Van Jams: New Vancouver Music de janeiro e fevereiro de 2025

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Você não pode pegar um ônibus em Vancouver sem tropeçar em um músico independente em dificuldades tentando descobrir como transformar a dor em sua alma em 10.000 riachos do Spotify e um contrato de gravação … ou mesmo apenas um nível de familiaridade que significa que os regulares do Green Auto estão entusiasmados em ver seu nome na conta. Todos nós começamos em algum lugar.

Então, estamos coletando atolamentos de artistas locais pequenos e não tão pequenos e dando uma volta a eles a cada mês (ok, talvez apenas na maioria dos meses). Talvez você encontre seu novo Bop favorito.

Escola primária – “Venables”

É com pouca quantidade de choque que eu tenho que informar que as crianças da escola primária, a adorável banda local que são amigos desde a pré-escola, não são mais crianças. De alguma forma, até os Wunderkinds precisam crescer. Essa maturidade ocorre em “Venables”, que o vocalista Cody descreve como “uma canção de amor com tema de Vancouver”. Ele tem uma rocha indie de praia parecida com a obra anterior, mas mais segura: vocais em camadas, guitarra brilhante e percussão difusa. Ouça até o fim para pegar o outro que gentileza-que, com alguma sorte, pode servir como o chumbo para outro single…

Matthew Presidente-“A-List”

Se você cavar o catálogo das costas de Matthew Presidente, há coisas suculentas o suficiente para mantê -lo saciado por horas. O artista pop-rock orientado por piano vem colocando constantemente a música há mais de duas décadas, rica em influências de retrocesso como Elton John ou Queen, o tempo todo, aprimorando sua própria voz como artista queer contemporâneo. Seu último álbum, Sol escolhidoé uma rotação moderna nesse tipo de rocha do estádio bombástica. A “Lista A” ultra-dramática combina um núcleo propulsivo com armadilhas de operas de rock: pense em Bon Jovi Swagger, mas sem a masculinidade tóxica, a música que cai em um musical à medida que os protagonistas apresentam seu ousado plano para superar as adversidades e sair por cima.

Pontiac – “Corte a competição para pedaços”

Qualquer cena musical indie é por sua natureza amorfa, membros da banda escorregando entre bandas e projetos com base em mil fatores semi-rotutáveis. Em 2016, sete nove e dezenas estavam deixando sua marca em Vancouver como uma força pós -trock; E agora, uma década-o guitarrista está fazendo sua própria coisa com Pontiac. A banda começou o ano lançando o nome esotericamente nomeado Night Tripper e um OVNI EP, tocando uma espécie de rocha frouxa que está encharcada na sensação de travar os estados. Há uma qualidade de bricolage na produção que empresta um charme extra-um pequeno rock de garagem em uma paisagem sonora.

Jo passou – “fim de semana”

A auto-denominada “Loser do Sub Pop” teve alguns anos turbulentos. Jo Hirabayashi, o vocalista por trás do projeto, explica que a banda gravou originalmente “Weekend” em 2014, durante um período de vida de uma mochila entre Vancouver e Montreal. O álbum de estréia do quarteto O primo deles Saiu em 2018 no Sub Pop, mas Hirabayashi acabou queimando e deixando a música inteiramente em 2020. O “fim de semana” nunca foi lançado, cortado do EP e da consideração completa, mas ficou no limbo por mais de uma década-até que foi lançado em janeiro. Com vibrações de weezer da velha escola, é uma música sobre “Os Uxidados, nostalgia e o ciclo interminável de começos e finais”: um sorriso sombrio usado para sobreviver ao mundo esmagador de torná-lo como artista no capitalismo em estágio tardio.

Congele o outono – “Hipotermia”

O trio de congelamento do hard rock, a queda, gosta muito de coisas frias, apimentando suas comunicações com referências a “a frente fria”. (Essa apropriação climática é, considerando que eles são de uma parte do Canadá que realmente não recebe nevascas? Vamos dar um passe para eles.) Isso sugere quão legais são os três, com guitarras de condução e vocais assustadores. “Hipotermia” é indutor de arrepios: uma bobina de lacuna um pouco, um bit spiritbox, um pouco kalafina, dramático e grandioso, mas com uma base sólida para inicializar. Não se surpreenda se você ver congelar o outono indicado para o prêmio Juno, com título de destaque “Metal/Hard Music”, em algum momento no futuro.

Tubarão falso – “Bang Bang Bang”

Se “Bang Bang Bang” cruzasse a BBC Radio 1 no meio-aughts, ele se encaixaria bem. Por que isso me lembra o novato Brit Rock? Difícil dizer, mas os vocais deliciosamente cativantes da palavra falada e referência a “um verdadeiro otimista hipster” podem ter algo a ver com isso. O mais recente single de roqueiros excêntricos, tubarão falso, apresenta batidas dançantes e uma linha de baixo groovy atrás das letras Staccato e Spunky. É uma ode sentir seus ouvidos queimando, sabendo que alguém está falando merda sobre você, mas continuando vivendo sua vida de qualquer maneira.

Yafania – “Você não quer estar comigo?”

Yafania pode ser jovem, mas ela tem sabedoria além de seus anos. “Você não quer estar comigo?” é uma música inteligente, reclamando das complexidades das situações de comprometimento-fóbica de uma maneira que remonta aos cantores pop-rock antigos. Trocando entre uma voz na cabeça e uma voz no peito ressonante em suas corridas e riffs, a última música do músico de Vancouver não soaria fora de lugar em um rom-com-embora esperemos um com um final feliz.

Madisyn Gifford – “Die Happy”

Madisyn Gifford está se inclinando com força no povo e no país com seu último lançamento, “Die Happy”. Não é apenas o banjo que ela empunha na arte da capa da pista, ou com as cordas de torção e percussão titada por enxadas que acenam para ela, mas também no conteúdo lírico: vestidos amarelos, o cheiro do uísque e o otimismo que vem ao se apaixonar. O mundano toca na narrativa – fazendo café, pratos desfeitos, no momento antes de um primeiro beijo – contraste com o quão grande e borbulhante os sentimentos da música são. Gifford escreveu a música enquanto ela morava no Havaí, e é uma dose perfeita de sol para levantar seu blues de inverno.

Fionn – “sopro”

Twin Act Fionn está de volta com seu último single. “Blow” mostra um som das irmãs de Vancouver que definitivamente deve algo a JJ Wilde e às praias: é cativante e pingando com indie-grunge de rádio, mas também mira misoginia. Seja tendo plantado sobre como fazer um café com leite ou como escrever uma música, Fionn canaliza uma raiva muito relacionável em um banger humilde. Afinal, quem não ouviu um idiota dizendo o que fazer enquanto está dentro, “Tocando Nice, Knuckles White, estou prestes a soprar”?

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