Terror minimalista ‘Undertone’ usa áudio e paisagens sonoras para assustar você | Notícias de celebridades

LOS ANGELES (AP) — Alfred Hitchcock alegou que não assistia seus filmes nos cinemas. Quando questionado se ele perdeu o grito do público, ele disse: “Não. Posso ouvi-los gritar quando estou fazendo o filme”.

Enquanto Ian Tuason, a mente por trás do novo terror auditivo “Subtom,” reverencia e faz referência a Hitchcock tanto quanto ao próximo cineasta de terror, ele tem que discordar dele neste ponto. Para Tuason, os gritos reais são o ponto principal.

“Minha coisa favorita sobre todo esse processo é apenas assisti-lo com o público. Acho que provavelmente foi por isso que quis fazer um filme de terror… apenas para testemunhar as reações”, disse Tuason em entrevista recente à Associated Press. “Da mesma forma que quando você conta uma história de fantasmas em uma fogueira, não parece tão bom, a menos que você veja seu amigo assustado.”

Seu filme de estreia, “Undertone”, que estreia nos cinemas na sexta-feira (sim, dia 13), já está fazendo exatamente isso. Depois de jogar no Festival de Cinema de Sundance, alguns o chamaram de “o filme mais assustador que você já ouviu”.

“Undertone” é um terror minimalista, ambientado em um local, com essencialmente um personagem. Evy (Nina Kiri) é uma podcaster paranormal que está cuidando de sua mãe moribunda e em coma no andar de cima. Ela é a cética do podcast, que faz com um co-apresentador remoto (Adam DiMarco) no meio da noite. Nada pode assustá-la, mas esta nova investigação, na qual eles tentam decodificar uma série de arquivos de áudio enervantes enviados anonimamente, a abalou.

Por que o som é tão assustador

Tuason sempre sonhou em ser cineasta, mas começou sua carreira em realidade virtual e se tornou um dos primeiros defensores do som 3D imersivo para seus curtas de terror cinematográficos, que foram vistos milhões de vezes. Soundscapes se tornou seu cartão de visita. Então, quando ele se sentou para escrever “Undertone”, ele incluiu todas as pistas de áudio, resultando em um roteiro de 250 páginas.

“O som nos filmes abre espaço para o público imaginar o que não está vendo”, disse Tuason. “O que quer que você imagine que seja assustador, será muito mais assustador do que eu posso lhe mostrar. Haverá milhões de versões diferentes deste filme em milhões de mentes e isso tudo por causa do poder da sugestão impulsionado pelo som e por muito espaço negativo.”

No processo de filmagem, ele até se viu retirando muitos recursos visuais que achava que precisaria, reduzindo-os à sua forma mais simples: uma mulher ouvindo clipes de áudio através de seus fones de ouvido com cancelamento de ruído e assustando a si mesma e ao público. Eles descobriram isso com a ajuda de um estúdio local de pós-produção de Toronto, o REDLAB. Quando a A24 embarcou para distribuir o filme, eles puderam fazer a mixagem novamente em Dolby.

“Definitivamente foi feito para ser visto no cinema em Dolby, porque essa é exatamente a visão que Ian teve”, disse o produtor Cody Calahan. “Mas em casa, com fones de ouvido, sozinho, é uma experiência diferente… Você meio que pode assistir duas vezes.”

A história pessoal por trás do filme

Por trás do filme está uma história profundamente pessoal de demônios, perdas e tristezas. Em 2020, durante a pandemia, seus pais receberam diagnóstico de câncer terminal e ele voltou para casa, nos subúrbios de Toronto, para cuidar deles. Sua mãe morreu alguns meses depois, seguida por seu pai dois anos e meio depois. Durante esse tempo, Tuason também bebia muito, mas também escrevia, fundindo uma peça de áudio que criou com a história de um cuidador solitário.

Ele o escreveu imaginando que teria que fazê-lo sozinho com todos os recursos que tivesse. Poderia ser ambientado na casa de sua infância (nada para alugar) e apresentar um ator (“Eu poderia pagar por isso”, disse ele). E ele não se conteve: até ele ficou surpreso com sua própria capacidade de honestidade sobre alguns de seus momentos mais sombrios.

“Eu realmente não tive que escrever de uma forma que estivesse tentando lançar”, disse Tuason. “Acho que foi isso que lhe deu honestidade. Porque eu iria conseguir de qualquer maneira.”

Seu personagem principal, Evy, é ele, disse ele. Mas ele escreveu Evy como mulher e não como homem porque, disse Tuason, precisava que o personagem enfrentasse uma escolha que mudaria sua vida; Ele não conseguia pensar em nada maior do que a questão de ter ou não um filho.

Ao longo de tudo isso, Tuason também trabalhou em si mesmo como pessoa, deixando o cético para trás e se tornando um crente, disse ele. Ele sabe que os Evys do mundo duvidarão disso, mas agora ele vê conexões significativas em todos os lugares; Mesmo na data de lançamento do filme, ele não teve nada a ver.

“É um milagre eu ter feito essa coisa e depois a A24 ter comprado, e depois o Sundance e o lançamento na sexta-feira, 13”, disse Tuason. “Meu pai faleceu na sexta-feira, dia 13. E março foi o último mês que passei com minha mãe.”

O que vem a seguir: Atividade Paranormal e Kung-Fu

Embora os espectadores possam estar descobrindo Tuason, Hollywood já percebeu. Em dezembro, ele foi escolhido para dirigir um novo filme “Atividade Paranormal”. Ele sabe que horror é o que as pessoas querem dele e, como alguém que se autoproclama um prazer para as pessoas, ele também quer fazer isso. Mas ele também sonha em se aprofundar em outros gêneros, como ficção científica e, eventualmente, Kung-Fu.

“Será o Kung-Fu moderno”, disse ele.

Mas agora ele está focado em divulgar “Undertone” para o mundo. E ele está grato por estar começando a ver isso como um filme e um personagem, separado de si mesmo.

“Está começando a parecer cada vez menos comigo”, disse ele. “Há muito tempo que não houve separação, mas agora vejo no teatro e estou um pouco mais distanciado… agora posso olhar para isso e focar apenas na técnica, na arte e viver como algo separado de mim.”