Hayley Williams, Jack Antonoff, Maria Zardoya, modelo: recapitulação ao vivo

A excitação fora do Beacon Theatre de Nova York era palpável na noite de quinta-feira. Horas antes Rolling Stone’s Músicos sobre Músicos franquia tomou conta do local do Upper West Side, os fãs fizeram fila na calçada da Amsterdam Avenue. Alguns brincavam de bolo para passar o tempo antes que as portas se abrissem, enquanto outros usavam sacolas do Paramore e camisetas do Bleachers. Havia até vendedores não oficiais vendendo camisetas piratas; a capa do nosso sétimo ano Músicos na questão dos músicos de Pedra rolando foi impresso em cada um. Claramente, todos estavam ansiosos para ver o escalação empilhadaque incluía estrelas da capa Hayley Williams e Jack Antonoffbem como María Zardoya das Marías e Modelo.

Todos os anos, desde 2019, a série Músicos sobre Músicos reúne artistas para conversas amplas e reveladoras entre si. Ontem à noite no Beacon, apresentado pela Sonesta International Hotels, marcou o terceiro evento anual ao vivo da série e foi uma demonstração vibrante da magia que acontece quando artistas com ideias semelhantes se reúnem em uma sala.

Sábado à noite ao vivo o astro James Austin Johnson atuou como o anfitrião da noite e começou a noite contando algumas de suas piadas inexpressivas, sua marca registrada. “Estou gostando muito de ser o dublador de Trump no SNL“, disse Johnson, referindo-se à sua impressão infame do presidente durante seu segundo mandato. “E como é maravilhoso estarmos aqui no Beacon Theatre antes de ser demolido, para fazer parte de Salão de baile de Donald Trump.” Depois de arrancar mais algumas risadas, ele convidou Zardoya e Role Model, cujo nome verdadeiro é Tucker Pillsbury, para se juntarem a ele no palco.

Zardoya e Pillsbury sentaram-se em cadeiras de couro no centro do palco, no que Johnson chamou, brincando, de sua sala de estar. Depois de elogiar Zardoya e Role Model por suas canções inesquecíveis do ano passado, Johnson iniciou a conversa perguntando como os músicos sabiam que tinham um hit em mãos. Zardoya começou falando sobre “No One Noticed”, a faixa inovadora de sua banda em 2024, as Marias. “Foi uma espécie de anti-hit”, disse ela. “Definitivamente, não pensei nem por um segundo que isso iria ressoar da maneira que ressoou.” Zardoya contou como um amigo da banda, de 84 anos, teve uma resposta singular à música. “Ele disse: ‘Nunca usei drogas, mas acho que essa música parece Molly’”, ela contou. Pillsbury ficou particularmente surpreso com esta reação. “Eu nunca fiz Molly, mas na minha cabeça eu iria para Kesha ou algo assim”, disse ele.

Quando Johnson perguntou a Pillsbury se ele sabia que “Sally, When the Wine Runs Out” marcaria um momento crucial em sua carreira, o cantor foi sincero. “Eu não acho que você possa prever isso”, disse ele. Ele usou a faixa das Marías como exemplo perfeito: “No seu caso, é muito legal porque não é essa música pop poderosa com um milhão de coisas acontecendo”, disse ele a Zardoya. “Você permaneceu fiel ao seu som e funcionou.”

Johnson queria saber mais sobre a série contínua de momentos virais de Role Model, onde ele traz celebridades convidadas para apresentações ao vivo de “Sally”. Ele perguntou quem contrata os Sallys; Pillsbury disse que sim. Pillsbury explicou que a tendência começou com um boato online de que a faixa foi escrita sobre podcaster Jake Shane. “Eu pensei, seria engraçado simplesmente brincar com isso”, disse a cantora. Desde a primeira aparição especial de “Sally”, Zardoya também se juntou a Pillsbury no palco para a música (assim como Charli XCX, Olivia Rodrigo, Conan Gray, Natalie Portman, the Dare e muitos outros). “Foi um momento doce”, disse ela, lembrando como seus colegas de banda do Marías aplaudiram-na do lado do palco.

A dupla também falou sobre como sua música já foi categorizada sob o termo “pop de quarto” quando começaram a lançá-la. Zardoya descreveu-o como “apenas um termo”. Pillsbury foi igualmente ambivalente em relação ao rótulo. “Todos nós literalmente saímos do quarto”, disse ele, observando que muitos dos artistas agrupados sob essa descrição há alguns anos alcançaram o sucesso mainstream.

Em seguida, a noite seguiu para sua primeira apresentação musical. Zardoya se juntou à banda de apoio de Role Model e ao co-fundador de Marías, Josh Conway, na guitarra para entregar um set fascinante. Com um maxivestido de seda preta, ela deslizou sem esforço pelo palco, como se estivesse flutuando em uma nuvem. Zardoya compartilhou um momento íntimo com um fã obstinado enquanto cantava “Sienna” diretamente para eles, segurando a mão deles. Ela encerrou seu set com Pillsbury apoiando-a em “No One Noticed” enquanto ela dedilhava suavemente uma guitarra elétrica.

