Blaiz Fayah Talks ‘Money Pull Up’, ‘Shatta Ting’ Album & Tiktok

Onde você está agora?

Na verdade, estou em um estúdio de ensaio em Paris, fazendo pequenos detalhes antes do primeiro show da turnê. É um novo show para o novo álbum, então eu tenho que [revamp] tudo. Na última turnê, usamos principalmente o mesmo show com algumas músicas novas às vezes. No final, foi um pouco fácil demais porque era muito automático. Eu estava um pouco preguiçoso até o final da turnê. Eu gosto de um desafio, então, para a próxima turnê, tenho alguma pressão sobre mim para lembrar do meu bloqueio e tudo mais.

De onde você e sua família são? Qual é o seu relacionamento com DanceHall?

Nasci em Paris e temos o Caribe francês também com Martinica, Guadalupe, etc. Meu pai era o saxofonista de Kassav ‘, um grande Zouk Grupo do Caribe francês. Quando eu era muito jovem, costumava ir a Guadalupe e Martinica e ir a algumas sessões de estúdio com ele. Quando cresci, também estava ajudando no estúdio. Eu sempre estive nessa cultura, ouvindo reggae e dancehall. Eu costumava ouvir Sizzla, Buju Banton, Richie Spice e todos esses artistas de reggae de raízes. Eu estava cavando profundamente e entendendo a história e a evolução da música. Eu sempre fui como um ímã dessa música, não da cultura jamaicana.

Eu não age como se sou jamaicano, e é realmente importante dizer isso … lembro -me de uma vez que estava escrevendo na Jamaica, e alguém me disse para dizer “Likkle” em vez de “Little”. Eu disse: “mano, eu não sou jamaicano!” É realmente importante para mim ficar sozinho. Não estou dizendo “bomboclaat” a cada duas frases. Eu realmente gosto da energia da música. Eu nunca senti isso livre ouvindo mais nada; Não há outra música que me traga esse tipo de loucura.

Como você descreveria Shatta?

Shatta vem da Martinica. É um tipo de riddim com graves grandes, armadilhas, chifres mínimos e, às vezes, sem acordes. Remixes de Vybz Kartel‘s [vocals] Em Shatta, Riddims costumava enlouquecer em todas as festas, o mesmo com a voz de Aidonia ou a voz de Buju. Martinique ainda tem uma cena próspera dancehall e as pessoas querem dançar. O Shatta Riddim faz as pessoas dançarem. Quando jogo shatta riddims para outros artistas como Sinal ocupado E eles acham que é fresco, eu tenho que dar a eles suas flores. Eles começaram tudo isso; Somos o resultado de sua influência.

Quando você ouve [Kartel’s] “Benz Punany”, não há bumbo, apenas bassline, essa é uma escolha para fortalecer a música. Quando você ouve [Charly Black and J Capri’s] “Wine & Kotch”, é a mesma coisa. A Jamaica faz isso há 10 a 15 anos; A Martinica apenas colocou sua própria vibração nela. Não vamos tão liricamente quanto alguns artistas jamaicanos de dancehall, porque não é a mesma cultura, mas ainda é música de festa.

Como “o dinheiro apareceu” se uniu? Quando você começou a perceber que estava crescendo em um grande sucesso?

Eu estava na Martinica com Mafio House, que escreveu o acordo para a música, ouvindo “Benz Punany” novamente. Eu queria combinar strings do tipo Gaza [in reference to Kartel’s Gaza production camp] com uma linha de baixo Shatta e percussão. 15 minutos depois, a primeira versão do Riddim foi feita. Inicialmente, eu queria garoto na pista porque tinha um pouco de vibração trinidadiana, mas [plans fell through].

Acabei no estúdio em Paris com Maureen, interpretei o Riddim e ela adorou. Nós escrevemos e gravamos a música imediatamente, e enviei a faixa a um produtor para limpá -la e fazer com que pareça menos uma demonstração. Mas depois de quatro semanas, eu ainda não tinha nada, então dei a pista a Mafio. Três horas depois, tivemos um corte acabado da música.

