5 músicas para entrar em Cymande, os pioneiros britânicos do funk por trás de suas amostras favoritas

Quando Patrick Patterson e Steve Scipio formado Cymande Em 1971, no sul de Londres, eles tinham dois objetivos principais em mente: fazer música original e fazer música com uma mensagem.

O grupo não tinha uma abordagem ou gênero específico, mas puxou a inspiração musical e cultural das raízes africanas e do Caribe de suas comunidades predominantemente negras. Eles escreveram letras sobre o racismo que enfrentaram no final dos anos 60, no início dos anos 1970, em Londres. A música resultante era descolada, mas não muito ocupada ou apressada; Suas ranhuras e melodias descontraídas são claras, distintas e edificantes.

No final da adolescência, o guitarrista Patterson e o baixista Scipio tocaram em um grupo de jazz chamado Meter, e também tocaram com uma banda nigeriana que os apresentou a idéias polirríticas. Esses elementos-chave transportados para Cymande, pronunciados “See-Mahn-Dee”. Uma palavra tirada da letra de uma música popular Calypso.

“Não me peça para tocar capas, não posso fazer capas”, disse Patterson ao Grammy.com. “Desde o início, queríamos escrever nossa própria música e torná -la única.”

Sua decisão de misturar funk, alma, reggae e jazz de maneiras únicas mudou rapidamente suas vidas de maneiras fenomenais. Ao longo de apenas alguns anos, Cymande passou de tocar pequenos clubes de porão em Londres para percorrer os EUA com Al GreenAssim, Kool & The GangAssim, Patty LabelleAssim, Billy PrestonAssim, Ramsey Lewise Mandrill.

“Estar no palco com alguém como Al Green foi simplesmente fantástico. Ele estava em um mundo próprio ”, diz Scipio. “Nos pequenos clubes do Reino Unido, tivemos a sorte de jogar por cem pessoas. Na América, o maior público que tivemos foram 20.000 pessoas. Alguns dos caras da banda estavam assustados. Foi uma subida muito rápida. ”

Cymande lançou três álbuns entre 1972 e 1974, e seu álbum de estréia auto-intitulado chegou às paradas da Billboard e R&B nos EUA. Seu primeiro single, “A mensagem” Chegou às paradas da Billboard Hot 100 e Hot R&B. Em 1972, o grupo se tornou a primeira banda britânica a se apresentar no Apollo Theatre, no Harlem.

Voltar ao Reino Unido foi um burburinho para a banda: eles se sentiram negligenciados e rejeitados por uma indústria da música britânica que não parecia interessada em nutrir bandas totalmente pretas. No final de 1974, eles entraram em hiato, e Patterson e Scipio acabaram se tornando advogados no Caribe. O grupo permaneceu dissolvido por décadas.

Nos anos seguintes, Cymande ressurgiu de muitas maneiras diferentes. O DJ britânico Norman Jay apresentou uma nova geração de ouvintes para Cymande tocando seus discos na década de 1980 na Rádio Pirata de Londres. DJs iniciais do hip-hop como Kool Herc amostrou sua música nos anos 80. Nos anos 90, Cymande foi amostrado por pessoas como De la SoulAssim, Clã Wu-TangGangstarr, Mc Solaar e os fugees; Spike Lee Usou a música deles em dois de seus filmes. Eles lançaram um punhado de álbuns e compilações de estúdio e reagruparam -se por algumas apresentações ao vivo. Um documentário sobre sua história, Recebendo de volta: a história de Cymandefoi lançado em 2022.

Em janeiro, a banda foi lançada RENASCIMENTO, Seu primeiro álbum de novo material em uma década. As 10 faixas do álbum têm a mesma energia e estilo pela qual a banda é conhecida, combinada com a profundidade de uma vida inteira de experiências. Cymande está em turnê com 10 cidades dos EUA em fevereiro e se apresentará nesta primavera e cairá no Reino Unido. Em 27 de fevereiro, o Museu Grammy em Los Angeles sediará uma exibição de filme do documentário da banda, apresentando uma sessão de perguntas e respostas com Patterson e Scipio.

Grammy.com conversou com Patterson e Scipio sobre suas vidas dentro e fora de Cymande e selecionou as seguintes músicas que ajudam a ilustrar o coração de seu som e estilo.

