New Orleans Jazz Fest 2025: Músicos para ver em 24 de abril | Festival de Jazz

O 2025 Festival de Jazz e Patrimônio de Nova Orleans começa quinta-feira, 24 de abril. Abaixo estão as escolhas de Gambit para alguns dos músicos e bandas verem.

LeTrainiump

12h20-13h10, Palco Congo Square

Artista pop indie LeTrainiump Richard infunde sua música com sintetizadores dos anos 80 e vocais de R&B dos anos 90 para criar um som pop enérgico e cheio de funk, despreocupado e nostálgico. Natural de Mamou, Richard mudou-se para Nova Orleans em 2020, onde sua banda rapidamente ganhou força no cenário musical indie da cidade. No ano passado, ele se mudou para Austin, Texas, mas ainda está presente no sul da Louisiana.

LeTrainiump já dividiu o palco com artistas como Tank and the Bangas, Pell, Big Freedia e PJ Morton, para citar alguns. LeTrainiump e sua banda lançaram recentemente seu último single, “Release”. -MADDIE SPINNER

Los Tremolo Kings com participação de Margie Perez

12h35-13h20, Palco Lagniappe

Nascido nos fundos do restaurante mexicano Casa Borrega, em Nova Orleans, Los Tremolo Kings traga um toque distinto a um som latino clássico. Para o ouvido destreinado, o pedal wah-wah, tremolo, distorção e eco podem ficar exclusivamente na seção de surf rock da loja de discos. Mas os mais exigentes reconhecerão o som como uma versão psicodélica, no estilo dub, de gêneros mais precisos, como a cumbia peruana dos anos 1960 (que foi inspirada no surf rock) e o mariachi.

Com o guitarrista Phil Vanderyken, o baixista Rene Coman, o baterista Doug Garrison e a vocalista Margie Perez, os sets da banda se tornaram pilares em locais badalados como BJ’s Lounge e Madame Vic’s. Que divertido, de fato. – LIAM PIERCE

Flagboy Giz e o selvagem Tchoupitoulas

13h30-14h15, Palco Congo Square

Desde que ele lançou seu primeiro disco em 2021, Flagboy Giz of the Wild Tchoupitoulas tornou-se um porta-estandarte da música indiana moderna Black Masking e uma parte integrante da cena musical de Nova Orleans. Enquanto outros artistas incorporaram a música indiana ao hip-hop, música eletrônica e outros gêneros, Giz não combina tanto estilos. Pelo contrário, a sua música é uma evolução natural de um som que durante décadas tem sido o ritmo de Nova Orleães. Essa ligação intrínseca pode ser sentida não só nas suas batidas de funk e jazz e nos fatos indianos que usa, mas também nas suas letras afiadas e socialmente conscientes.

O primeiro Jazz Fest de Giz, realizado em 2023, foi um daqueles shows memoráveis ​​​​no Jazz & Heritage Stage que forçou multidões de pessoas que se dirigiam a outros palcos para parar e se maravilhar, e é bom ver que ele e os Wild Tchoupitoulas (assim como a multidão) terão a chance de esticar as pernas no palco maior da Congo Square este ano.

Giz também será entrevistado por Matt Sakakeeny na sexta-feira, 2 de maio, no Allison Miner Music Heritage Stage. – JOHN STANTON

Sabine McCalla

13h40-14h30, Palco Lagniappe

Sabine McCalla a voz rica tem o poder de transportá-lo ao passado. A cantora haitiana-americana mudou-se para Nova Orleans em 2014 e se tornou uma estrela em ascensão na comunidade musical da cidade.

Ela cresceu tocando cordas, incluindo violino, junto com sua irmã e também musicista de Nova Orleans, Leyla McCalla. Você pode ouvir as influências de lugares onde ela viveu em sua música, como o folk de seus tempos de faculdade na Carolina do Norte e o soul de Nova Orleans, inspirado em artistas como Irma Thomas e Ernie K. Doe. As músicas de McCalla “Save My Soul” e “Roads We Wander”, ambas de seu EP “Folk” de 2018, conquistaram mais de um milhão de ouvidas cada uma no Spotify.

McCalla também será entrevistado por Steve Hochman às 16h de quinta-feira no Allison Miner Music Heritage Stage. -KAYLEE POCHE

Grupo Fantasia

14h40-15h35, Palco Congo Square

16h55-18h, Pavilhão de Intercâmbio Cultural

Quando Prince pede para você apoiá-lo e tocar em suas festas, você sabe que está operando na estratosfera superior. Grupo Fantasiaum coletivo de funk latino vencedor do Grammy e inovador de Austin, Texas, dividiu palcos com todos, desde Wu-Tang Clan a Spoon e Sheila E.

Além das influências Cumbia e Tex-Mex, o Grupo Fantasma faz experiências com a psicodelia da guitarra turca e instrumentação indiana, faz covers de The Beatles e Chicago, e os membros ainda têm uma banda cover de projeto paralelo chamada Brown Sabbath. A mistura de virtuosismo e energia de festa do Grupo Fantasma promete alguns dos sets mais contagiantes do Jazz Fest. – LIAM PIERCE

O Pequeno Universo de Karl Denson

16h05-17h15, Palco Congo Square

Desde seu trabalho inicial com Lenny Kravitz e os Greyboy Allstars até seu longo mandato comandando seu homônimo Universo minúsculoo reedman e cantor Karl Denson há muito usa o jazz e o funk como trampolins para explorações de novos sons, gêneros e ideias. Essa abordagem lhe serviu bem, gerando colaborações com uma mistura diversificada de estrelas musicais – o baterista de jazz Jack DeJohnette, o trombonista James Brown Fred Wesley e os Rolling Stones, para citar alguns – e colocando Denson no centro da cena do acid jazz nos anos 90 e no braço avançado do jazz do mundo das jam bands que se seguiram.

