Dome Impala e vá dançar no escuro

As últimas décadas foram péssimas com visionários musicais barbudos. No entanto, apesar de todo esse tráfego intenso, Kevin Parker, do Tame Impala, conseguiu facilmente criar sua própria pista única. Ele é o explorador sonoro australiano com falsete elástico e estilo de rock espacial luxuoso e funky, cujas habilidades de cientista de estúdio lhe renderam shows esculpindo faixas ao lado de alguns dos maiores nomes do pop – de Rihanna (Anti) a Lady Gaga (Joanne) a Dua Lipa (do ano passado Radical Optimism). Este ano, seu trabalho com a dupla eletrônica francesa Justice lhe rendeu seu primeiro Grammy de Melhor Gravação Dance/Eletrônica. O charme de seu projeto principal – ouvido de forma mais famosa em seu ponto alto de 2015, Correntes – tem sido sua habilidade de conjurar mundos grandiosos da Wall of Sound onde você pode se divertir, um lugar à parte, onde o Pink Floyd era uma máquina de melodias de chiclete AM e Prince era um grande fã do My Bloody Valentine.

Parker sempre pareceu flutuar amigavelmente em sua nuvem espacial retro-futurista. Mas ele agora é um pai de 39 anos e Deadbeat, seu primeiro LP desde 2020 A corrida lentatem a sensação de um cara tentando honestamente pilotar uma realidade um pouco mais próxima do solo. Sempre houve um gosto ambivalente no Tame Impala (seu segundo álbum se chama Lonerism, e sua maior música era ‘Feels Like We Only Go Backwards’), e esse sentimento parece ainda mais sério aqui.

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A abertura do álbum “My Old Ways” o encontra sozinho em seu piano no que parece mais um porão triste do que um espaço de gravação caro. “Então, aqui estou eu mais uma vez / Não me sinto bem / Devo estar sem desculpas / Eu sabia que faria isso”, canta Parker, exalando uma sensação genuína de angústia sincera. Em “No Reply”, contra uma batida lo-fi agitada e um conjunto bonito, embora um tanto abatido, de iluminações de teclado, ele canta sobre ficar em casa e assistir Family Guy enquanto seus amigos estão se divertindo. Quando ele sai para tocar o elegante synth-bop “Drácula”, uma longa noite de festa apenas lembra o quão sozinho ele está, sem algo mais real e profundo para voltar para casa: “Meus amigos estão dizendo: ‘Cale a boca Kevin, apenas entre no carro’/Eu só quero estar exatamente onde você está.” A próxima música é uma canção que cita Beck chamada “Loser”, na qual ele canta: “Tanto para encerrar, perdi a compostura / entendi a mensagem, aprendi minha lição”.

O senso sobrenatural de Parker de como criar uma melodia elegíaca permanece totalmente intacto, mesmo que a música aqui reduza principalmente os épicos suaves que ele faz tão bem para refazer seu som no que ele chama de “uma espécie de futuro ato rave primitivo”. Isso acontece especialmente em alucinações domésticas que limpam a mente, como “Ethereal Connection” e “End of Summer”, ambas estrondosas e borbulhando além da marca dos sete minutos.

Isso não significa que não haja majestade pop aqui também. “Oblivion” rola lindamente, não precisando de muito mais do que doces toques de teclado, um groove flutuante e o falsete salpicado de Parker refratado ao redor da faixa como a luz do sol através de uma cachoeira. As confecções suaves e temperamentais “Obsolete” e “Piece of Heaven” o encontram em uma bolsa de R&B dos anos oitenta. Este último atinge uma nota especialmente esplêndida: é uma jam suave e lenta onde ele canta sobre encontrar consolo em seu quarto bagunçado com uma melodia brilhante e envolvente, sugerindo Brian Wilson sob a influência de Midnight Love de Marvin Gaye. “Esta sala está uma bagunça/Mas acho que está tudo bem”, canta Parker.

Essa é uma admissão significativa vinda de um cara que muitas vezes parece um perfeccionista musical. Deadbeat muitas vezes pode soar como um álbum sobre como se sentir engolfado pela vida. Mas também há muita graça conquistada com dificuldade aqui.

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