Revisão do time de TV: Nuremberg

O que torna as pessoas más? É uma pergunta que se faz desde tempos imemoriais, mas aplica-se em particular aos nazis. Você não precisa que eu lhe explique a Segunda Guerra Mundial e, se precisar, provavelmente deveria gastar mais tempo aprendendo sobre história do que lendo resenhas de filmes. No entanto, se você quiser fazer as duas coisas, poderá fazer muito pior do que Nuremberg.

Enquanto a maioria dos filmes da Segunda Guerra Mundial se concentra na guerra em si, Nuremberg é sobre as consequências, a ambivalência persistente em relação à ideologia nazista e o primeiro tribunal criminal internacional que julgou a liderança nazista remanescente por seus crimes contra a humanidade. O resultado é um filme definido por performances incríveis de seus protagonistas, trabalhando a partir de um roteiro elétrico que mantém as coisas em movimento constante. Basicamente, é um filme educativo e necessário, mas com açúcar cinematográfico suficiente para fazer o remédio descer facilmente.

Russell Crowe interpreta Hermann Göring, o líder de fato do regime nazista após o suicídio de Hitler, e Michael Shannon interpreta o juiz da Suprema Corte, Robert Jackson. O filme inteiro se baseia no tão aguardado confronto judicial entre os dois e não decepciona. Em retrospectiva, acho curioso que o combate verbal entre Shannon e Crowe tenha muito mais impacto do que aquela vez em que eles tiveram uma briga física em Man of Steel em 2013, mas ainda é divertido ver esses dois titãs atuantes trocando golpes de qualquer maneira.

Apesar do foco nessas duas figuras grandiosas, o verdadeiro protagonista do filme é Remi Malek como o psiquiatra Douglas Kelley, que talvez ultrapasse seus limites ao se aproximar demais de Göring. Kelley está lá para avaliar a competência de Göring (e do resto da liderança nazista), mas ele tem um motivo oculto. Ele planeja escrever um livro sobre suas interações com esses nazistas, na esperança de aprender sobre a natureza do mal e o que faz os homens se tornarem monstros como o regime nazista. Kelley é um personagem profundamente imperfeito, e Remi Malek o retrata como um tipo único de “herói”, marcado por problemas de abuso de substâncias e seus sonhos de glória literária, mas mesmo assim com um senso de justiça e empatia.

Embora a grande batalha entre Michael Shannon e Russell Crowe seja a peça central do filme, ela atinge com tanta força por causa da maneira como os dois personagens ricocheteiam no personagem de Malek. Com uma duração de quase 2,5 horas, certamente há espaço suficiente para Nuremberg dedicar seu tempo e examinar seus personagens de todos os ângulos e apoiar um amplo elenco que também inclui John Slattery, Leo Woodall, Colin Hanks e Richard E. Grant, que interpreta o co-promotor ao lado de Shannon. De vez em quando, o filme parece uma apresentação em PowerPoint, mas tudo serve para garantir que todo o público esteja na mesma página em relação ao grau de depravação nazista e seus horríveis crimes de guerra.

Nuremberg também não faz rodeios quando se trata de seu tema central, sua resposta à pergunta “O que torna as pessoas más?” e conecta-o aos dias de hoje. Na vida real, os nazistas se inspiraram nas políticas raciais dos Estados Unidos da época, fato que é apontado no filme. Também é importante notar que o filme de 1961, Os Julgamentos de Nuremberg, usou isso como tema, traçando paralelos diretos entre os nazistas e o Sul Jim Crow, mas essa é uma história diferente.

O escritor/diretor James Vanderbilt acrescenta talento visual suficiente para evitar que Nuremberg pareça uma peça de teatro filmada, e a cinematografia ajuda muito a manter o nível de energia elevado. Embora o filme saiba quando focar em closes diretos de seus protagonistas, fazendo o que eles fazem de melhor, ele também sabe quando manter a câmera em movimento e permitir que outros elementos do design de produção, como figurinos e cenários, tenham chance de brilhar. Nuremberg é uma vitrine para seus atores, mas não apenas os deixa loucos e enlouquecidos imediatamente. As grandiosas explosões dramáticas são poucas e raras, mas elas parecem merecidas quando chegam e sempre carregam o impacto emocional pretendido.

Tudo isto quer dizer que Nuremberga é profundamente ressonante e altamente informativa, mas também surpreendentemente popular. É uma história focada nos personagens do bem e do mal. O filme é sobre como o regime nazista chegou ao fim, mas também examina como começou e como poderia recomeçar, e permite ao espectador supor que, nos atuais Estados Unidos da América, isso já aconteceu.

Pontuação Final: 8/10

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