Sobre as melhores evidências opacas disponíveis, para cada 5000 fluxos, o Spotify paga a um artista em torno de US $ 30 – embora menos de 1000 rotações por mês ganhem esses perdedores zero. A Amazon está em torno do mesmo, Deezer, cerca de US $ 50, Apple Music, uma fanã relativa por US $ 77.
Tidal cutuca a marca de US $ 100 se você virar para sua camada hi-fi e Qobuz, a querida boutique francesa do Audiophile, paga US $ 145 ainda não exclusivos. Música do YouTube? Um US $ 5,50 mortificante para 5000 fluxos. São três McNuggets, então aqui espera que o resto da banda não esteja com fome.
Melbourne Indie Outfit Camp Cope, que está terminando, mas entregará seu álbum de despedida, ao vivo na Sydney Opera House como vinil no final deste mês. Crédito: Genna Alexopoulos
As letras pequenas acrescenta lesão cerebral ao insulto: diferentes níveis de assinatura, geografia, taxas de publicidade, opções de qualidade de som, promoção de algoritmos OPT-Ins e mais buffet os números como o Toupe de um contador em um vendaval, mas o ponto principal é claro: o infinito jukebox gira para os acionistas. Musicians Pocket Bus Bus.
Algumas superestrelas investiram em seus próprios botes salva -vidas. Serviço de assinatura do Vault de James Blake – US $ 7,50 por mês para faixas não lançadas – foi aclamado como uma alternativa ousada há 18 mesesmas quem está pronto para gastar US $ 90 por ano para os cortes de todos os artistas em sua lista de reprodução?
O que isso nos deixa?
Nada disso é remotamente surpreendente para Sarah Thompson, que trabalha com artistas na gravadora indie Poison City Records e, até recentemente, tocou bateria com o equipamento de Melbourne Rock Camp Cope.
Carregando
“Eu trabalhei em lojas de discos, depois com etiquetas, então vi em tempo real o quão sombrio o futuro seria”, diz ela. “Era óbvio desde o início que o streaming não faria nada de bom para ninguém.”
Álbum de despedida de Camp Cope, Morar na casa da ópera de Sydneychega em 17 de outubro como um vinil único, e digitalmente apenas na plataforma que a maioria dos atos indie cita como a opção on-line mais moderna: Bandcamp.
Bandcamp não está realmente transmitido. É mais como uma loja de discos digitais, onde você nomeia seu preço e 82 % dela vai direto para o artista. Uma vez por mês, Bandcamp sexta -feira renuncia ao seu corte inteiramente ao que, em um mundo de frações de centavos, pode parecer o Natal.
O abismo entre a flexibilidade indie e a grande gravadora Strait Jacket está ficando mais gritante. O Bandcamp é ótimo para jogadores menores, mas Thompson entende por que um ataque como um ataque maciço não pode simplesmente abandonar seus 7,9 milhões de streamers e reposicionar seu catálogo durante a noite.
“Em um mundo perfeito, todo artista deixaria o Spotify”, diz ela. “Mas por que o ônus é mais uma vez colocado em artistas? Já não temos nada. Fique zangado com o Spotify, não com músicos. Somos artistas. Eles são uma corporação multibilionária administrada por anunciantes e técnicos”.
No extremo orgânico desse espectro, se você apertar com força o suficiente, fica um pequeno vislumbre de luz. O formidável vegetal, uma “roupa de eletro-swing de permacultura” da aparência regional da Austrália Ocidental, do deck ardente do negócio da música moderna, como os brotos verdes de um novo mundo.
A formidável vegetal formidável ‘Permaculture Electro-Swing Forty tem como objetivo o Spotify em uma de suas músicas. Crédito: Ema Kneblova
A música deles Spotify (onde a música vai morrer) teve “Bugger todos os riachos, divertidos”, diz o pilar de Charlie Mgee, mas está com o tempo para cima 1,5 milhão de Instagram Vistas desde agosto e provou ser o favorito da multidão em seu recente retorno ao Festival de Glastonbury e outras paradas pela Europa.
Carregando
“Tenho amigos que assinam assinados com maiores que nos agradeceram por dizer isso porque estão em contratos que exigem que estejam no Spotify”, diz ele.
Mas “muitas bandas estão usando suas plataformas para defender o que acreditam”, acrescenta ele, citando o rei Gizzard, Stella Donnelly, Lime Cordiale e Teen Jesus e The Jean Teasers. “Estamos cansados de ser cooptados em uma máquina de destroying mundial. Traga de volta os punks!”
Mgee reconhece que estádios e salas de concertos podem permanecer além de suas mãos. E ele está bem com isso. “A nossa é uma abordagem micelial de base e de base, mas sobrevivemos e prosperamos há 12 anos, por isso é um modelo que realmente vale a pena explorar para qualquer pessoa para a qual a indústria não esteja trabalhando”.
Isso descreve sem dúvida uma porcentagem maior de músicos hoje do que em qualquer outro momento na memória viva. Thompson sabe que não há solução fácil, mas ela acredita que virar a maré é tudo sobre educação do consumidor.
“Não há departamento de RH para músicos. Nenhuma união mundial. Coletar todos os artistas da Terra em um êxodo em massa [from streaming] Seria ideal, mas vai ser muito difícil. O que é mais benéfico é reeducar as pessoas sobre como tudo funciona e como apoiar financeiramente os artistas que eles gostam. ”
Acontece que é muito mais fácil o cancelamento da sua assinatura de streaming.
“Compre a camiseta. Compre o álbum. Vá para o show.”
Filmes obrigatórios, entrevistas e todos os mais recentes do mundo dos filmes entregues à sua caixa de entrada. Inscreva -se no nosso boletim informativo da sala de exibição.
‘O artigo anterior pode incluir informações divulgadas por terceiros’
‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte www.smh.com.au’
‘ O artigo anterior foi obtido e traduzido do site internacional da celebrity.land ’ Source Link
