Os fãs choraram, gritaram e se curaram com Pierce the Veil no ACL Festival

Se o Austin City Limits Music Festival é um estado de música pop da união, então ele tinha que incluir o emo. O frequentemente ridicularizado subgênero mall-punk teve um renascimento em 2025. Com isso quero dizer que o emo surgiu tangencialmente no filme “Superman”.

Na versão de James Gunn, Clark Kent, nascido nos anos 90, na pequena cidade do Kansas, era um garoto emo. Porque na virada do século, a angústia adolescente underground foi mercantilizada pelas gravadoras americanas que compraram os Fall Out Boys como se fossem cartões colecionáveis ​​- o emo se tornou o som definitivo dos subúrbios.

Quando Lois Lane critica Clark Kent por seu gosto musical nada legal e diz que uma de suas bandas favoritas não é punk, sua defesa é: “Bem, muitas pessoas os amam”.

Ele poderia muito bem estar falando sobre Pierce the Veil. A banda emo de San Diego – mais Hawthorne Heights, Underoath, três vezes grito da era, na verdade – conheceu seus verdadeiros crentes no palco da T-Mobile no sábado.

Você sabe como as câmeras da ACL examinam os clientes para aparecer nas telas grandes, e é difícil quando futuras maravilhas de um sucesso como Role Model estão tocando música pop da série de concertos de verão “Today Show” para encontrar pessoas que estão falando junto? Aqui não.

Este repórter ficou impressionado com a diversidade e a paixão de fãs com lágrimas nos olhos cantando com todo o coração – mulheres hispânicas gravando enquanto cantavam junto “Hold On Till May”, punks de cabelos amarelos, ondas ondulantes de ex-punks que esgotaram os ingressos do Emo este ano apenas para assistir The Used tocar seu disco autointitulado de 2002.

“Sua única tarefa hoje é se divertir”, disse o cantor Vic Fuentes. Ele não conversava muito, mas gritava como os anciões emo das melhores compilações da Victory Records – gutural, primitivo. A maioria dos colapsos instrumentais de sua banda também foram mentais.

Ele teve um ano brutal. Em maio, sua banda perdeu o empresário e vários amigos e colegas próximos quando um jato particular caiu. A banda tinha acabado de tocar no Madison Square Garden como atração principal, e seus entes queridos estavam voltando de Nova York para San Diego.

“Perdi toda a minha tripulação, meus amigos, e foi horrível”, Fuentes disse à Spin este mês. “Ainda estamos tentando lidar com isso.”

De repente, uma vida inteira de letras como “Penso na minha vida sem você. Começo a chorar”, de “Circles”, ganha outra camada de significado. Na Zilker, isso levou a um mosh palpável.

Ser um fã emo quando adulto é como estar no “Clube da Luta”. Você não fala sobre “Clube da Luta”. Mas você tem pelo menos um solilóquio sobre o eu versus o mundo que serviu como introdução falada para um álbum emo memorizado. (O meu é de “Shape of Punk To Come” do Refused.)

E como fã emo, rio quando as pessoas reclamam da poeira e do calor no ACL. Irmão, eu estive no Ozzfest e na Warped Tour em 2001. Assisti ao Hatebreed em um estacionamento em julho em Selma, Texas. Eu estava na cova.

Neste dia, Pierce the Veil cantou nove hinos corporativos para o comércio. Pessoas conectadas, especialmente com o set mais próximo de “King for a Day”. E aqueles de nós que gostávamos de ovoar casas no ensino médio e agora vivemos com medo de levar uma surra na festa de fim de ano e dar um soco na parede, nos sentimos vistos.