Após 15 anos de trabalho duro, adversidades e múltiplas mudanças de formação, Lorna Shore alcançou algo raro. Com sucesso de 2021 Para o Fogo do Inferno ganhando 26 milhões de visualizações no YouTube e álbum de 2022 A dor permanece acumulando 189 milhões de streams até o momento, eles levaram o gênero de nicho extremo do deathcore para o mainstream.
Combinando elementos de black death e metal sinfônico surpreendente tecnicidade e sensibilidade progressiva seu último disco Eu sinto o Everblack purulento dentro de mim, mostra uma banda no auge de seus poderes.
O que você vai ouvir no ônibus da turnê?
Andrew O’Connor: “Eu sempre volto para Senhor dos Anéisou a pontuação de Ludwig Göransson para Princípio. O metal é principalmente para uso doméstico; na estrada é o que você faz o dia todo, então é difícil entrar no beliche às 2 da manhã e tocar um pouco de death metal!
Adam De Micco: “Eu sou o oposto. Em casa eu não ouço metal, mas é quando eu coloco a maior parte da minha dose de metal em turnê. Acabo ouvindo as bandas com as quais estamos. Kublai Khan lançou um novo disco em nossa última turnê pelos EUA, então eu estava ouvindo isso, e as novas coisas de Whitechapel e Sanguisugabogg.”
Depois do sucesso de A dor permanecevocê poderia ter diminuído o tom para o mainstream. Em vez disso, o novo álbum amplia ainda mais o seu som. Isso foi deliberado?
O’Connor: “As traves realmente não se moveram. Cada vez que escrevemos uma nova música, queremos ficar entusiasmados. A dor permanece nos ensinou como ser mais intencionais em cada parte e como isso afeta o fluxo geral e a sensação de uma música – não apenas encaixar algo só por fazer.”
De Micco: “Depois da turnê A dor permanece, riffs ou ideias que achei legais não surgiram quando as tocamos ao vivo. Você percebe que uma parte é muito complicada ou não é musical ou digerível.
“Uma vez eu estava na academia e ouvi Guns ‘n’ Roses. Minha doce criança é uma música terrível – eu odeio a voz do Axl e nem gosto da forma como o Slash toca, mas ela resiste ao teste do tempo. Hoje em dia a música vem e vai em menos de um ano, mas existem bandas de 30, 40 anos atrás, e as pessoas ainda estão animadas para ouvi-la, e eu fico tipo, ‘Como?’
“Essa foi minha principal inspiração – escrever algo atemporal. Eu queria escrever um lick de guitarra que alguma criança quisesse aprender. Trem louco era meu e de Andrew.”
Qual nova música mostra melhor onde vocês estão como jogadores?
De Micco: “Acho que todos eles têm forças diferentes. Prisão de Carne é muito técnico e exagerado; muito desafiador para tocar ao vivo. Inquebrável foi feito para ser completamente reiniciado. No último álbum eu me acostumei a colocar a pia da cozinha, então tentar escrever músicas que fossem digeríveis, hinos ou músicas estilo arena foi um grande desafio.”
O’Connor: “Eu concordo. Mas estou definitivamente animado para revelar Glenwood. Adam e eu sentamos em uma sala de piano no estúdio discutindo as harmonias dos versos, e ficamos super entusiasmados com isso. Tem algumas harmonias interessantes, não apenas terças típicas. Existem alguns seis e cinco.
De Micco: “E quatro, três, dois e uns!”
O’Connor: “Estávamos nos referindo a bandas de tech death como Obscura e Necrophagist, cujas partes de guitarra não são comuns. Essa faixa definitivamente me mantém alerta em termos de performance.”
Quais foram as maiores inspirações para o novo álbum?
De Micco: “Quando escrevemos A dor permanece estávamos nos sentindo atrasados – morando com os pais, perdendo membros da banda ou mudando de gravadora – então estávamos escrevendo com uma espécie de vingança. Nossas vidas mudaram muito desde então. A pressão agora é ter todas essas grandes coisas que tenho medo de perder.