Indiscutivelmente uma de suas músicas mais reconhecíveis, “Bra” recebeu o nome de uma expressão coloquial das Índias Ocidentais para o irmão, e o estilo de “Bra” e outras músicas escritas na época foram influenciadas por Miles Davis. A música se originou com a linha de baixo e o ritmo, e a melodia e as letras vieram mais tarde, De acordo com Scipio.

Grupo de hip-hop Gangstarr amostrou “Bra” em sua música de 1988 “Movando -se”. e de la soul amostrou -o um ano depois. O cineasta Spike Lee incluiu a música em 1994 Crooklyn e 2002 25ª hora.

Esse ritmo mole e psicodélico tem quase 11 minutos de duração, pontuado por improvisações de flauta jazzística e vocais assustadores. O clã Wu-Tang amostrou-o em sua música de 1991 “Problemas”. E os Fugees e o EPMD também a provaram mais tarde na mesma década.

Scipio descobriu através de seus filhos que músicas de Cymande como “Dove” estavam sendo amostradas no hip-hop. Ele e Patterson posteriormente colocam seus conhecimentos legais para trabalhar para obter seus direitos de publicação das gravadoras, certificando -se de que eles tinham total posse de como sua música estava sendo usada.

Além de seu legado altamente amostrado, as pombas são centrais para Cymande: “Cymande” é uma referência a uma letra de uma música de Calypso chamada “Dove and Pigeon” e as imagens de Dove aparecem nas capas de seus álbuns. ““A pomba representa paz e amor e para nós, ” Scipio disse Rolling Stone em 2016.

Este sulco pesado – amostrado por MF Doom em 2004 – Maye tem dicas de Curtis Mayfieldmas os destaques são todos cymande de assinatura: linha de baixo clara e melódica, percussão manual, letras pungentes e muito espaço para a música respirar.

“Brothers on the Slide” é a música mais popular de Cymande no Spotify, com quase 50 milhões de peças. A música apareceu em seu terceiro álbum, Alturas prometidaslançado em 1974. As letras parecem falar diretamente com os jovens que podem estar lutando com as dificuldades da vida: “Trabalhando do lado errado/o que você vai fazer/você não pode vencer, então você sabe que deve perder/sabemos para que lado você vai. ‘”

“Alturas prometidas foi uma percepção de chegar onde queremos estar, ” Scipio disse em 2014. “A qualidade das músicas, as letras, são muito mais profundas do que o que havia passado antes, e também a estrutura e o arranjo das músicas estavam muito mais envolvidas.”

“Crawshay” é um groove saltitante e sombrio do álbum de 1973 da banda Segunda vez. A música é essencialmente dois acordos longos e blues-corus divididos por um solo descontraído de piano que transmite um sentimento de doce melancolia.

O refrão é uma declaração orgulhosa de liberdade: “Não faz diferença o que você pensa de mim/mais uma vez estou livre”.

Cymande começou a gravar Segunda vez Após a primeira turnê nos EUA. “Em relação ao segundo álbum, tivemos um pouco mais de experiência em não apenas escrever, mas também de gravação. Tivemos uma visão mais clara de onde nossa música deveria ir, ” Patterson disse em 2014. “Tínhamos mais linguagem em termos do que queríamos dizer. Tivemos um vocabulário mais amplo. Algumas das músicas em Segunda vez Não falei simplesmente com nossa experiência local ou nacional, mas talvez tivéssemos uma melhor perspectiva do mundo. Eu sinto que nossas músicas no segundo álbum foram mais profundas e certamente para mim mais significativas. ”

O jazz sempre foi uma linha da música de Cymande, e artistas icônicos como Miles Davis e John Coltrane foram uma enorme influência desde a adolescência do grupo no sul de Londres nos anos 60.

Era importante para Patterson e Scipio que eles mantivessem o núcleo e os elementos reconhecíveis de Cymande – jazz, reggae, alma, calypso, funk – mas também não tentarem recriar o passado. Eles queriam continuar a mensagem de seus três álbuns principais, mas também mostraram que seguiram e se desenvolveram como pessoas e músicos.

“Coltrane é tão importante para a música negra”, diz Patterson. “Não se trata apenas de música, é sobre a experiência negra. É tão identificável sobre Coltrane. E também tem sido tão importante para o nosso grupo, algo que é para sempre. É uma coisa para sempre. ”