanciado por Warner Music Group, Live Nation y Coldplay para analizar la huella de carbono de la industria de la música en vivo, inicialmente en el Reino Unido. y Estados Unidos, y sugerir medidas prácticas de mitigación. Esto debería publicarse en un informe académico a finales de este año, y se publicará un informe público en 2025, dice el colíder del grupo Norhan Bayomi, científico ambiental y DJ.
El neurocientífico antes conocido como el ingeniero de audio de Prince
Ya se han logrado algunos cambios reales. En 2023, por primera vez, el tradicional Festival de Glastonbury en el Reino Unido se alimentó únicamente con energía libre de combustibles fósiles, utilizando una combinación de electricidad renovable, energía solar fotovoltaica y sistemas híbridos de baterías, así como generadores alimentados por combustible. Derivado del aceite vegetal de desecho. En junio de 2024, Coldplay anunció que las emisiones directas de su gira mundial actual eran casi un 60 % más bajas que las de su gira por estadios de 2016-17, con 18 espectáculos alimentados íntegramente por sistemas de baterías portátiles y el 72 % de todos los residuos desviados de los vertederos.
Históricamente, la música ha jugado un papel clave en los movimientos sociales. La industria ahora tiene la oportunidad de ser un modelo a seguir para un cambio real, y el público es receptivo. En una encuesta realizada a 350.000 fanáticos de la música en vivo en todo Estados Unidos, el 72% dijo que el cambio climático es un tema importante y el 70% no se opuso a que los artistas hablaran al respecto (ver go.nature.com/474sh69). Y un informe de 2022 realizado por investigadores de la Universidad de Glasgow, Reino Unido, encontró que los fanáticos de la música tienen más probabilidades de preocuparse por el cambio climático que los no fanáticos de la música (ver go.nature.com/3x9drao).
Algunos podrían decir que la música en vivo es, por naturaleza, insostenible y que la mejor solución sería que los artistas dejaran de hacer giras por completo. Pero ésta es una respuesta triste… y existe una alternativa. Richard Betts, meteorólogo y climatólogo de la Universidad de Exeter, Reino Unido, cree que el cambio sólo se producirá cuando sea impulsado por quienes están más arriba en la industria musical y respaldado por buena ciencia. Ahora es el momento de hablar.
‘ Este Articulo puede contener información publicada por terceros, algunos detalles de este articulo fueron extraídos de la siguiente fuente: www.nature.com ’
