O show da Broadway de Denzel Washington não vale um ingresso de US $ 921

“Othello” abre no próximo domingo na Broadway. Mas o post decidiu revisar o programa uma semana antes da produção Tilhe do crítico rescindido Johnny Oleksinski Porque ele escreveu uma coluna Explodindo seus preços de US $ 921. Isso está ok. Compramos o nosso.

Na Broadway, distribuir bolsas obrigatórias que trancam os telefones celulares dos membros da platéia é cada vez mais comum.

Nos últimos anos, eles foram usados ​​durante shows com nudez para impedir que os atores de filmagens no Buff, ou em atos de comédia, para manter surpresas em segredo.

Mas não há nudez ou material novo no “Otelo” de 420 anos de William Shakespeare no The Barrymore Theatre. Talvez os sacos selados necessários sejam destinados a impedir que a multidão entediada navegue no Instagram.

Apesar da presença formidável e de manchas ocasionais de grandeza do vencedor do Oscar Denzel Washington, e um verdadeiro vencedor no Iago, de Jake Gyllenhaal, este é um Slooow-Thello.

Vamos começar com o cenário nebuloso que não acrescenta nada ao visual ou significado da famosa peça. As palavras “o futuro próximo” são projetadas na parede traseira como se estivessem prestes a assistir “Blade Runner”.

Em vez disso, o elenco entra em roupas masculinas básicas e enrugadas e vestidos elegantes e mais tarde em fadigas do Exército. O “futuro próximo”, aparentemente, é segunda -feira.

Chocando ninguém, os pilares típicos que poderiam flanquear com facilidade Júlio César ou o rei Lear Shuffle, como se estivessem chegando ao alvo. Toda a produção cara parece despreocupada por ser nova ou visualmente atraente – mais um arranjo audível.

Quase tudo sobre a direção de Kenny Leon existe em um espectro de insensato a impensado. Até o movimento dos atores ao redor do palco é desajeitado e mecânico.

Obviamente, as peças clássicas podem ser extremamente eficazes quando mínimas. (Embora a esses preços, merecemos as acrobacias aquáticas de “O” de Cirque du Soleil – não apenas algumas vigas deslizantes). A instalação dos atores com a linguagem faz ou quebra.

Aqui, embora ninguém seja menos que competente, há muito mais quebra do que fazer.

Cortando através de discursos como o general com ciúmes do título, Washington é bom, mas não possui qualquer adrenalina ou grande jornada emocional para falar.

Na verdade, notei mais papéis recentes do cinema do ator do que o bardo em sua performance.

Em vez de usar seu coração na manga, o cenário do assassinato de Washington é de aço e sem emoção, a la “The Equalizer”. E até então, ele alcance falando estranhamente com uma instabilidade maluca que lembra Macrinus em “Gladiator II”. O que ele não entrega é um Othello de Medição, apaixonado e totalmente convincente.

O fato de Washington ter 70 anos e seu caráter é, no máximo, 40 não é desqualificante. No entanto, a diferença de idade entre Washington e Molly Osborne, decente, Desdêmona coloca um obstáculo em nossa busca para se conectar a eles. Othello tem uma energia quase paterna com sua esposa que grita “estar em casa às 22h” mais do que a briga dos amantes mortais.

Basta dizer que isso é sobre uma tragédia não trágica, como você encontrará.

A arquiinimia de Othello se sai melhor.

Gyllenhaal, com cinco créditos da Broadway, construiu um impressionante currículo no Midtown. E, reconhecendo que ele consegue fazer uma refeição de uma grande parte do amor de ódio, é um delicioso iago. Ele recebe um A para o mal.

Quando seu vilão grita “Eu odeio o charneco!” Centro no palco, sua ameaça e nojo são totalmente críveis e, em um contraste emocionante com seu rosto gentil. Gyllenhaal também não se esforça para contemporizar Shakespeare. Ele apenas possui como é. O Asides de Iago são os únicos momentos em que a sala é fascinada.

Em outros lugares, se houver, eles estão cócego.

O público ri uma quantia justa nesta história que termina em mortes brutais – do começo ao fim.

É estranho. “Othello” não é espirituoso “Hamlet”. A peça não é tão engraçada quanto “Macbeth”. Talvez seja porque eles estão na presença de celebridades. Mas tenho a sensação de que os espectadores estão procurando algo – qualquer coisa – para entender esse longo e frio passeio que maximizaram seus cartões de crédito para sentar. E eles escolhem o riso.

Ri em vez de suspiros ou lágrimas.