PARK CITY, Utah – Bem-vindo a uma edição especial do Sundance Daily do Wide Shot, um boletim informativo sobre o negócio do entretenimento. Inscreva-se aqui para recebê-lo em sua caixa de entrada.
Bom dia! É outro dia lindo e fresco em Park City: sábado, 24 de janeiro. Hoje estará quase nublado com máxima (se é que você pode chamar assim) de 28 graus.
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O boletim informativo de hoje traz alguns relatos de cena (o que exatamente aconteceu na estreia mundial de “The Moment” de Charli XCX?) E recomendações sobre o que assistir hoje, além dos pensamentos de Samantha sobre crowdfunding e seu potencial na esfera indie.
Uma festa para ouvir o álbum mais caro do mundo
A partir da esquerda, Raekwon, GZA, RZA, Ghostface Killah e Inspectah Deck do Wu-Tang Clan se apresentam em 2025 em Los Angeles.
(Brian Feinzimer/For The Times)
Na quinta à noite eu assisti Capadona conduza os espectadores pelas humildes origens do Wu-Tang Clan em Staten Island em “The Disciple”, o documentário parcialmente sobre a criação do grupo “Once Upon a Time in Shaolin”, o álbum mais caro já vendido.
Sexta-feira à tarde eu estava em uma casa chique a alguns quilômetros do centro de Park City ouvindo um trecho da única cópia do mundo como Diretor vencedor do Oscar Barry Jenkins escreveu em um caderno a poucos metros de distância. Todos os participantes obviamente tinham telefones trancados, enquanto outros provaram uma charcutaria incrivelmente sofisticada.
Anunciada como uma festa de audição do álbum, pudemos ouvir o sampler de 13 minutos que foi originalmente tocado para potenciais compradores e duas outras faixas, incluindo a faixa-título do álbum de 31 músicas, totalizando cerca de 20 minutos.
Correspondeu ao que foi descrito no documentário de Joanna Natasegara: um retorno ao som inicial do Wu-Tang Clan. As rimas eram repletas de cordas, sirenes, tiros e uma parte de trompa que lembrava “Shotgun” de Jr. Walker & the All Stars, a última das quais obteve a maior reação da multidão bastante estóica, exceto pelas pessoas que continuaram falando durante a rara audição. – Vanessa Franco
Esperando na fila por Charli XCX

Fãs vestidos de pirralhos esperam no Eccles Theatre pela estreia mundial de “The Moment”, de Charli XCX.
(David Viramontes)
“The Moment”, de Charli xcx, foi facilmente o filme mais badalado do Sundance 2026 – pelo menos para aqueles de nós que ainda revivem os altos do verão “pirralho”. Esse álbum de 2024 liberou uma variedade pura e não adulterada da marca particular de celebridade de Charli no mundo e se tornou uma sensação onipresente da cultura pop.
Quando o filme “inspirado em uma ideia original de Charli xcx” foi anunciado, muitos ficaram curiosos para saber como seria sua primeira grande incursão no cinema. Bem, chegou o momento.
Uma hora antes da estreia, os espectadores aglomeraram-se em frente ao Eccles, muitos deles com gorros “verdes”, alguns feitos em casa e outros que pareciam brindes oficiais, esperando por uma chance de ver Charli. Um grupo de fãs foi visto andando pela fila de participantes tentando comprar ingressos, com alguém me oferecendo US$ 150 pelo meu. (Eu nunca perderia a oportunidade de ver o filme na estreia.)
Lá dentro, algumas músicas de Charli tocadas antes do filme. Durante a introdução, o diretor Aidan Zamiri disse: “Este filme é sobre o fim de uma era”, dando o tom do filme. O que se seguiu foi em parte uma viagem febril pela máquina da indústria musical e em parte um falso documentário satírico que parecia real e exagerado.
“Ela está zombando de si mesma,” Suzy Exposito, do The Times, disse imediatamente após a exibição, “mas ela também está no auge comercial”.
Charli tem três filmes em cartaz no festival deste ano. Isso parece tanto um ponto de exclamação em sua conquista na música pop quanto um sinal da próxima evolução de sua carreira, que inclui a trilha sonora da próxima adaptação de “O Morro dos Ventos Uivantes”.
Um membro da audiência queria saber como ela encontra tempo? Charli não poderia ter respondido de forma mais perfeita, citando sua própria letra: “365. Não coma, não durma, apenas repita.”
Os filmes pelos quais vale a pena ficar na fila
“Geografia Extra” (Megaplex Redstone, 13h10)