Pillsbury permaneceu no palco e levantou a multidão. “Droga, pensei que fosse um evento corporativo, mas todo mundo se levantou”, ele brincou antes de mergulhar em um set cheio de cantorias estridentes. Pillsbury aproveitou sua viralidade na Internet quando ordenou à multidão que “fizesse [him] fique bem esta noite” para sua popular faixa do TikTok “Some Protector”. O público respondeu gritando quase todas as palavras para a ponte e aumentou os níveis de decibéis para “Sally”. Nem importou que Pillsbury tenha optado por não ter convidado para esta apresentação específica – o público estava adorando mesmo assim.

A multidão animada deu as boas-vindas a um breve intervalo antes de Williams e Antonoff subirem ao palco para conversar. Assim que Williams se sentou, ela e Johnson começaram a se unir por causa de suas raízes compartilhadas em Nashville. “Temos frango quente, temos igrejas, temos festas de despedida de solteira”, disse Johnson, antes de perguntar a Williams se seu novo álbum solo, Morte do ego em uma despedida de solteirarecebeu o nome de uma ocasião em particular. “Morando em Nashville é a despedida de solteiro”, ela respondeu.

Johnson elogiou a nova música de Williams, “True Believer”, de seu álbum e notou suas referências à cidade natal que compartilham. “É um minúsculo ponto azul em um estado vermelho, no meio de tudo que estamos passando agora”, disse Williams sobre Music City. “Parecia que eu precisava de um instantâneo de algo que está no terreno”, acrescentou ela.

O clima político nos EUA foi omnipresente na discussão entre Williams, Antonoff e Johnson, mesmo quando as duas estrelas da capa relembraram a sua amizade de anos. A certa altura, o líder do Bleachers perguntou à queima-roupa a Johnson se Trump alguma vez o contatou sobre sua impressão contínua. Johnson respondeu da única maneira que sabia: com uma impressão assustadoramente boa de Trump. (Ele acrescentou que o presidente ainda não o contactou diretamente.) Williams gargalhou e fez questão de sublinhar que o humor de Johnson “está a ajudar-nos a sobreviver aos piores momentos”.

Antonoff falou sobre como as turnês pelo país funcionam como mais um bálsamo para a atual turbulência política, mesmo quando os artistas conseguem lugares na primeira fila para ver como a nação está mudando. “Fazer turnê é um verdadeiro exercício em uma escuridão incrível e uma esperança incrível”, disse ele, enfatizando sua perspectiva otimista de “ter muita esperança na maioria das pessoas”.

Tanto Williams quanto Antonoff também se uniram por causa das memórias compartilhadas da turnê. O cantor do Paramore até fez uma piada interna sobre “sanduíches com rostos” que ninguém entendeu, mas não importou porque Antonoff se lembrou dela. Não importa o que a dupla tenha conversado, seja compartilhando novas músicas um com o outro no início de suas carreiras ou se encontrando no Bamboozle Fest nos anos 2000, seu forte vínculo era evidente.

Finalmente chegou a hora de Williams e Antonoff mostrarem sua química musical com uma apresentação conjunta muito especial. Cada um harmonizou as músicas do outro, e os Bleachers apoiaram os dois – saxofones e tudo. Williams começou com o roqueiro energético “Mirtazapine”, no qual ela e Antonoff estrearam ao vivo. Festival Folclórico de Newport no verão passado. A dupla teceu perfeitamente entre seus catálogos, ativando a melodia e as harmonias, proporcionando uma verdadeira festa de rock & roll que ficava melhor a cada música.

Antonoff quase derrubou a casa com uma rara apresentação da balada de 2024 do Bleachers, “Feliz Natal, por favor, não ligue”. Os acordes cinematográficos da música ecoaram no teatro enquanto Antonoff encarnava seu melhor Springsteen. Enquanto isso, Williams deu duas das melhores faixas de Morte do ego em uma despedida de solteira – “Kill Me” e “Love Me Different” – estreias ao vivo memoráveis ​​com Bleachers apoiando-a. Então ela foi além, apresentando uma nova faixa que havia lançado algumas horas antes. Chama-se “Bons e velhos dias”, e está cheio de referências à sua longa carreira no Paramore. Ela cantou com uma confiança alegre que combinava com letras como “Call me Miss Paramour”.

As joias que ambos os músicos retiraram para sua apresentação pareciam ser apenas para os fãs dedicados que esperavam na fila antes do show. E justamente quando isso não parecia possível, aqueles fãs cantaram junto com Antonoff e Williams mais alto do que cantaram a noite toda. No início da conversa, Williams resumiu melhor a experiência simbiótica de fazer turnês: “Vemos as pessoas nos momentos mais doces e elas também experimentam isso conosco”.

Seguiu-se o evento espetacular da noite passada um tour por cinco cidades no início deste ano, que deu aos membros do Sonesta Travel Pass acesso exclusivo a apresentações e conversas íntimas realizadas nos hotéis Sonesta. Os eventos aconteceram em Austin, Nova Orleans, Washington, DC e Nova York, com o evento final marcado para Portland no próximo mês.