“De hecho, descubrimos y comenzamos a fomentar esta comunidad a través de las tendencias de América del Norte y nos dimos cuenta de que muchos de los productores están fuera del Reino Unido y de otras partes del mundo, y con Internet como un buen puente, esto realmente se remonta a lo global que es esto. “La tendencia es”, dice Ronny Ho, director de desarrollo de danza y electrónica en Spotify.
Otro indicador del alcance global que está ganando la cultura rave se encuentra en los pequeños focos de comunidades rave que surgen entre los jóvenes en diferentes partes del mundo. Por ejemplo, en Nigeria, la cultura rave está encontrando su lugar. Hay Sweat It Out, una fiesta rave mensual celebrada en Lagos organizada por un grupo de ravers que se propone ser una escena de fiesta complaciente para todos los jóvenes nigerianos.
“Operamos una política de puertas no discriminatoria, estamos esencialmente enfocados en la idea de ‘espacio libre’, y ‘cero acosadorest ‘”, dice uno de los organizadores de Sweat It Out, Ebi Atte.” La música electrónica está profundamente arraigada en la cultura gay negra y latina “, explica.” Hemos leído sobre los viejos tiempos en Paradise Garage y Warehouse en Nueva York en los 80 y 90, que eran paraísos para los marginados. Siempre seremos fieles a las raíces de la demografía de personas que hicieron tantas contribuciones a esta música y su subcultura ”, explica.
Entonces, ¿qué está inspirando el renacimiento global en torno a la música rave y la cultura rave en general? El periodista musical del Reino Unido, Nicolas-Tyrell Scott, cree que el resurgimiento de la estética de los 90 es un factor de gran influencia. “Creo que la música rave de los noventa está ganando popularidad entre la Generación Z debido a la mayor tendencia a la nostalgia en la música y la cultura populares”, dice. “También lo ves entre los millennials más jóvenes, la cultura Y2K está muy extendida, también creo que la música rave en los 90 cruzó abundantemente las líneas de género y nuevamente fue influenciado por eso en la música actual, la fusión de sonidos ”.
Para Negative Gemini, quien actualmente está trabajando en su tercer LP que contará con sonidos predominantemente rave, la parte más emocionante del ascenso es saber que su sonido no estará fuera de lugar. “He estado en fiestas y es solo música de la jungla y los jóvenes se están volviendo locos por eso. Siento que es una nostalgia por la música dance y por cómo solía ser positiva, melódica y hermosa, y creo que todo gira en torno a eso ”, dice.
Sin embargo, otros expertos en EDM no están del todo convencidos de que este sea un renacimiento tanto como una iteración diferente de una subcultura que nunca murió realmente. “No sé si es un renacimiento en sí”, dice Andrew Ryce, editor de música de la revista de danza electrónica. Asesor residente. “Creo que la Generación Z está más sintonizada con lo que está sucediendo y más abierta a otros tipos de música, que naturalmente gravitan hacia la música electrónica y la cultura rave”.
Andrew también explica que la cultura rave cambia en detalle según las generaciones que interactúan con ella. “En mi experiencia, la gente más joven no necesariamente está tratando de joder o consumir drogas en los raves de la misma manera que las generaciones anteriores. Conozco a muchos ravers más jóvenes a los que les gusta la música y ni siquiera beben, y mucho menos las fiestas. Quieren música alta y experiencia colectiva, lo que también es comprensible viniendo de una generación criada en teléfonos inteligentes e Internet ”, comparte Andrew.
Sin embargo, en los últimos tiempos, la música rave también está creando una generación de artistas que están definiendo sus propios sonidos sin permiso o sin necesidad de validación de la industria. Por ejemplo, el músico británico PinkPantheress, de 20 años, describe su sonido como nuevo-nostálgico, mientras que Nia, una artista británica de 21 años, describe la suya como “jungla de baja fidelidad o retro-futurismo”. Esta distinción de género permite a un grupo de creativos que no tienen miedo de trazar su propio rumbo y cambiar las reglas sobre quién puede ingresar a la industria de la música y cómo ocurre esa entrada, que en este caso, no implica ningún control de acceso.
“Creo que se remonta a lo que caracteriza a la cultura rave”, dice Ronny, “[which is] rompiendo la norma y defendiendo lo que crees y yendo en contra de la corriente “.
.
‘ Este Articulo puede contener información publicada por terceros, algunos detalles de este articulo fueron extraídos de la siguiente fuente: www.teenvogue.com ’