Galaxie Clear e Marnie Duggan no filme “Extra Geografia”.
(Clementine Schneiderman/Instituto Sundance)
Faz anos que não vejo um bom filme adolescente novo. Minha época teve muita coisa, a maioria ainda se mantém. Mas a Geração Alfa merece seus próprios clássicos em potencial.
Talvez uma delas seja “Extra Geography” de Molly Manners, que combina o psicodrama da amizade de “Criaturas Celestiais” e o aspiracional-chique de “Desinformado” em uma comédia sobre duas garotas competitivas e co-dependentes, Minna e Flic (fantásticas atrizes estreantes Galaxie Clear e Marnie Duggan), que atuam em sincronia entre entrar na peça da escola ou forçar-se a se apaixonar por sua estranha professora de geografia, Miss Delavigne (Alice Englert).
Minna é rica e bonita; Flic, sua seguidora, é uma bolsista que imita tudo o que seu ídolo faz um milésimo de segundo depois. A vida está destinada a dividi-los e talvez esteja tudo bem. (É pelo menos brutalmente hilário.)
Mas o que eleva o filme é o reconhecimento de Manners de que Minna também deseja que eles possam continuar sendo melhores amigos para sempre. Não a odeie porque ela é linda. – Amy Nicholson
“O convite” (Teatro Eccles, 18h)

Olivia Wilde, à esquerda, Seth Rogen, Penélope Cruz e Edward Norton no filme “The Invitation”.
(Instituto Sundance)
Parte da emoção das estreias em festivais é quando um filme chega com uma certa pergunta do que é isso? ar de mistério sobre isso. Assim é com o primeiro longa dirigido por Olivia Wilde desde seu malfadado “Não se preocupe, querido” a partir de 2022.
O novo filme parece uma reinicialização proposital, supostamente baseado em “The People Upstairs”, do cineasta espanhol Cesc Gay, com roteiro adaptado por Rashida Jones e Will McCormack. O filme apresenta Wilde e Seth Rogen como um casal que convida seus vizinhos (interpretados por Edward Norton e Penélope Cruz) para jantar, dando início a uma noite emocionante de revelações à medida que as tensões latentes fervem.
Diz-se que foi filmado cronologicamente em filme 35mm com um elenco de quatro artistas imprevisíveis, e pode acontecer em várias direções, o que faz com que pareça imperdível. – Mark Olsen
O crowdfunding continuará crescendo no setor cinematográfico?
Os cineastas independentes tiveram dificuldades nos últimos anos.
Eles enfrentaram um mercado mais fraco em festivais como o de Sundance, onde as guerras de lances que duravam a noite toda ou pelo menos a esperança de um acordo de distribuição após a estreia tornaram-se poucas e raras.
Isso, por sua vez, tornou difícil obter financiamento para fazer mais filmes, à medida que o capital privado se esquivava.
À medida que a indústria muda, isso deixa uma lacuna para fontes alternativas de financiamento, incluindo o crowdfunding.
Falei com Taylor K. Shaw-Omachonu, diretor de cinema do Kickstarter, para saber mais sobre por que alguns cineastas estão recorrendo ao crowdfunding e à expansão da empresa na distribuição.
Embora as campanhas de crowdfunding sejam normalmente formas de os cineastas angariarem dinheiro para os seus projetos, também lhes pode permitir construir um público e provar que existe um mercado para o seu trabalho – um aspecto fundamental, especialmente para filmes independentes.
“É uma oportunidade de dizer: ‘Sei quem é meu público e tenho um relacionamento direto com ele’”, disse Shaw-Omachonu. “E esse é o futuro.”
O próprio Kickstarter também se ramificou além do financiamento. A empresa agora mantém parceria com o serviço de streaming Tubi, onde os usuários podem assistir dezenas de filmes financiados pelo Kickstarter. Não há garantia de que todos os filmes apoiados pelo Kickstarter conseguirão um acordo de distribuição com Tubi, mas é uma opção potencial, disse Shaw-Omachonu.
O crowdfunding não é a solução mágica para os problemas financeiros da indústria cinematográfica. Mas pode fazer sentido para alguns filmes, como “O Aprendiz”, de 2024, que teve dificuldades para encontrar um distribuidor após ameaças legais do então candidato presidencial Donald Trump. Os produtores recorreram ao Kickstarter para arrecadar dinheiro para o marketing e lançamento do filme. (O filme foi distribuído pela Briarcliff Entertainment.)
“O que eu sempre digo aos cineastas é trabalhar no sistema tradicional, se você conseguir milhões de dólares dessa forma, incrível”, disse Shaw-Omachonu. “Também aproveitando, conectando-se com seu público, executando uma campanha Kickstarter – é uma ferramenta que você pode colocar em sua caixa de ferramentas sobre como fazer sua lista.” – Samantha Masunaga
‘O artigo anterior pode incluir informações divulgadas por terceiros’
‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte www.latimes.com’
‘ O artigo anterior foi obtido e traduzido do site internacional da celebrity.land ’ Source Link















