Marlon Brando (nacido el 3 de abril de 1924, omahaNebraska, EE. UU., falleció el 1 de julio de 2004. Los ÁngelesCalifornia) fue un actor de cine y teatro estadounidense conocido por su visceralCaracterizaciones inquietantes. Brando fue el más célebre de los método actores, y su pronunciación arrastrada y murmurada marcó su rechazo a la formación dramática clásica. Sus actuaciones verdaderas y apasionadas demostraron que es uno de los mejores actores de su generación.
Brando, hijo de un vendedor y una actriz, creció en Nebraska, Californiay Illinois. Después de ser expulsado de la Academia Militar Shattuck en Faribault, Minnesotapara insubordinaciónse mudó en 1943 a ciudad de nueva yorkdonde estudió interino bajo Estela Adler en el Taller Dramático. Debutó en el escenario en 1944 como Jesús Cristo en el Taller de producción de Gerhart Hauptmann‘s hanneley ese mismo año apareció por primera vez en Broadway en Recuerdo a mamá. Después de los dos años exitosos de esa obra, Brando apareció en Maxwell Anderson‘s Café Truckline, George Bernard Shaw‘s cándiday Ben Hecht‘s Nace una bandera (todo 1946) y fue votado como “el actor más prometedor de Broadway” por Nueva York críticos. En 1947 alcanzó el estrellato en el escenario con su interpretación asombrosamente brutal y cargada de emociones como Stanley Kowalski en el Elia Kazán-producción dirigida de Tennesse Williams‘s Un tranvía llamado deseo (1947).
Brando hizo su debut cinematográfico en los hombres (1950), un estudio poderosamente realista sobre personas discapacitadas Segunda Guerra Mundial veteranos. En preparación para su papel, pasó un mes en la sala de parapléjicos de un hospital. Recibió su primera Premio de la Academia nominación por su actuación en Un tranvía llamado deseo (1951), la película muy elogiada de Kazán adaptación de la obra, y recibió nominaciones por sus actuaciones en ¡Viva Zapata! (1952) y Julio César (1953). También de este período es El Salvaje (1953), una película de bajo presupuesto drama en el que interpretó al líder de una banda de motociclistas forajidos. El película se convirtió en uno de los más famosos de Brando y sirvió para mejorar su imagen iconoclasta. También contiene una de las líneas más citadas de Brando; Cuando se le pregunta contra qué se está rebelando, su personaje responde: “¿Qué tienes?”
Prueba Británica
Trivia sobre películas dignas de un Oscar
La sensible interpretación de Brando de un musculoso sindical que testifica contra su jefe mafioso en Kazán. En el paseo marítimo (1954) le valió el Oscar al mejor actor y lo consagró firmemente como uno de los hollywoodLos actores más admirados. En 1954 también interpretó Napoleón Bonaparte en Désiréey en 1955 cantó y bailó en el comedia musical Chicos y muñecas. Tuvo un éxito continuo con películas como La casa de té de la luna de agosto (1956), Sayonara (1957; nominación al Oscar), y Los leones jóvenes (1958). En la década de 1960, sin embargo, su carrera entró en un largo período de declive. Protagonizó la única película que dirigió, el western. Jacks de un solo ojo (1961); ahora un favorito de culto, era notorio en ese momento por el excesivo gasto de tiempo y dinero de Brando. Una lujosa nueva versión de Motín en la recompensa (1962) fue otro costoso fracaso, y la película de Brando recalcitrante Su comportamiento durante el rodaje contribuyó a su creciente reputación como actor problemático y exigente. La mayoría de sus películas restantes de los años 60, incluyendo charlie chaplinLa última película, Una condesa de Hong Kong (1967), son olvidables.
Francis Ford Coppola‘s el padrino (1972) rejuveneció la carrera de Brando. Como el jefe del crimen organizado Don Vito Corleone, Brando creó uno de los personajes cinematográficos más memorables e imitados de todos los tiempos. Su actuación le valió otro premio al mejor actor. Óscarpero rechazó el premio en protesta contra las representaciones estereotipadas de los nativos americanos a lo largo de la historia del cine. Brando estaba más lejos reivindicado como actor por su papel protagónico en Bernardo Bertoluccies sexualmente explícito El último tango en París (1972; El último tango en París). Apareció sólo en cinco películas más durante el resto de la década, incluidos destacados papeles secundarios en Superhombre (1978) y Apocalipsis ahora (1979), tras lo cual se retiró a su atolón privado en la Polinesia.
Brando resurgió nueve años después para interpretar a un abogado defensor del apartheid en Una estación blanca y seca (1989) y recibió su octava nominación al Oscar, la primera como mejor actor de reparto, por el papel. Apareció en seis películas durante la década de 1990, destacada por una parodia de su Padrino personaje en El estudiante de primer año (1990) y por su sensible interpretación de un psiquiatra anciano en Don Juan De Marco (1995). También recibió buenas críticas por su papel de un carcelero corrupto en la comedia. Dinero gratis (1998), aunque la película no tuvo una amplia distribución. En 2001 apareció en el thriller de atracos. La puntuación (2001). La extensa colección de diarios personales en audio de Brando, grabados durante muchos años, fueron la base del documental. Escúchame Marlon (2015).
Brando era una especie de paradoja: se le considera el actor más influyente de su generación, pero su abierta desdén para la profesión de actor, como se detalla en su autobiografía, Canciones que me enseñó mi madre (1994)—a menudo manifestado en forma de elecciones cuestionables y actuaciones sin inspiración. Sin embargo, sigue siendo una presencia fascinante en la pantalla con una amplia gama emocional y una interminable variedad de idiosincrasias que se pueden observar compulsivamente.
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