Robert Plant disse uma vez: “A meu ver, rock ‘n’ roll é música folk”. E o homem de 77 anos passou a maior parte da carreira comprovando sua tese.
No início, era Plant trazendo o coração e a alma do Delta blues para o Led Zeppelin e depois se aprofundando nas origens em “Walking into Clarksdale” com Jimmy Page. Mas nos últimos anos, a curiosidade de Plant se manifestou em buscas arqueológicas mais profundas para desenterrar as raízes enterradas do country, do gospel e da cultura americana, primeiro com Alison Krauss, depois revivendo The Band of Joy com Patty Griffin e Buddy Miller. Agora vem seu mais recente projeto de mineração musical, Saving Grace, com a vocalista Suzi Dian e vários músicos com ideias semelhantes.
O conjunto colaborativo tem se empenhado em examinar “um livro de canções dos perdidos e achados”, de acordo com materiais de imprensa, e eles compartilharam essas descobertas em um amplo set no Vic Theatre na noite de quarta-feira. Sim, é isso mesmo: o Vic Theatre onde 1.000 sortudos tiveram a oportunidade de ver de perto o luminar da música. Na quinta-feira, o projeto segue para os limites ainda mais íntimos da Old Town School of Folk Music, em Lincoln Square.
Robert Plant e Suzi Dian se apresentam com Saving Grace no Vic Theatre na quarta-feira, o primeiro de dois shows em Chicago. O nome da banda refere-se a como a liga de músicos se tornou a “graça salvadora” de Plant, dando-lhe um novo propósito para continuar criando e explorando, em vez de verificar ou descansar sobre os louros.
Timothy Hiatt/Para o Sun-Times
Assim como as turnês cuidadosamente orquestradas com Krauss, a turnê Saving Grace do Plant não é lugar para um show de rock em estádios (e encorajou qualquer um que ainda prendesse a respiração para aquela reunião do Zeppelin a começar a respirar um pouco de oxigênio). Em vez disso, é uma apresentação melhor servida em salas de audição silenciosas – com convidados sentados – e onde o tempo e o espaço são adequados para que 14 músicas sejam cuidadosamente apresentadas ao longo de 90 minutos.
Entre as escolhas estavam espirituais africanos (“Gospel Plough”), tradicionais folclóricos (“As I Roved Out”) e recomposições contemporâneas (como uma versão celta de “For the Turnstiles” de Neil Young) que apresentavam um diorama selvagem da linhagem evolutiva do musical. E sim, claro, havia uma série de nomes do Zeppelin como “Ramble On” e “The Rain Song” e um mashup de “Gallows Pole” e “Black Dog”. Embora os arranjos da Bíblia da lendária banda de rock britânica tenham sido cuidadosamente reescritos via acordeão, banjo, violoncelo e ampla percussão. Como alude a imagem do búfalo estóico na capa do álbum Saving Grace, Plant quer que a música flua livremente, danem-se os puristas.
O projeto não deveria ir tão longe. Como Plant explicou, a ideia nasceu onde todas as grandes ideias nascem – num bar – na fronteira com o País de Gales em 2018, quando conheceu o maestro de banjo e cordas Matt Worley e encontrou um parentesco surpreendente na sua herança musical partilhada.
“Nunca pretendíamos estar aqui. Eu não pretendia fazer muito… mas estou muito satisfeito por fazer parte desta unidade”, disse Plant à multidão de Vic, referindo-se atrevidamente a si mesmo como um “velho bastardo excêntrico” que felizmente se encontrou em muito boa companhia. O nome da banda, ele explicou a Stephen Colbert em uma aparição noturna neste mês, refere-se a como a liga de músicos se tornou sua “graça salvadora”, dando-lhe um novo propósito para continuar criando e explorando, em vez de verificar ou descansar sobre os louros.
Semelhante a como Plant sempre deu o seu melhor com Page, nesta nova união ele encontrou uma camaradagem excepcional com Worley, o baterista Oli Jefferson, o guitarrista Tony Kelsey e o violoncelista Barney Morse-Brown. O vocalista muitas vezes encontrava um assento em um banquinho ou atrás de um holofote para dar a vez às suas metades. Embora os vocais de Plant soem excepcionalmente nítidos neste estágio (mesmo que não consigam atingir as mesmas notas altas do yodel), quando combinados com os evocativos cantos de sereia de Dian, estava em um nível divino que aproveitou o poder de um dueto forte. Worley também ofereceu uma casca considerável em um cover de “Soul of a Man” de Blind Willie Johnson que exaltou a paixão com que a música foi planejada, enquanto Plant adicionou uma gaita para aumentar o desespero. O grupo não nasceu apenas em um bar, mas ouvir obras como essa era como estar no meio de um pub em uma noite de domingo, quando o ânimo de todos está alto e há muita música.
“Que trabalho terrível é este”, comentou Plant sarcasticamente enquanto o volume de vaias e gritos e o número de aplausos de pé cresciam à medida que a noite avançava. “É tão bom estar de volta a esta cidade. Tive tantas grandes aventuras que você nem imagina”, acrescentou, relembrando humildemente a época em que era um “garotinho” (na verdade, 21 anos) e o Led Zeppelin tocava nos terrenos sagrados do antigo Kinetic Playground em 1969, e falando sobre seguir os passos de tantos grandes nomes que vieram antes. Não importa o quanto a Plant tenha experimentado e continue criando, ela sempre volta para homenagear o passado.
Set list de Robert Plant e Saving Grace no Vic Theatre em 12 de novembro de 2025
Arado Gospel (música tradicional)
Higher Rock (capa de Martha Scanlan)
Ramble On (capa do Led Zeppelin)
Soul of a Man (capa de Blind Willie Johnson)
Let the Four Winds Blow (capa de Robert Plant e Strange Sensation)
Muito longe de você (capa de Sarah Siskind)
Four Sticks (capa do Led Zeppelin)
Hoje é um lindo dia (capa de Moby Grape)
As I Roved Out (música tradicional)
Canção de Todo Mundo (capa baixa)
Para as catracas (capa de Neil Young)
Amigos (capa do Led Zeppelin)
Bis:
The Rain Song (capa do Led Zeppelin)
Gallows Pole / Black Dog (capa do Led Zeppelin)
‘O artigo anterior pode incluir informações divulgadas por terceiros’
‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte chicago.suntimes.com’
‘ O artigo anterior foi obtido e traduzido do site internacional da celebrity.land ’ Source Link
