Entrevista com professores de música da banda de rock de Nova York

F
ou um professor de música, há poucas coisas tão gratificantes quanto ver um aluno dominar seu instrumento em um novo nível. “É uma das melhores sensações ver alguém melhorar”, diz Micah Prussack. “Eu experimento isso todos os dias da minha vida”, acrescenta seu colega de banda Nick Llobet. “É ótimo pra caralho.”

Llobet, 36, e Prussack, 29, passaram anos trabalhando com estudantes de “todas as idades, de sete a idosos”, em Escola de Rock programas e aulas particulares em Nova Iorque. Eles também são os membros principais do pode apostarum independentepedra dupla que vem ganhando destaque constante. E agora, eles estão sentados em um restaurante em Bed-Stuy, Brooklyn, para falar sobre como eles próprios deram um salto criativo emocionante.

O novo projeto autointitulado da banda, lançado em 1º de maio pela Hardly Art, é o primeiro álbum que Llobet, cantor e guitarrista, escreveu e gravou desde que alistou Prussack como baixista e “parceiro no crime”, e isso fica evidente. Repleto de melodias humildes e refrões incomuns, do rosnado grunge de “Receive” ao pop de guitarra mais leve que o ar de “Worship”, pode apostar é o som de dois músicos de rock que encontraram seu comprimento de onda.

Muitos alunos atuais e ex-alunos estarão torcendo por eles nesta primavera. Basta perguntar GansosDom DiGesu, que teve aulas com Llobet durante vários anos, começando por volta dos 11 anos, até a época em que ele e seus amigos começaram o que hoje é o maior banda de rock de Nova York em uma geração. “Nick sabia que eu realmente me importava com música e queria estar lá aprendendo com ele, então ele me tratou como um músico e amigo, em vez de apenas mais um aluno”, disse DiGesu em um e-mail para Pedra rolando. “Lembro-me de minhas aulas com Nick como a primeira vez que um adulto levou meu jogo a sério… Serei eternamente grato por Nick.”

Crescendo no sul da Flórida, Llobet tinha 14 anos quando seu pai, um fã de hard rock de Cuba, os levou para ver Metálicode Santa Raiva turnê em novembro de 2004. “Foi um momento de mudança de vida para mim”, diz Llobet, bebendo um Americano descafeinado. “Eu estava completamente obcecado com a ideia de ser guitarrista. Isso me consumiria o dia todo, o dia todo, o dia todo.”

Eles começaram a praticar na casa de um amigo sempre que tinham oportunidade. Um dia, na nona série, quando Llobet já havia gravado algumas músicas do Metallica, o guitarrista em ascensão mostrou ao pai o que eles podiam fazer. “Eu tinha um amplificador Micro Cube e a guitarra do meu amigo Derek plugados, e toquei para ele o solo de introdução de ‘Sanatório’ e o riff de ‘Procurar e destruir’” Llobet lembra. “Nunca esquecerei: ele pegou o telefone, ligou para minha madrasta e disse: ‘Precisamos comprar uma guitarra para Nick. Puta merda.’”

A Fender Stratocaster que Llobet toca hoje é a mesma que seu pai comprou para eles naquele mesmo fim de semana em um Sam Ash próximo. “Na verdade, não o larguei desde aquele dia”, dizem eles, observando que mais tarde retiraram a tinta do corpo do violão e acrescentaram flores prensadas para tornar o instrumento seu. “Foi como um tapete mágico para eu acessar todas as minhas fantasias sobre o que eu poderia fazer musicalmente.”

Llobet passou alguns semestres em Boston, na prestigiada Berklee College of Music, convivendo com colegas como Adrianne Lenker e Nick Hakimmas nunca senti que eles se encaixassem ali. Eles se mudaram para Nova York no outono de 2013, procurando um caminho para o sonho que vinham mantendo desde o primeiro show do Metallica, nove anos antes. “Fiquei muito tímido, muito impressionado com os estímulos da cidade”, dizem. “Fiquei três ou quatro anos escondido no meu quarto, ouvindo música e aprendendo canções. Ninguém sabia quem eu era, mas eu tinha esse universo de paixão dentro de mim.”