“Durante toda a minha vida escrevi a partir dessa perspectiva raivosa, mas agora as coisas estão indo muito bem e não tenho o mesmo combustível. Isso foi um desafio! Mas naquela época também não acho que poderíamos ter nos divertido e escrito Máquina de Guerraum prato de carne e batatas Bola de headbangersestilo de música.”
O’Connor: “Para mim era uma necessidade de fazer melhor. É como aquele grande ditado: ‘A arte não está realmente acabada; está simplesmente abandonada.’ Esse tipo de merda me mantém acordado à noite. Durante todo o processo eu me concentrei em executar as coisas um pouco melhor – tentando servir as músicas da melhor maneira possível.”
Alguma coisa importante mudou em sua configuração ao vivo?
De Micco: “É praticamente a mesma coisa. Meu objetivo em tocar ao vivo é torná-lo o mais perfeito possível. Li uma entrevista com Steve Vai… Eu também não gosto muito de Steve Vai – ”
O’Connor: “– Blasfêmia!”
De Micco: “Ele disse: ‘Gosto de complicar minha música – não quero que minha configuração seja complicada.’ Isso ficou comigo. A única mudança é obter minha primeira versão customizada da Ibanez. Sem a pintura, é a mesma carroceria RGD de antes; mesmo medidor de corda, escolha espessura, captadores, tudo. Mas eu pensei, ‘Você não tem uma guitarra com listras de tigre. Não é uma opção, então eu preciso fazer é uma opção!’”
O’Connor: “Minha configuração é quase idêntica à de Adam; nós dois usamos Ibanez RGDs e perfis Fortin nos Kempers, as mesmas palhetas e medidor de cordas. Eu literalmente conecto, ligo o Kemper e uso esse tom do início ao fim do set. Uso captadores Fishman e prefiro a ponte EverTune, pois não faço nenhum lead ou bend. Gosto que seja o mais simples e estável possível.”
De Micco: “Eu só quero me concentrar em me apresentar. Tocar ao vivo é me conectar com o público. Ninguém está pagando para me ver praticar guitarra.”
O sucesso viral de Lorna Shore mostrou que gêneros extremos podem atrair uma ampla gama de fãs, não apenas os metaleiros. Você conquistou algum fã ou jogador de renome?
O’Connor: “Wintersun foi uma grande influência para mim quando adolescente. Eles são magos técnicos. Aprendi uma de suas músicas, fiz uma postagem curta e insignificante sobre ela, e Jari Mäenpää viu e me abordou. Ele disse: ‘Cara, isso foi incrível! Dei uma olhada em Lorna Shore – vocês são ótimos!’ Isso significou muito.”
De Micco: “Tocamos em um festival com o Dream Theater e eu queria João Petrucci para nos ouvir… Mas acho que não!
O’Connor: “Eu escutei eles – Não creio que o favor tenha sido retribuído!”
Com bandas extremas como Cannibal Corpse e Meshuggah agora nomes conhecidos, por que você acha que a música de guitarra pesada será tão poderosa em 2025?
De Micco: “As pessoas estão finalmente aceitando que há um lugar para isso. Enquanto crescia, todos na minha vida diziam: ‘Eu não entendo isso.’ Mas estas são emoções e energias que todos nós experimentamos, e você precisa de uma saída saudável.”
O’Connor: “A mídia social expõe mais pessoas e muito mais limites estão sendo confundidos – artistas eletrônicos ou dubstep experimentam death metal e expõem isso a pessoas que talvez nunca tenham ouvido uma música de death metal em suas vidas.
“A qualidade e a produção insanas das bandas hoje em dia significam que o padrão é tão alto que é meio difícil não ficar impressionado. Não posso especular por que é tão popular, mas estou definitivamente feliz que seja!”
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