New Music Ensemble de Nova York: estreia de Marcos Balter

Desde 1976, o Conjunto de Música Nova de Nova York (NYNME) encomendou, executou e gravou compositores importantes e emergentes do nosso tempo. Foram eles os meios pelos quais muitos destes compositores se tornaram mais conhecidos e apreciados. NYNME foi reconhecida e apoiada por importantes fundações americanas, incluindo a Jerome Foundation, Fromm Foundation em Harvard, Mary Flagler Cary Foundation, Mellon Foundation e Koussevitzky Foundation, bem como o National Enodowment for the Arts e o New York State Council on the Arts, entre outros.

Eles realizaram inúmeras residências universitárias (Long Beach, Universidade de Wisconsin-Madison, Universidade de Pittsburgh, etc.), apareceram em grandes festivais (Ravinia, Santa Fe, June in Buffalo, Pacific Rim, The Thailand International Composers Festival, etc.) e gravaram uma enorme discografia de importantes obras de câmara. Eles viajaram para a Europa, Ásia e América do Sul para atuar, ensinar e gravar, e se ramificaram na música teatral (instrumentistas atuando como atores e cantores) e nas novas tecnologias eletrônicas e interativas aventureiras.

Elogiado pelo Tribuna de Chicago como “minuciosamente elaborado” e “totalmente adorável”, O jornal New York Times como “caprichoso” e “surreal”, e O Washington Post como “sombrio e profundamente poético”, a música do compositor Marcos Balter (n. 1974, Rio de Janeiro) é ao mesmo tempo emocionalmente visceral e intelectualmente complexo, enraizado principalmente em manipulações experimentais de timbre e hiperdramatização de performances ao vivo. As homenagens anteriores incluem o prêmio da Academia Americana de Artes e Música de Letras, bolsas da Fundação John Simon Guggenheim, Fundação Civitella Ranieri e Tanglewood Music Center (Leonard Bernstein Fellow) e dois prêmios Chamber Music America. Ele também recebeu encomendas da Filarmônica de Nova York, da Filarmônica de Los Angeles, da New World Symphony, da Chicago Symphony MusicNOW e do coro de câmara The Crossing, bem como do WNYC’s Conheça o compositor podcast, a Fromm Foundation em Harvard, a Holland-America Music Society, a MacArthur Foundation e o Art Institute of Chicago.

Apresentações recentes incluem as do Carnegie Hall, Köln Philharmonie, Queen Elizabeth Hall, Wigmore Hall, ArtLab da Universidade de Harvard, Lincoln Center, Walt Disney Hall, Teatro Amazonas, Sala São Paulo, Park Avenue Armory, Miller Theatre, Villa Medici, Teatro de Madrid, Bâtiment de Forces Motrices de Genève e o Museu de Arte Contemporânea de Chicago. Aparições recentes em festivais incluem Tanglewood Contemporary Music Festival, Ecstatic Music Festival, Acht Brücken, Aldeburgh Music Festival, Aspen, Frankfurter Gesellschaft für Neue Musik, Darmstadt Ferienkurse e Banff Music Festival. Colaboradores anteriores incluem a banda de rock Deerhoof, DJ King Britt e Alarm Will Sound, yMusic e Paul Simon, Claire Chase e a San Francisco Symphony, o International Contemporary Ensemble, JACK Quartet, Ensemble Dal Niente, Orquestra Experimental da Amazonas Filarmonica, American Contemporary Music Ensemble e a American Composers Orchestra. Ele também trabalhou com os maestros Karina Canellakis, Susanna Malkki, Matthias Pintscher e Steven Schick.

Suas obras são publicadas pela PSNY (Schott), e gravações comerciais de suas músicas estão disponíveis através da New Amsterdam Records, New Focus Recording, Parlor Tapes+, Oxingale Records e Navona Records. Ele é professor Fritz Reiner de composição musical na Universidade de Columbia, tendo anteriormente ocupado cátedras na Universidade da Califórnia em San Diego, na Montclair State University e no Columbia College Chicago. Ele também ocupou cargos de professor visitante na Universidade de Pittsburgh, na Northwestern University e na Universidade da Pensilvânia, e uma bolsa de pré-doutorado na Lawrence University. Ele atualmente mora em Nova York.