Rockero legendario Peter Frampton caminó por el escenario en el Garaje Gibson Recientemente, en Nashville, con la ayuda de un bastón, se sentó con una guitarra en el regazo y comenzó a tocar, pero todos los signos de miositis por cuerpos de inclusión (IBM), la enfermedad autoinmune que padece Frampton, desaparecieron.
Afortunadamente, la enfermedad degenerativa muscular no ha afectado los dedos de Frampton, razón por la cual el guitarrista y cantante de “Frampton Comes Alive” volverá a salir a la carretera en septiembre para una serie de shows en vivo y continúa lanzando nueva música.
El Tennessean habló recientemente con Frampton desde su estudio en casa en Nashville, al que se refiere como su “laboratorio loco donde se crea toda la magia”, sobre su nueva música, el documental que está haciendo, la vida en Nashville, ser un Salón de la Fama del Rock and Roll inducido y su último honor, el Premio Les Paul Spirit.
Frampton es reconocido como un innovador al igual que el propio Les Paul
Frampton nació y se crió en Inglaterra y comenzó a tocar música en una banda a los 16 años. Después de una temporada con la banda Humble Pie, Frampton se lanzó como solista y en 1976 grabó “Frampton Comes Alive!”, que es ampliamente considerado como uno de los mejores álbumes en vivo de todos los tiempos. Generó éxitos como “Baby, I Love Your Way”, “Show Me the Way” y “Do You Feel Like We Do” y obtuvo ocho discos de platino de la RIAA. El uso que hizo Frampton de la caja de conversación para crear un sonido híbrido no tenía precedentes en la industria musical.
Pero esto es solo una parte de la innovación que le valió a Frampton el premio Les Paul Spirit Award, un premio que se otorga a personas que ejemplifican el espíritu de la leyenda de la guitarra y creadora Les Paul a través de la innovación, la ingeniería, la tecnología y/o la música.
“Les Paul no sólo era un guitarrista extraordinario, sino que también era un técnico en electrónica”, dijo Frampton a The Tennessean. “Inventó la grabación multipista. Era un experto en tecnología y yo siempre lo he sido también”.
Frampton recordó haberle contado a Les Paul en una fiesta hace años que él también experimenta con la grabación de sonido sobre sonido.
“Para hacer grabaciones de sonido sobre sonido, necesitaba comprar otra grabadora”, dijo. “Así que tenía una para grabar el ritmo, luego tocaba la guitarra rítmica y se la pasaba a la segunda y tocaba la guitarra principal encima. Pero no tenía eco ni nada, así que saqué el altavoz de la radio de abajo, para disgusto de mis padres, y me apoderé del baño familiar y puse un micrófono en el alféizar de la ventana, y enviaba el sonido de mi guitarra o mi voz a través del baño y lo captaba”.
‘Frampton Comes Alive’ todavía te hace sonreír casi 50 años después
Se podría decir que el álbum que definió la carrera de Frampton es tan popular hoy como lo fue cuando se lanzó en 1976. Le preguntamos a Frampton qué tenía ese disco que le daba tanta durabilidad.
Bueno, obviamente no tengo idea, de lo contrario lo haría para cada álbum, pero mi teoría es que, en primer lugar, fueron seis años de material. Así que la actuación en el escenario fue un repaso en vivo de todo lo que había hecho. “Shine On” de Humble Pie hasta mis cuatro discos en solitario, y luego, para el quinto, el disco en vivo”.
Incluso el propio Frampton se dio cuenta durante un reciente remix de Atmos del álbum que escucharlo todavía le ponía la piel de gallina.
“Me sentí como un niño pequeño otra vez al escucharlo. Dije: ‘escucha a esa banda’. Dios mío. Era una banda fenomenal”, dijo. “Se me ponía la piel de gallina al pensar en lo que este álbum significa para mí y para todos los demás, ¿sabes? Hoy en día, donde sea que pongas la aguja en ‘Comes Alive’, creo que te hace sonreír”.
