Música de Dylan, Willie, Neil, Mellencamp ‘Atemporal’

21 de setembro-Wilkes-Barre-Eu nunca pensei que jamais seria um fã de Bob Dylan, mas sou.

A razão pela qual eu não era fã antes foi baseada em grande parte em informações erradas.

Felizmente, tudo está endireitado.

Dylan, caso você não tenha ouvido, é um gênio. E um peculiar nisso.

Domingo à noite no Farm Aid 40, Dylan fez de novo. Ele sentou-se em um piano, tocou e cantou e utilizou sua sempre confiável gaita para o deleite de todos os presentes e assistindo em casa.

Dylan tem 84 anos. Willie Nelson tem 92 anos. Neil Young tem 79 anos. John Mellencamp tem 73 anos.

Todos eles se apresentaram na Farm Aid 40.

A música deles é atemporal.

Sentado ali assistindo esses ícones tocando tão sem falhas e com compaixão quanto sempre foi incrível, para dizer o mínimo.

Para realmente obtê -lo, no entanto, você teve que “estar lá” quando a música deles chegou às ondas de rádio pela primeira vez.

Agora isso realmente foi incrível.

Qualquer pessoa que tenha adolescente na década de 1960 lhe dirá que a música foi a melhor de sempre.

E eles estão 100% corretos.

Basta ouvir, por exemplo, para os melhores sucessos Byrds. Está tudo lá. Os Byrds fizeram letras significativas, adicionaram guitarras elétricas e literalmente mudaram de música para sempre.

E você pensou que eu ia dizer que eram os Beatles.

Eu ainda anseio pelo dia em que posso segurar uma guitarra amarela Rickenbacker, assim como Roger McGuinn e conectar e começar a tocar.

Mas, como os Byrds cantaram, “eu era muito mais velho, sou mais jovem do que isso agora”.

Enquanto crianças como eu estavam passando rapidamente pela puberdade e tudo o que acompanha esse processo, foi a música que nos levou ao outro lado, cara.

O homem dos anos 60, bem, digamos que era muito mais do que alguém jamais poderia ter imaginado.

A música dos anos 60 mudou o mundo. Nós realmente nunca tínhamos ouvido nada assim antes. Ainda estávamos perdidos em um mundo de Frankie Avalon e Annette Funicello e filmes como “Beach Blain Bingo”.

A moda também mudou nos anos 60, juntamente com atitudes. Estávamos embarcando em terminar uma década que já foi marcada pelos assassinatos do presidente John F. Kennedy e seu irmão, Bobby, e o Dr. Martin Luther King Jr. Vietnã escalavam e os protestos, às vezes fatais, surgiriam nos campus de faculdades e nas cidades do sul.

A autoridade estava sendo desafiada. Drogas, como maconha e LSD, surgiriam, e a década seria culminada pelo maior concerto de rock do mundo – o Festival de Woodstock de agosto de 1969 em Bethel, NY

Crianças como eu fizeram aulas de guitarra e aulas de bateria. Tocamos em lugares como danças locais enquanto tentávamos imitar a música, mas era mais sobre ser legal, cara.

Queríamos as meninas – uma espécie cuja existência antes de tudo isso raramente reconhecemos – para gostar de nós. Para vir e nos ver tocar.

Na verdade, famos, e eles sabiam disso, mas ainda participamos – espécies, meninos e meninas.

Se você não estava por perto nos anos 60, eu recomendo que você assista ao documentário “Echo in the Canyon”-ele “celebra a música popular que saiu do bairro de Laurel Canyon de La em meados da década de 1960, quando o folk foi elétrico e os Byrds, os Boys Boys, Buffalo Springfield e Mameas e o Papas Cinental.

Como o filme mostra claramente, muitas bandas desembarcaram em Los Angeles com o mesmo plano que meus amigos e eu tinha em Plymouth – mas o que aconteceu foi muito mais do que alguém poderia esperar, pois Laurel Canyon se tornou um foco musical de criatividade e colaboração que transcendeu todas as gerações desde então.

Hospedado por Jakob Dylan-filho de Bob-“O filme explora a cena de Laurel Canyon por meio de detalhes pessoais nunca antes ouvidos por trás das bandas e suas músicas e como essa música continua a inspirar hoje.”

E domingo à noite, fiquei paralisado – novamente. De volta a uma época em que, nas palavras de Bob Dylan, os tempos em que eram A-Changin.

Lembro -me de transformar o rádio o mais alto que poderia ir e, para “como uma pedra rolante”, porque, afinal, todos éramos desconhecidos completos naquela época.

Apesar de saber todas as palavras, conseguimos sub-reconhecer o que todos eles queriam dizer e falhamos em prestar atenção à mensagem não tão sutil que cada música de Dylan estava entregando.

Não deve haver dúvida de que Robert Zimmerman, A/K/A Bob Dylan, é um gênio. Ele deve ser lembrado como um verdadeiro mensageiro para a humanidade.

Então, desde que eu nunca consegui ver Dylan ao vivo em concerto, vê -lo se apresentar no Farm Aid 40 foi bem gasto. E também foi bom ver Willie, Neil e Mellencamp também trazendo isso.

Dylan cantou: “Quando você não tem nada, você não tem nada a perder”.

Genius, cara.

Chegue a Bill O’Boyle em 570-991-6118 ou no Twitter @tlbilloboyle.