Jazztok está em ascensão. O mesmo acontece com Stella Cole.

“Hearst Magazines e Yahoo podem obter comissão ou receita em alguns itens através desses links.”

Stella Cole nunca esperou esta vida. Ela desejou, é claro, viajando pelo país e cantando padrões de jazz para o público, mas nunca foi possível. Quem gostaria de ouvir suas músicas cantar de filmes da década de 1940? Alguém ainda ouviu jazz? Como ela poderia deixar sua marca? Para Cole, parecia que o jazz crescia cada vez mais do mainstream. Mas então, Tiktok, ou mais especificamente JazzTok, se tornou um grande negócio.

Cole, originalmente de Springfield, Illinois, tem apenas 26 anos. Desde que ela postou seu primeiro vídeo de capa no meio da pandemia covid-19, ela se tornou um JAZZTOK JUGGERNAUTcomo seus colegas Laufey e Samara Joy. Depois de publicar inicialmente as capas de Judy Garland com faixas de apoio do YouTube, Cole agora está assinado com a Decca, a mesma gravadora que a própria Dorothy já foi cantada.

Antes de sua subida (ela começou a se tornar viral depois de apenas um mês de publicação 2021), Cole havia desistido completamente de cantar. Estudando no programa de teatro musical da Northwestern University, Cole sentiu como se não se encaixasse. “Minha voz era diferente das de outras pessoas, e eu não conseguia fazer a coisa pop cantando e altíssima. Não fui eu”, diz ela. “Foi muito inautêntico para mim, o que era ‘legal na escola’.”

Devido à pandemia e a um rápido hiato da universidade porque “a aula de teatro Zoom não é para mim”, Cole passou um tempo redescobrindo muitos de seus filmes de conforto como Singin ‘In The Rain, The Sound of Music e The Wizard of Oz. Depois de algum incentivo leve de seu pai, ela começou a postar capas de músicas desses filmes. “No começo, eu fiquei tipo, ‘Não, isso seria humilhante. Isso é tão embaraçoso.’ Mas Tiktok era novo e as pessoas ainda não tinham Tiktok ”, diz Cole. “Após cerca de um mês de postagem todos os dias, os primeiros vídeos receberam algumas centenas de mil visualizações. Então, começou seu caminho para se tornar o que se tornou agora.”

O “Now” ao qual ela está se referindo é seu segundo álbum, It’s Magic, fora hoje, e uma turnê global. “Há muita pressão na indústria da música hoje em dia que, se você fizer um álbum, todas as músicas devem parecer meio diferentes”, diz ela. Mas esse não foi o caso de alguns de seus discos favoritos de Nat King Cole ou Ella Fitzgerald. “Quando eles fizeram um álbum com cordas, parece uma peça coesa. Você pode ouvir 45 minutos e ser retirado”, diz ela. “Foi assim que eu queria [my album] sentir. Parece mágico, pelo menos para mim. ”

Abaixo, Cole discute sua ascensão, saúde vocal e jazztok.

Você sentiu algum desânimo quando começou a postar para Tiktok e se importou se as pessoas estivessem observando você no começo?

Não houve desânimo no começo porque não havia expectativas. Sinceramente, parecia esse pequeno jogo jogar no meu telefone, e meu pai também estava super nele. Ficamos tipo: “Estamos entediados. Não temos nada para fazer”. Meu pai e eu ficaríamos tão empolgados quando recebi 50 visualizações, e então ficamos tão empolgados quando recebi 300 visualizações. Isso foi enorme. Todo pouco sucesso parecia muito alucinante na época por causa do lugar de baixa confiança que eu vinha. Comecei a jogá -lo como se fosse um jogo com o algoritmo e tudo mais e, como: “Se eu postar todos os dias, aposto que poderia conseguir 10.000 seguidores”. Mas nunca imaginei o tipo de sucesso que acabei tendo nas mídias sociais.

Você começou a cantar com faixas no estilo de karaokê no YouTube. Agora você canta com uma banda. Como foi esse ajuste?

Nunca esquecerei a primeira vez que toquei com uma banda de jazz, porque não estudei jazz na escola. Eu nunca tinha conhecido jazz. Eu nunca tinha visto muito jazz. Eu não sabia o que estava fazendo quando apareci para Nova York e fiquei tipo: “Eu vou entrar na cena do jazz”. O que eu fiz primeiro quando cheguei à cidade estava trabalhando em um emprego, passeando com cães para ganhar dinheiro e pagar meu aluguel. Eu veria todos esses restaurantes com sinais como “Jazz Brunch no domingo” e eu fiquei tipo, “alguém tem que cantar naquele brunch de jazz. Não poderia ser eu?” Comecei a dar e enviar um e -mail a todos os restaurantes, bar, hotéis. Se eles tivessem um piano no saguão, eu fiquei tipo: “Então você tocou aquele piano?” E eles são como, “Quem é você?” Eu apenas fiquei tipo, “deixe -me cantar. Alguém me deixe cantar”.

A primeira pessoa a responder ao meu DM foi este restaurante chamado O Brooklyn de Giovanni come. Giovanni tem músicos de jazz todo fim de semana. Ele me deu de volta naquele dia e disse: “Sim, venha cantar uma música com a banda hoje à noite. Veremos”. Eu apareci e brinquei com esse trio de jazz, e tenho certeza de que parecia um pouco horrível porque não tinha ideia do que estava fazendo, mas Giovanni pensou que parecia Judy Garland. Acabei indo para lá três vezes por mês pelos próximos seis meses ou algo assim. Esse foi o meu primeiro show. Definitivamente, foi uma transição, mas estou tão feliz por ter tido shows assim, um restaurante ou um bar, onde todos estão tão altos que eles nem conseguiam me ouvir. Eu tive que estragar muitas vezes com uma banda de jazz e não entender como um solo de jazz funciona. Eu estava em clubes de jazz até as quatro da manhã todas as noites, apenas completamente noturnas, vivendo essa vida insana, apenas absorvendo tudo.