Robert Plant llamó la última vez que estuvo en Nashville
Frampton dijo que Los Ángeles solía ser el lugar ideal para los músicos. Había muchos artistas y músicos allí. Pero después de mudarse a Nashville por primera vez en 1994, Frampton dijo que cree que Nashville es el lugar ideal.
“Hace dos días, Robert Plant me llamó y me dijo: ‘Estoy en la ciudad, ¿quieres tomar un café?’. Así que fui con él a tomar un café. Es increíble”.
Pero las citas con estrellas de rock para tomar café no son las únicas razones por las que le encanta vivir aquí. Después de vivir inicialmente en un condominio en el centro, él y su perro de servicio, un golden doodle llamado Bigsby, se mudaron fuera de la ciudad.
“Mi hija y una de mis nietas viven a seis minutos de mi casa”, dijo sonriendo. “Así que están aquí todos los días, ya sabes, después de la escuela, antes de la escuela, y eso marca una gran diferencia”.
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Frampton está escribiendo música nueva, tocando en vivo y documentándolo todo.
Frampton no va a permitir que la edad o su IBM lo frenen. En septiembre se marchará de gira durante dos semanas “si todo va bien con los dedos”, dice, ha estado trabajando en la composición de otro álbum con material completamente nuevo y volverá a Inglaterra para seguir trabajando en un documental sobre su vida y su carrera.
“Regresamos para entrevistar a mi hermano e ir a la casa donde crecimos, la escuela a la que fuimos, donde conocí a Bowie, todas las cosas”.
Frampton fundó su compañía cinematográfica Phoenix Features y Rob Arthur, el tecladista y líder de su banda, está dirigiendo el documental.
“Hemos estado haciendo nuestras propias entrevistas en video durante algunos años y Rob es muy, muy inteligente”, dijo Frampton. “Es un artista como pintor, además de ser un músico y cantante fenomenal, escritor, lo que sea. Se metió en el mundo de la cinematografía en los últimos dos o tres años, así que compramos cámaras y luces y todo. Él y yo pensamos más o menos en la misma línea, me conoce muy bien, sabe lo que haré y lo que no haré”.
Dijo que espera tener el documental terminado a finales de año.
El nuevo álbum se ha estado preparando durante algunos años. Eso es intencional.
“Estoy creando cosas geniales”, dijo. “Tiene que ser lo mejor que he hecho, aparte de ‘Comes Alive’. No puede ser solo un par de canciones y algunas de relleno. Por eso me ha llevado tanto tiempo, porque cada canción tiene que estar al 110 por ciento y ponerme la piel de gallina”.
Dijo que se decidió por música con la que no estaba contento antes en su carrera y que se ha arrepentido de ello.
“En el pasado me han presionado para hacer cosas, pero ahora nadie me presiona para que haga nada. Ese es un buen ritmo. Para mí nunca se ha tratado del dinero o la fama, sino de que la gente disfrute de mi forma de tocar y de cantar”.
Frampton disfruta adaptándose a su nueva normalidad
Mientras su IBM continúa bajando por sus brazos hasta llegar a sus manos, dice que no permitirá que lo detenga.
“Ahora me está afectando las manos y los brazos, pero me estoy adaptando y, como soy una persona positiva, suena raro, pero estoy disfrutando de descubrir cómo adaptarme”.
Lo ve como aprender algo nuevo, como los días en que requisaba el baño familiar para lograr un sonido de grabación óptimo.
“Nunca terminas de aprender. Yo sigo aprendiendo hasta el día en que me caigo. Así que para mí es muy emocionante seguir saliendo y haciendo cosas que disfruto y seguir disfrutando de lo que toco”.
¿Su único arrepentimiento?
“Cuando me encontré con Robert Plant para tomar un café, no nos tomamos un selfie”.
Nashville Rocks es una serie de la escritora musical Melonee Hurt que explora a todas las personas que hacen música rock en Nashville. Compartiremos historias imperdibles y nos acercaremos al detrás de escena con los artistas, escritores, productores y músicos que mantienen vivo el rock en Nashville. Baja el volumen, sube el volumen y disfruta.
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