Sisu: revisão do caminho para a vingança

A sequência do sucesso cult, Sisu: caminho para a vingança, foi feito para fanáticos por filmes de ação de todas as gerações. Houve referências e sentimentos com os quais o público se identificará, pois despertará memórias de filmes como MadMax, Missão: Impossível, e John Wick. O diretor Jalmari Helander trouxe mais conhecimento mundial e cenários maiores e mais explosivos nesta segunda entrada.

Depois de retornar em 1946 à Carélia ocupada pelos soviéticos, onde sua família foi brutalmente assassinada durante a Segunda Guerra Mundial, Aatami Korpi (Jorma Tomila), “o homem que se recusa a morrer”, desmonta a antiga casa de sua família, carrega-a em um caminhão e está determinado a reconstruí-la em algum lugar seguro em sua homenagem. Quando o Exército Vermelho descobre a chegada de Korpi em seu território, Igor Draganov (Stephen Lang), o homem que matou sua família, volta com a intenção de terminar o trabalho: matar o lendário ex-soldado por qualquer meio necessário.

Se você gostou da hiperviolência exagerada do primeiro Sisu filme, prepare-se para uma experiência ainda mais maluca. Desde toras de madeira usadas como projéteis até tiros na cabeça com antigos rifles militares, a ação foi toda embrulhada para presente em uma só. O enredo era simples: Aatami queria pegar nos materiais de construção da sua antiga casa e reconstruí-la em solo finlandês depois de a fronteira ter deslocado a casa após a guerra com a União Soviética. Porém, Igor não queria nada disso, determinado a acertar contas antigas.

“Sisu: Road to Revenge foi feito para fanáticos por filmes de ação de todas as gerações.”

De uma forma estranha, a trama configura isso como uma corrida até a fronteira, colocando o protagonista contra o antagonista em uma corrida de alta octanagem. Para vender esse tipo de história, eram necessários atores físicos fortes. Tomila já mostrou sua coragem no primeiro filme, mas também trouxe tristeza. Algo no rosto de Tomila apresentava um homem mais velho que só queria encontrar paz. Os soldados da União Soviética eram apenas galhos no seu caminho.

A única pessoa que não foi um galho no caminho dessa máquina de matar foi o Igor de Lang. A constituição alta e musculosa de Lang vendeu a Tomila a ideia de um adversário digno. Mas gostei do fato de Igor não ser apenas um bruto grande e sem cérebro; ele tinha estratégia e tática. Quando Lang desempenha todos os seus papéis militares/ex-militares, seja seu personagem do Não respire ou o avatar filmes, ele sempre dá uma aparência astuta e presunçosa aos seus personagens – como também faz em Sisu Estrada para a Vingança.

A luta final no trem foi onde a força de Tomila e Lang foi testada. Helander não decepcionou ao criar um ótimo cenário final e coreografia de luta entre os dois homens. A aura entre eles era como assistir a qualquer luta icônica de um chefe de videogame, seja Link enfrentando Ganon/Ganondorf ou Mário contra Bowser. Como tropo comum, o vilão é sempre maior que o herói.

A edição geral da luta contou com inúmeros cortes, que podem ser atribuídos aos dois atores que deram tudo de si na atuação, mas também já ultrapassaram fisicamente o seu apogeu. Não foi tão perceptível como alguns dos Levado 3 ou O Ultimato Bourne. Helander e sua equipe fizeram um trabalho muito melhor, provavelmente porque o filme não teve a abordagem da câmera instável para as lutas.

A cinematografia em Sisu: caminho para a vingança foi como assistir a um comercial épico do Ford F-150. As batidas emocionais no início e no final deste filme foram enquadradas com iluminação natural específica – provavelmente com gradação de cores para realmente fazer o sol brilhar. A forma como essas cenas foram filmadas pareceu uma atualização em relação ao primeiro filme.

A equipe de dublês em Sisu: caminho para a vingança também fez um trabalho fenomenal na cena de perseguição de motocicleta. Toda a perseguição parecia algo saído da história de George Miller Mad Max filmes. Sempre que os protagonistas manobram e montam caminhões no Mad Max filmes, há sempre um clima de tensão nas pessoas correndo ou pulando em um veículo em movimento. Sisu: caminho para a vingança carregava aquele mesmo sentimento indutor de ansiedade.

“Sisu: Road to Revenge valeu a pena assistir na tela grande para fãs de ação e entusiastas de heróis do exército de um homem só.”

Embora a sequência do avião parecesse um pouco mais pesada em CGI, os acidentes e explosões práticos me convenceram. Outro forte uso de efeitos práticos apareceu na cena da tortura. Para os espectadores que ficam enjoados com o terror corporal, houve uma sequência de cinco a 10 minutos que pode abalar as pessoas. O mesmo poderia ser dito sobre uma cena de vidro.

Sisu: caminho para a vingança foi um filme que valeu a pena assistir na tela grande para fãs de ação e entusiastas de heróis do exército de um homem só. O tempo de execução aumentou o ritmo desta história de locomotiva enquanto Aatami corre para a fronteira entre a Finlândia e a União Soviética. Embora o CGI e o VFX às vezes parecessem um desenho animado, eles combinavam com o tom do caos selvagem que acontecia na tela. Tomila e Lang eram dois gigantes da ação e vão mantê-lo encantado até o final deste passeio divertido e sangrento.