Em Nova Orleans, a extensa família musical da KDTU inclui Ivan Neville, e mantém os ouvidos atentos à versão elétrica da banda em “Gossip” de Cyril Neville. KDTU também cobriu uma série de clássicos de Fela Kuti ao longo dos anos, fazendo seu festival antes do horário nobre de Seun Kuti para uma homenagem ao luminar do Afrobeat.

Denson também será entrevistado às 14h de quinta-feira no Allison Miner Music Heritage Stage. -JENNIFER ODELL

Dee Dee Bridgewater com Bill Charlap

16h15-17h30, Tenda de Jazz WWOZ

Cantor de jazz e lenda geral Dee Dee Bridgewater estrela em palcos musicais e teatrais e muitas vezes presta homenagem a artistas lendários que vieram antes dela. Ela infunde clássicos do jazz com sua própria voz e talento distintos.

Ao longo de sua carreira de décadas, Bridgewater ganhou um prêmio Tony e três Grammys, incluindo um em 2011 por sua homenagem a Billie Holiday, “Eleanora Fagan (1915-1959): To Billie with Love from Dee Dee Bridgewater”. No Jazz Fest, Bridgewater será acompanhado pelo pianista Bill Charlap, conhecido por suas impressionantes interpretações do Great American Songbook. Bridgewater também se apresentará como parte do tributo de Detroit Brooks a Danny e Blue Lu Barker na sexta-feira, 25 de abril. — SARAH RAVITS

Jeffery Broussard e os cowboys crioulos

16h20-17h20, Palco Fais Do-Do

Jeffery Broussard é um mestre do acordeão e um dos pilares do zydeco em Acadiana. Depois de começar a tocar com seu pai Delton Broussard e sua banda Lawtell Playboys, o jovem Broussard começou sozinho com o Zydeco Force no final dos anos 80, que era uma presença descolada e versátil no zydeco até se separar em meados da década de 1980.

Com The Creole Cowboys, que já completa quase 20 anos, Broussard aproxima o som um pouco mais da tradicional música crioula la-la em um show zydeco enérgico e imparável. – JAKE CLAPP

Ganso

17h10 às 19h, Palco Gentilly

Ganso podem compartilhar a linhagem jam com Dead & Co., mas seu som se inclina para ganchos indie nítidos e polidos para o rádio, em vez de desvios pesados. As músicas funky e carregadas de groove da banda muitas vezes dão lugar a refrões earworm, especialmente em faixas de estúdio.

A música de Goose, “So Ready”, é um bom ponto de entrada: sotaques brilhantes em staccato, uma linha de baixo pingando funk e letras prontas para o Top 40 construídas em um groove bem embalado. A guitarra de Rick Mitarotonda dança entre a estrutura limpa e a exploração melódica, enquanto sua voz flutua acima.

A parada da banda no Jazz Fest chega apenas um dia antes do lançamento do novo álbum “Everything Must Go”. – LIAM PIERCE

John Fogerty

17h30 às 19h, Palco do Festival

Apesar de ser uma banda formada por roqueiros californianos, o Creedence Clearwater Revival tinha um amor e fascínio óbvios pelos operários do Sul e da Louisiana em particular, com músicas como “Born on the Bayou” e “Proud Mary” e álbuns intitulados “Bayou Country” e “Mardi Gras”.

Como principal compositor vocalista e guitarrista da banda John Fogerty foi o grande responsável por sucessos como “Bad Moon Rising”, o hino anti-guerra “Fortunate Son”, “Who’ll Stop the Rain” e uma série de outras músicas que os millennials da Louisiana agora sabem de cor porque seus pais tocavam CCR repetidamente em seus caminhões até a fita cassete quebrar.

Fogerty teve uma carreira solo longa e bem-sucedida desde que a banda se separou no início dos anos 70, mas ele está passando a primavera tocando muitos dos sucessos do CCR em turnê. – JAKE CLAPP

Seun Kuti e Egito 80

17h45-19h, Praça do Congo

Quando Fela Kuti morreu em 1997 o filho mais novo do pioneiro do Afrobeat Seun Kutiassumiu o comando da banda Egypt 80 de seu pai, um grupo com o qual o jovem de 14 anos se apresentou durante a maior parte de sua vida. Três décadas depois, o jovem Kuti sustentou e expandiu a mistura politicamente carregada e energética de Fela de jazz, funk, highlife e ritmos tradicionais iorubás, mergulhando no R&B moderno, reggae e hip-hop em originais. Ele também honra explicitamente o legado de Fela, mantendo suas músicas clássicas em seus sets ao vivo.

O próximo lançamento da banda, “Heavier Yet (Lays the Crownless Head) Deluxe Edition” – com Kamasi Washington, Damian Marley e POS – encontra Kuti liderando o grande conjunto com linhas de sax alto em tons brilhantes e mensagens sócio-políticas contundentes. Falando ao Afropop Worldwide em 2024, Kuti chamou o álbum de “um conto de consciência de classe” e explicou o título desta forma: “Heavy coloca a cabeça que usa a coroa, foda-se. Pelo menos sua cabeça está pesada em um castelo”. -JENNIFER ODELL

Nota do editor: Este artigo foi atualizado para corrigir informações sobre o próximo lançamento de Seun Kuti.