(Créditos: Max Miechowski)
O pós-punk nunca vai embora, permanecendo firme no clima do rock e do pop, de outra forma inconstante, com uma quase certeza por quase meio século.
O caso em questão é Londres‘s Dry Cleaning, carregando o manto pós-punk, mas imbuindo seu terreno irregular e angular com uma lavagem exclusivamente surrealista de sacolas de gênero nebulosas e amorfas, acumulando facilmente dreampop indie e industrial em seu som nebuloso.
Na véspera do lançamento de seu terceiro álbum Amor secretoa vocalista Florence Shaw e o guitarrista Tom Dowse se encontraram com o Longe equipe da The Ivy House, no sul de Londres, para participar da terceira edição de nosso Bebida Existencial série. Como sempre, uma série de tópicos foi abordada, saltando entre políticos odiados, os perigos da meia-idade e o charme do cachorro do baterista Nick Buxton.
O mais intrigante, porém, foi a abertura da dupla sobre o que eles consideravam a melhor música dos últimos cinco anos.
Depois de um longo rifle interno através de rotações pesadas e coleções de discos pessoais, Shaw joga rápido e solto com os critérios de cinco anos, optando pela peça folk reflexiva de Jessica Pratt, ‘Back Baby’, de 2015. Em seu próprio amor novamente. “Isso me emociona muito”, ela confessa. “Adoro o som da voz dela. É como se fosse de outro planeta.”
Shaw também apresenta uma interpretação intrigante da jornada lírica de ‘Back Baby através de um relacionamento unilateral e tenso, com dor de cabeça nunca muito distante. “Acho que é sobre a mãe dela”, afirma Shaw. “Isso realmente me interessou porque não se tratava de um relacionamento romântico. Era sobre um relacionamento entre ela e sua mãe, e é simplesmente lindo. É perfeito. Quando eu toco, quando chega ao fim, eu simplesmente começo de novo, sabe? Não consigo ouvir uma única vez.”
Da mesma forma, Dowse parece ter dificuldade em escolher apenas um entre um volume suspeito de músicas muito apreciadas. Permanecendo bem no desafio de cinco anos, no entanto, o esforço solo de estreia do vocalista do Geese, Cameron Winter, em 2024 Metal Pesado no final das contas, influenciou Dowse a escolher seu número emocional, mas não “excessivamente shmaltzy”, ‘Love Takes Miles’, uma ode à surpresa muitas vezes disruptiva e do nada do amor quando alguém está menos do que preparado para seu efeito tumultuado.
“Esse álbum tomou conta de mim”, lembrou Dowes, lembrando-se dos ocasionais Metal Pesado cortes que iriam para a Lavagem a Seco Picles de discoteca Show NTS dos outros membros da banda. “Toda vez eu pensava: ‘Isso é interessante. O que é isso?’… Eventualmente, eu entrei nisso. Acho que não é fácil encontrar uma nova maneira de falar sobre amor em canções de amor. Acho que ele realmente conseguiu isso com [’Love Takes Miles’].”
Dowes acrescentou: “Ele trouxe uma maneira totalmente diferente de fazer isso, e é realmente refrescante. É muito charmoso, muito doce, faz você sentir todas as emoções que deseja em uma canção de amor.”
Shaw concordou, chamando a atenção para uma frase de ‘Love Takes Miles’ que ilustra perfeitamente a caneta de composição idiossincrática, mas sincera, de Winters. “Gosto quando ele diz ‘O amor vai fazer você colocar tudo no carro’. Eu simplesmente acho isso incrível.”
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