
Crítica de teatro
ERRO
Uma hora e 55 minutos, com um intervalo. No Teatro Samuel J. Friedman, 261 W. 47th Street.
Normalmente em um teatro, os grilos significam calma. Aqui está a nossa deixa para nos prepararmos para uma conversa significativa à noite de verão em uma varanda.
Ou, quando a palavra é usada na resenha de uma peça, é uma abreviação de boooooring.
Mas em “Bug”, no Samuel J. Friedman Theatre, o canto do inseto tem um motivo mais sinistro. No arrepiante renascimento do estranho e potente drama de Tracy Letts de 1996, que estreou na noite de quinta-feira na Broadway, o chilrear rítmico enquanto as luzes se apagam é um sinal para “correr para salvar sua vida!”
Não, não o público. Eles estão muito colados para correr.
É a pobre Agnes, uma alma perdida interpretada pela mesmérica Carrie Coon, que deveria ouvir o aviso do Grilo Falante. No entanto, sozinho e sem amor, ela opta por ignorar os sinais de alerta repetidas vezes.
O primeiro sinal piscante surge quando RC (Jennifer Engstrom), uma garçonete do restaurante de Oklahoma onde Agnes trabalha, traz um cliente chamado Peter para a casa de Agnes – um quarto de motel sujo. Ele é intenso, injetado e bizarro, mas isso pode ser resultado do cachimbo de crack.
Ninguém chamaria Peter de encantador. Inquietomente habitado por Namir Smallwood, ele é um jogo humano de Jenga. Um movimento errado e…
O hóspede desajeitado e nervoso não tem onde ficar, então, apreciando a companhia de um homem, Agnes o convida para dormir em casa. Então, no meio da noite, Peter ouve o barulho de um grilo.
Ele desce.
Isso é quase o cenário para uma comédia. Na verdade, há um episódio da 6ª temporada de “Curb Your Enthusiasm” que é notavelmente semelhante a Peter e Agnes caçando freneticamente a origem do som.
No entanto, embora haja humor negro na peça psicológica pré-“August: Osage County” de Letts, a produção dirigida por David Cromer chega tão perto de um filme de terror quanto qualquer coisa que já existiu na Broadway.
Se “Stranger Things: The First Shadow” oferece sustos estúpidos em parques temáticos, as imagens ousadas de “Bug”, especialmente à medida que a história se aproxima do fim, provocam terror puro.
Com certeza aconteceu com a mulher sentada na minha frente, que protegeu os olhos animadamente várias vezes, como se acidentalmente tivesse entrado na “Casa dos 1.000 Cadáveres” em vez da “Casa da Gucci”.
Antes de começar o Raid, saiba que este não é um primo de “The Birds” de Hitchcock ou do louco por abelhas “Candyman”. “Bug” não é realmente sobre uma infestação assustadora. Em vez disso, mostra de forma angustiante até que ponto as pessoas solitárias e feridas percorrem para preencher um vazio doloroso.
Mesmo que isso signifique reescrever totalmente a realidade.
À medida que eles se transformam em reclusos paranóicos que insistem que o mundo está atrás deles, a garçonete de Coon passa de uma trabalhadora em turnos vulnerável a algo semelhante ao sujeito de um exorcismo. Enquanto isso, o nômade secreto de Smallwood amplia suas teorias de conspiração malucas ao volume de “o poder de Cristo compele você!”
Por causa da escrita empática de Letts e do desempenho quebrado e insuportável de Coon, entendemos seu extremismo e por que eles acreditam nas coisas bizarras em que acreditam – mesmo que Peter seja o osso duro de roer.
Ela está lidando com um trauma que nunca será curado, enquanto seu ex Jerry (Randall Arney) aparece para abusar dela e roubar o pouco dinheiro que ela tem. Peter está fugindo de alguma coisa, e um fantasma de seu passado, interpretado como uma serpente profissional por Steve Key, o persegue.
Finalmente, um no outro, eles encontraram alguém que ouve sem julgar, compartilha e alimenta suas ilusões.
O jogo de Letts ficou mais difícil com a idade. Tendo escrito “Bug” no momento em que as salas de bate-papo da Internet estavam decolando, ele profetizou como pessoas solitárias em busca de conexão um dia a encontrariam – em um radicalismo perigoso através dos recantos sombrios da web. Hoje, ouvimos falar de Peters e Agnes o tempo todo, geralmente no noticiário após um acontecimento horrível.
Embora a queda da dupla na perturbação evite por pouco o coração, é alarmante, triste e fascinante de assistir.
Muitos recém-chegados se juntaram a Camp Coon desde que a viram em “The White Lotus”, mas ela tem sido uma atriz de teatro exemplar há anos. Ela apareceu pela última vez na Broadway como a querida perfeita em “Quem tem medo de Virginia Woolf?”, de 2011.
Coon também fez apresentações estrondosas durante anos no Steppenwolf Theatre em Chicago. Ela é, para mim, a melhor portadora da tocha do chamado estilo Chicago de atuação destemida e sem barreiras de sua geração.
Se você só experimentou Coon na TV, “Bug” é uma coceira que você precisa coçar.
‘O artigo anterior pode incluir informações divulgadas por terceiros’
‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte celebridade.land’
‘ O artigo anterior foi obtido e traduzido do site internacional da celebrity.land ’