É mágico hoje. Luke Rogers

Qual foi a reação de seus pais quando você decidiu que queria ser um cantor de jazz na cidade de Nova York?

A história é meio estranha, porque é o oposto da história usual. Eu cresci querendo estar na Broadway e querer me mudar para Nova York, e esse sempre foi o meu sonho. Eu estava com muito medo de falhar nesse sonho, porque queria tanto. Isso me impediu de realmente vê -lo como uma realidade. Eu sempre tive a profunda confiança de: “Eu sei que posso fazer isso. Adoro muito”, mas havia toda essa insegurança em camadas no topo. Eu cresci em uma pequena cidade em Illinois. Eu nunca conheci alguém que era um cantor profissional ou algo assim. [My parents] Foram os como: “Não, você precisa ir à escola para o teatro. Vá para a escola para o que você ama”.

Você voltaria ao teatro musical?

Eu adoraria. A Broadway ainda é um sonho. A magia não foi embora para mim. Toda chamada de cortina da Broadway, eu choro porque estou muito feliz por todos que fizeram isso. Fico emocionado até pensar. Quando eu estava na escola, não havia tanta coisa jazzística na Broadway. Talvez Hadestown fosse inspirado no jazz, mas agora há Talvez um final feliz Onde há um personagem Frank Sinatra, e a coisa de Bobby Darin, [Just In Time] está acontecendo. Há muito jazz na Broadway. Eu acho que a cultura da Broadway está mudando de várias maneiras, mas talvez para mais influências do jazz, o que é incrível.

Como você criou sua lista de trilhas It Is Magic?

Há muitas músicas aqui que eu fico obcecado há muito tempo. “Até lá era você”, já conheci desde que estava na segunda série. É meio que em todo o mapa – as gargalhadas que eu amo, e músicas onde eu realmente me relaciono com a letra. Quando estávamos decidindo o que deveria estar neste álbum, eu estava tendo problemas, porque acabei de lançar meu primeiro álbum em agosto passado. Então, primeiro, eu estava pensando em músicas mais sombrias como “Cry Me A River” ou “O homem que escapou”, essas músicas mais sombrias e mais sombrias. Não estava se sentindo certo para mim. Eu me senti gravitando em relação a todas essas canções de amor. Eu queria que se sentisse um álbum onde você pode caminhar em qualquer lugar e meio que ser levado para outro lugar.

A Stella Cole no palco é uma extensão de si mesmo, ou você a vê quase como um personagem que está interpretando?

Definitivamente, há uma “Stella” e uma “Stella Cole”. Eu tive muita ansiedade quando estava começando. Passei de tocar nesses restaurantes para tocar em Birdland e tocar em todos esses grandes clubes de jazz. Eu definitivamente estava tendo muita síndrome de impostor. Era uma maneira de lutar contra os nervos, olhar no espelho e ser como: “Ok. Agora não sou mais eu. Estou no vestido. O cabelo está pronto. O lábio vermelho está ligado. Estamos agora Stella Cole. E ela está tão confiante.” Isso me ajuda a pensar nisso como um personagem, mas quanto mais me senti confortável no palco, sou muito. Estou sempre pensando na minha vida para que só possa haver tanta separação.

Quem são suas inspirações e o que você tirou deles?

Judy Garland e Barbra Streisand. Eles não são inspiradores para mim apenas em seus cantos, mas também da maneira que eles fazem uma música. Todo o corpo, o cérebro e os sentimentos estão todos nessa música. Eles apenas estão nele. São atrizes também. Judy Garland poderia tocar na dança. Nat King Cole é outra grande inspiração. Ele é tão calmante. Eu posso ouvi -lo, e isso me faz respirar fundo sem saber. Frank Sinatra é outro grande, e então acho que Ella Fitzgerald, Gene Kelly e Julie Andrews. Todas essas pessoas do teatro musical. Jonathan Groff, até.

Também houve um renascimento de jazz em música com artistas como você, Samara Joy e Laufey. Por que você acha que é isso?

É o melhor. É algo que eu nunca imaginei quando estava crescendo. Eu era a única pessoa que eu conhecia que amava essas músicas. Eu não sabia que havia uma comunidade de pessoas por aí que o amam. Eu acho que há mais comunidade porque pessoas como Samara ou Laufey estão apresentando milhões de pessoas nos padrões de jazz. Uma vez que as pessoas ouvem, elas adoram. A maioria das pessoas que originaram essa música estão mortas agora, por isso é difícil para viver sem que as pessoas o mantenham vivo.

Há muito caos no mundo, e tantas coisas de partir o coração acontecendo todos os dias e as coisas irritantes. Eu acho que as pessoas estão desejando algo mais lento e de um tempo diferente. Eu sempre esclareço que não deve ser confundido com: “Oh, sinto falta dos anos 40”. Eu acho que há algo sobre a arte que estava sendo criada nos anos 40, como jazz música e, especificamente nesses antigos musicais de cinema, a velha magia de Hollywood. O mundo não era mágico naquela época. O mundo era muito difícil. Eles estavam criando esse tipo de arte escapista e mágica. Acho que as pessoas estão desejando isso por causa do caos de hoje também.

Esta entrevista foi editada e condensada para clareza.

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