UCLA, Virginia State ‘Trouble the Water’ Eventos mergulham na tradição coral da HBCU

A UCLA está expandindo seu envolvimento musical com a cultura de faculdades e universidades historicamente negras.

A Escola de Música da UCLA Herb Alpert está programada para sediar um grupo de músicos corais da Virginia State University, um HBCU, no final desta semana para vários eventos sob o título “Trouble the Water”. Na noite de quinta -feira, o coro de concertos da Virginia State University se apresentará ao lado dos estudantes de estudos corais da UCLA na Igreja Católica de Saint Paul, o Apóstolo. Na sexta-feira, o espaço no campus no Lani Hall sediará um evento de simpósio de um dia a partir das 8h45 para educar os alunos e o público em geral sobre a tradição coral da HBCU enquanto celebra o trabalho de Undine Smith Moore, um ex-professor da VSU conhecido como “reitor de mulheres negras”. O estudante de doutorado em musicologia Jordan Hugh Sam liderou a idéia para a performance e o simpósio da “Trouble the Water”.

“Existe uma tradição de prática de desempenho realmente grande nas HBCUs às quais acho que as pessoas em outras partes dos EUA não foram expostas”, disse Hugh Sam. “Eu fiquei tipo, ‘Oh, essa seria uma oportunidade muito legal, se houvesse uma maneira de compartilhar essa tradição de prática de desempenho na UCLA.'”

[Related: UCLA Juneteenth celebration honors Black history through music, dance, spoken word]

Hugh Sam disse que os eventos de “Trouble the Water” foram possíveis através de sua amizade com Craig L. Robertson, diretor de atividades corais e professor assistente de música da VSU, que ele conheceu enquanto cursava um mestrado na Universidade do Colorado Boulder. Hugh Sam disse que se tornou amigo de Robertson facilmente porque eram as únicas duas pessoas de cor em sua classe e formaram um senso de comunidade e não julgamento um com o outro. Hugh Sam disse que é uma decisão natural continuar seus estudos sobre a relação entre identidade e canto coral, conduzindo pesquisas na VSU. Ele disse que morou na Virgínia por um ano e meio, trabalhando ao lado de Robertson como diretor de coral assistente e expandindo seu conhecimento da tradição coral da HBCU ao longo de seu tempo lá.

Ao contrário da tradição americana de cappella, que empresta muito do canto coral britânico, o estilo coral da HBCU leva suas origens das experiências de americanos negros escravizados, disse Hugh Sam. Suas interações com Robertson e os estudantes da VSU foram completamente diferentes dos casos em que ele havia sido exposto ao canto coral da HBCU em instituições predominantemente brancas, disse Hugh Sam, e ele ficou impressionado com o talento e a alma. A cultura musical da HBCU pode incluir espirituais, canções folclóricas religiosas que enfatizam mensagens de esperança de encontrar a salvação na vida após a morte – assim como o evangelho, que também é religioso, mas mais tematicamente focado nos dias atuais – disse Hugh Sam.

Hugh Sam disse que a decisão de se concentrar na música de Moore foi por causa da tendência de sua música de desafiar os limites. Moore passou quase meio século trabalhando na VSU – depois na Virginia State College – antes de sua morte em 1989, e seu trabalho ajudou a demonstrar que os músicos negros não se limitam a espirituais e música gospel, acrescentou. As apresentações no final desta semana incluirão interpretações de algumas das composições de Moore que não foram realizadas há décadas, que Hugh Sam disse que encontrou ao ler Arquivos dos manuscritos originais de Moore que ela escreveu durante seu tempo na VSU.

“Este é um compositor que não pode ser mantido em uma caixa”, disse Hugh Sam. “Ela é alguém que reconhece a tradição negra, mas também pensa em um compositor negro como alguém que é negro e cujas composições não podem apenas se limitar a organizar espirituais ou evangelho. … Sua produção composicional reflete essa tensão ou esses tipos de questões que os músicos negros, especialmente os vindos de HBCUs, estão sempre enfrentando. ”

Raymond Knapp, professor ilustre de musicologia da Escola de Música, disse que ajudou Hugh Sam a organizar os eventos “Trouble the Water”, atuando como patrocinador do corpo docente. Knapp disse que o planejamento desses eventos começou há mais de um ano e aconselhou Hugh Sam sobre como se candidatar a vários subsídios para obter os fundos necessários para levar os alunos da VSU à UCLA para uma residência de uma semana. Ele disse que a UCLA está fortalecendo seu envolvimento na cultura da HBCU, mantendo os eventos de “problemas da água”, mas já tem membros do corpo docente profundamente integrados nas tradições da HBCU – como Cheryl L. Keyes, presidente do Departamento de Estudos Afro -Americanos, que organizou um evento multimídia no Royce Hall no ano passado, em celebração do Juntenth.

Um dos desafios logísticos envolvidos na concreção desses planos foi organizar o transporte de 29 estudantes da VSU para Los Angeles, disse Hugh Sam, mas o apoio de vários departamentos da UCLA tornou isso possível. Hugh Sam disse que está particularmente empolgado com as ofertas no simpósio de sexta -feira, que incluirá um workshop interativo liderado por Robertson com a participação da platéia. O professor de Etnomusicologia da Escola Juilliard, Fredara Hadley, falará mais tarde no evento sobre o impacto da cultura e música da HBCU nos PWIs, acrescentou Hugh Sam.

Robertson disse que ele e seus alunos estavam inicialmente céticos sobre os planos de vir para a UCLA, mas confiaram em Hugh Sam que sua música e cultura da HBCU não seriam apenas uma exibição. Os alunos que participam da viagem foram decididos em outubro e são principalmente estudantes do primeiro e segundo ano, disse Robertson, o que tornou os preparativos para as performances da música complexa de Moore mais desafiadora. Robertson, um ex -aluno da VSU, disse que esta semana marcará sua primeira visita à Califórnia e a primeira vez que alguns de seus alunos estão em um avião ou deixaram a Virgínia.

“Tenho a oportunidade de compartilhar o mundo com eles”, disse Robertson. “Esqueça a música, o fato de você ter essa experiência, e eu pude dar a você sem nenhum custo a você. … Você não pode vencer. ”

[Related: Q&A: Music industry executives talk Berry Gordy’s legacy, Motown memories]

Em um nível de desempenho, Robertson disse que as peças de Moore exigem um alto nível de habilidade e resistência vocal. Ele acrescentou que a música de Moore incorpora uma variedade de assinaturas de tempo, tempos e dinâmicos que tornam a prática extensa imperativa para o sucesso. Muitos condutores têm diferentes interpretações das composições de Moore, disse Robertson, tornando sua música imprevisível e cheia de reviravoltas, com sons que variam da diáspora africana ao jazz dos anos 70.

Robertson disse que entrará em contato com a filha de Moore nesta semana para que ela possa ver as interpretações das composições de sua mãe por meio de um elo de transmissão ao vivo. Ele disse que uma de suas esperanças para os eventos desta semana é que os participantes saem com uma maior apreciação não apenas pela grandeza da música negra, mas também pela cultura negra. Da mesma forma, ele disse que espera que seus alunos aproveitem a viagem para aprender sobre programas de pós -graduação e mestrado oferecidos na UCLA, pois não eram oportunidades sobre as quais ele foi informado quando estava no lugar deles.

“Eu vou ser um balde de lágrimas a semana inteira, porque vê -los se envolver, vê -los interagir e mergulhar na experiência”, disse Robertson. “Estamos conversando sobre isso quase um ano, e isso é agora. Está acontecendo, e estou super empolgado. ”