A gravadora gostava da música, mas eles queriam algo mais fácil para as pessoas se agarrarem. Eu fiquei tipo, “Se fizermos o que está funcionando agora, não estamos liderando nossas coisas. É muito fácil. ” Às vezes, eu faço escolhas, e as estrelas não estão na mesma linha naquele momento, mas não tenho vergonha disso. Eles concordaram em colocar algum dinheiro no vídeo e, dentro de um mês, os fluxos do Spotify começaram a atingir 500.000 por dia. Estou tão feliz, porque acredito na música desde que ouvi a primeira nota do Riddim. E estou feliz, segui a influência de Gaza e fiz uma verdadeira colaboração [with Maureen].

Como Tiktok e a comunidade de dança ajudaram a presença global de Dancehall?

Tiktok é uma coisa muito, muito boa, porque eu posso ver o impacto. Mas é uma coisa muito, muito ruim, porque muitas pessoas fazem músicas para Tiktok. Eu acho que é uma armadilha. “Money Pull Up” é o meu maior sucesso [so far]e eu nunca esperava que fosse grande no Tiktok. Se você faz músicas para Tiktok, estará no caminho errado para hits.

Tiktok também pode ser meio injusto para os dançarinos, porque os telefones fazem muito do trabalho e, no palco, eles parecem completamente diferentes. Eu vejo alguns desses dançarinos do Tiktok, e não há atitude. O resultado no aplicativo é louco, mas eles se movem muito pequenos para o palco. Até as multidões sabem quando uma dançarina está lá porque ela é sexy e bonita, sobre os dançarinos que trabalham e tenham aulas todos os dias da semana. O Tiktok pode ser uma coisa boa, porque todo mundo pode ser uma estrela ou se tornar viral rapidamente – mas você deve ter cuidado com a maneira como o Tiktok influencia como você cria.

Este é o seu primeiro álbum desde o Louco ting Trilogia terminou. Onde você queria ir musical e conceitualmente após a trilogia?

Comecei a trabalhar em Shatta Ting cerca de um ano e meio atrás. Eu tinha um campo de redação na Martinica e mantive metade das músicas que escrevemos lá. Foi a primeira vez que gravei músicas assim. Eu realmente gostei de criar [in collaboration]e eu assumi alguns riscos em algumas dessas músicas – mas essas não estão ligadas Shatta Ting Porque eu queria algo mais fácil para as pessoas ouvirem.

Também sinto que é hora de colocar o nome “Shatta” na cabeça das pessoas; É por isso que existem shatta riddims mais adequados neste projeto. Há menos risco, mas ninguém me ouve para músicas lentas ou músicas sobre o mundo. Quando as pessoas me ouvem, elas só querem se divertir.

A abordagem do acampamento de redação mudou mais alguma coisa sobre como você normalmente faz álbuns?

Foi a primeira vez que fiz um monte de músicas e depois escolhi algumas do pacote para o álbum. Eu não sou um artista que grava um monte de músicas para um álbum e joga metade deles fora. Eu gosto de qualidade sobre quantidade. Eu tenho 8 a 10 músicas dessas sessões que coloquei para o lado. O BPM também é um pouco mais alto em Shatta Ting do que meus outros projetos, então o passeio será mais dinâmico.

O que mais você planejou este ano?

Temos um grande passeio para Shatta Ting, claro. Tenho outro acampamento de redação com Kybba em abril e vamos fazer um projeto conjunto. Depois disso, acabei de assinar novamente para dois outros álbuns. Agora tenho um acordo melhor porque criei meu próprio rótulo. Shatta Ting é uma coprodução com minha gravadora, Mad Ting Records, e Music Creepy, que funciona com produções de raios-X. Agora, possuo 50% da minha publicação. Esse tipo de coisa pode acontecer quando você tem algumas cordas, e as cordas vêm de músicas como “Money Pull Up”. Quando você tem bons números, pode negociar essas coisas.

Empresas como Universal e Sony se aproximaram de mim, mas hoje em dia não precisamos delas. Eles são mais como um banco. Eu prefiro um pequeno rótulo com dinheiro; Eu realmente me sinto melhor do que quando chamo alguém, e uma pessoa [at the label] respostas. É importante sentir que estamos trabalhando no mesmo comprimento de onda. Não estamos aqui apenas por dinheiro. Outra grande coisa é que posso fazer o que quero de forma criativa. O rótulo não me diz nada. Tenho algumas partes do acordo que devo respeitar, mas estou livre na criação, então estou muito feliz.