LONDRES — Com a alta dos preços do ouro, e diamantes – extraído e cultivado em laboratório – em declínio, não há melhor momento para dar uma nova olhada nas fantasias joia — suas origens, história e posição no grande cosmos dos acessórios.
Carol Woolton último livro analisa a ascensão do traje joia na América do século 20 através da vasta coleção de Patrizia Sandretto Re Rebaudengoo colecionador italiano de arte contemporânea e fundador da fundação com sede em Turim que apoia jovens artistas italianos e estrangeiros.
O livro “Bijuterias” (Taschen) apresenta cerca de 600 peças da década de 1930 até os dias atuais, que estão expostas na Fondazione Sandretto Re Rebaudengo.
“Essas joias não foram criadas para imitar e não eram réplicas que foram passadas como joias finas. Elas são lindas por si só e foram feitas para serem usadas e celebradas como são”, disse Woolton.
O novo livro de Carol Woolton analisa a coleção de Patrizia Sandretto Re Rebaudengo e a ascensão das bijuterias na América do século XX.
Editor de joias de longa data que hospeda o popular podcast “If Jewels Could Talk”, Woolton acrescentou que as bijuterias apresentadas no livro têm “a delicadeza das joias finas. São peças elevadas com detalhes incríveis, artesanato e os melhores materiais, como cristais de alta qualidade”.
Ela argumenta que foram os designers europeus do pré-guerra que lançaram as bases para o boom americano de bijuterias. “Não se pode subestimar o quão radicais Coco Chanel e Elsa Schiaparelli eram na época, usando e criando bijuterias e tornando-as elegantes e aceitáveis”, disse ela.
Na América do pós-guerra, as bijuterias rapidamente se tornaram populares devido à chegada de artesãos talentosos que fugiam da Europa; a abundância de sobras de materiais de guerra, como Lucite, fabricado pela DuPont e originalmente usado em velames e pára-brisas de aeronaves; demanda de uma nova geração de mulheres trabalhadoras que queriam parecer elegantes, e um desfile de atrizes de Hollywood exibindo suas jóias falsas dentro e fora das telas.
Um anúncio da Trifari, que produzia bijuterias.
Na América, muitas mulheres, disse Woolton, “estavam viajando, indo para resorts, para a Flórida, e talvez usando pequenas palmeiras. Elas não queriam ficar de fora desta moda nova e divertida”. Em casa, estas mulheres ricas – incluindo a primeira-dama Jacqueline Kennedy – usavam pérolas falsas, tal como as secretárias dos seus maridos.
O falso fascínio é duradouro. Simulado de Kennedy colar de pérolas vendido na Bonhams por mais de 16.000 libras, mais de três vezes a estimativa.
Em 1996, a marca de moda francesa Gérard Darel comprou o colar preto de “pérolas” de Kennedy, feito com contas de vidro, na Sotheby’s, em Nova York, e desde então o utiliza como inspiração, produzindo réplicas em diversas cores.
“As bijuterias foram um grande democratizador”, disse Woolton, que também escreve sobre o papel de Hollywood na promoção da tendência.
Gabrielle “Coco” Chanel popularizou as bijuterias, que ela misturou com verdadeiras joias ao longo de sua carreira.
“Joan Crawford, Norma Shearer e Paulette Goddard tinham ótimas coleções de joias finas, mas também tinham joias falsas e as usavam na tela”, disse Woolton. Os estúdios contaram com o designer Joseff, de Hollywood, que criou acabamentos especiais para as joias da tela para minimizar o brilho das luzes.
Crawford até desfilou para a joalheira Miriam Haskell.
Com o passar dos anos, foi Kenneth Jay Lane que assumiu o manto das bijuterias, encantando a realeza e as socialites, incluindo a princesa Margaret, com seus designs. Ela gostou especialmente de usar as réplicas coloridas de Lane durante as férias em Mustique.
Um colar Miriam Haskell da década de 1960.
© foto GRAFILUCE/Luciano Roma
Lane não foi o único especialista em bijuterias do final do século XX.
Woolton disse que Simon Wilson, cofundador da joalheria londrina Butler & Wilson – um dos favoritos de Princesa Diana– continua sendo um mestre em designs falsos e brilhantes, que vão desde lagartos saltitantes até árvores de Natal cintilantes.
Ela também chamou a atenção da joalheira Vicki Sarge, cofundadora da Erickson Beamon, que agora faz colaborações com criativos como Val Garland e Stephen Jones.
Woolton acredita que as bijuterias podem ter um apelo duradouro, se forem originais e feitas com cuidado.
Ela acredita que as pessoas deveriam evitar peças da moda e comprar fantasias, “como se estivessem comprando joias finas. Planeje usá-las, guardá-las – e não jogá-las fora”, disse ela.
Um broche Adolph Katz for Coro que aparece no livro “Bijuterias” (Taschen).
© ph. Luciano Romano 2022
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