Sair para ver shows de bandas indie como Girlpool e Frankie Cosmos abriu algo para eles e, por volta dos vinte e poucos anos, eles encontraram um lar na cena musical queer da cidade. “De repente, a visão ficou clara”, dizem eles. “Isso abriu minha mente. Foi como se todo o meu mundo tivesse explodido. Foi uma revolução em todos os sentidos – musicalmente, politicamente, em termos queer.”

Um encontro casual com Patty Smith na Penn Station nessa época ajudou a confirmar que Llobet estava no caminho certo. “Quando você tem aquele fogo dentro de você – algo que você quer dizer, mas ninguém vai ouvir – é como um desejo extremo”, diz Llobet. “E quando vi Patti Smith, pensei: ‘Oh, meu Deus, aqui está minha chance de ver se é possível que isso seja real, que estou sentindo tudo isso.’ Eles conversaram por alguns minutos, com Smith oferecendo algumas palavras de encorajamento enquanto esperavam pelos trens. “Ela viu uma pessoa triste e insegura com um violão e foi muito carinhosa. Honestamente, era exatamente o que eu precisava naquele momento.”

Llobet fez vários shows DIY com um elenco rotativo de amigos ao longo dos anos que se seguiram, mas ninguém completou o youbet como Prussack, um nativo de Nova Jersey e companheiro de vida do rock. “Comecei a tocar baixo quando tinha 10 anos porque meus amigos e eu, na quinta série, queríamos fazer uma banda cover do Green Day”, diz ela. “Nós cobrimos ‘Holiday’ e foi isso. Nenhuma daquelas crianças ficou com seus instrumentos, mas eu realmente fiz.”

Prussack foi trabalhar em um escritório de advocacia depois da faculdade, mas largou o emprego em 2021 para se concentrar em ensinar e tocar música. “Meus pais me disseram: ‘Querido, esta é uma péssima ideia’”, diz ela. “E eu apenas disse: ‘Bem, se houver um momento na minha vida em que eu queira tentar, agora é a hora.’”

Os dois membros do youbet se deram bem no ano seguinte, depois de se cruzarem em um show de uma das outras bandas de Prussack. Eles descobriram que, como professores, tinham um espírito musical comum – praticar bastante, continuar melhorando, nunca parar de se desafiar – e personalidades complementares: as habilidades organizacionais de Prussack combinam bem com a criatividade inquieta de Llobet, e seu dom para brincadeiras ajuda a equilibrar a intensidade mais introvertida de Llobet.

“Eu escrevo muitas músicas e tenho muitas visões”, diz Llobet. “Preciso de alguém com quem eu possa discutir as coisas, alguém com quem possa ser engraçado, alguém em quem confie. Passei anos e anos e anos procurando o que temos.”

Tanto Llobet quanto Prussack podem falar muito sobre acordes e afinações fora do padrão, mas para este álbum, eles estavam mais interessados ​​em usar suas técnicas instrumentais altamente desenvolvidas a serviço de algo acessível e cativante. Eles gravaram pode apostar mais de 10 dias no ano passado na casa dos pais de sua amiga Katie Von Schleicher em Maryland. (Von Schleicher, um excelente cantor e compositor por direito próprio, coproduziu as sessões.) Eles passaram esse tempo se esforçando para superar tudo o que qualquer um deles fez antes, tentando atingir o próximo nível, assim como incentivam seus alunos a fazer.

“De certa forma, somos perfeccionistas”, diz Llobet.

“Mas não nos preocupamos em torná-lo perfeito”, diz Prussack. “Nós somos apanhados na perseguição.”

“Cada álbum é uma oportunidade de explorar coisas novas”, concorda Llobet. “[youbet] representa não ter desistido.”