Revisão do ‘resultado’: a sátira de celebridades de Jonah Hill é mais pedante do que perspicaz

Jonah Hill foi uma estrela de cinema por cerca de 20 anos, e Keanu Reeves, o líder do novo esforço de direção de Hill, “Outcome”, é famoso pelo dobro disso. Ambos sabem o que significa ser um ator sob os holofotes e como a internet mudou a relação entre pessoas famosas e seus fãs. No entanto, o que deveria ser o cadinho da reação pública que leva à redenção pessoal soa vazio e falso nesta sátira.

Um assunto tão escorregadio como o “cancelamento” precisa de um controle firme, e Hill, que recebeu suas próprias críticas públicas há alguns anos, parece ter pouco valor a dizer sobre o assunto, exceto que as celebridades são tão imperfeitas quanto qualquer outra pessoa. A falta de especificidade torna “Outcome” dolorosamente amplo, tanto temática quanto comicamente, onde parece mais uma coleção de ideias meio esboçadas da vida de Hollywood, em vez de qualquer coisa substantiva sobre as relações sociais únicas formadas pela fama.

Reef Hawk (Reeves), ator duas vezes vencedor do Oscar e protagonista de três grandes franquias, está prestes a retornar após uma ausência de cinco anos, onde lidava secretamente com o vício em heroína. Mas antes mesmo que ele possa iniciar seu ressurgimento, a notícia de uma fita de vídeo incriminatória chega ao empresário de Reef, Ira (Hill). Reef, tentando se antecipar aos danos, começa a relembrar sua vida e se perguntar quem está procurando vingança. À medida que ele se reconecta com relacionamentos antigos, ele percebe que magoou muitas pessoas e, ainda assim, isso o leva mais a uma compreensão de sua solidão, em vez de se aproximar da identidade de seu chantagista.

Hill e o co-roteirista Ezra Woods parecem querer contar duas histórias aqui. Um deles é sobre a vida privada de megaestrelas de cinema, algo parecido com “Jay Kelly” do ano passado. Mas enquanto o filme de Noah Baumbach estava disposto a interrogar o egoísmo e o isolamento que uma vida de estrelato proporciona, Reef se sente um estranho em sua própria vida. Ele parece educadamente alheio, sabendo que magoou pessoas, mas sem ações para dar muita profundidade a essas cenas. O filme entra no padrão de Reef conversando com alguém do início de sua vida, eles explicam como ele os machucou, e é isso. Por um lado, você pode ter uma cena legal como Martin Scorsese interpretando o gerente de infância de Reef, mas isso não ajuda muito a iluminar ou mudar Reef, que atua como uma cifra silenciosa durante a maior parte do filme.

Para um personagem que era supostamente repugnante para inúmeras pessoas em sua vida e cujo vício em drogas foi doloroso para seus amigos de longa data Kyle (Cameron Diaz) e Xander (Matt Bomer), Reef parece em grande parte passivo e subjugado. Se Reeves estava tentando prejudicar sua imagem de cara legal, ele já fez isso em “Always Be My Maybe” e parece relutante em fornecer uma visão mais dramática da estrela desagradável. Se Reef alguma vez foi um monstro (e nos disseram que ele era), não conseguimos ver isso. Em vez disso, ele é um personagem que conta sobre sua vida, em vez de permitir que o público testemunhe esse comportamento. Talvez os escritores pretendessem espelhar como o escândalo é frequentemente ouvido, mas raramente visto, mas a abordagem ainda torna o seu protagonista em grande parte inerte.

A outra história de Hill e Woods é sobre a cultura do cancelamento, onde as piadas vêm em grande parte de Ira e de uma equipe de relações públicas de crise que ele monta. Mas tudo aqui é tão pontiagudo e insular que não arranca muitas risadas. É difícil ser uma celebridade na era das redes sociais? Claro, mas a crise das celebridades sempre foi um elemento de Hollywood. O facto de publicitários e gestores estarem agora em conflito com indivíduos e não com meios de comunicação não muda a forma como a fama permanece inconstante.

O “resultado” não é necessariamente errado, o que é considerado ofensivo às vezes parece arbitrário e que não existem regras sobre por que um artista “cancelado” pode retornar enquanto outro deve viver na ignomínia, mas é difícil se preocupar com os egos das celebridades, mesmo nos melhores momentos.

Para crédito do filme, sua visão mais ampla é sobre a renovação de Reef, mas, em última análise, se pessoas famosas permanecem famosas é um conceito muito estreito, a menos que seja alimento para sátiras perversas. Infelizmente, a mordida de Hill aqui (apesar das enormes mordidas falsas de seus personagens) é muito inofensiva para zombar das ansiedades das celebridades.

Embora haja um meta-aspecto de Hill e Reeves fazendo um filme sobre as percepções do público, “Outcome” reafirma o que foi dito inúmeras vezes sobre Hollywood e dito muito melhor.

Hill reuniu um elenco impressionante, mas com algumas pequenas exceções (o já mencionado Scorsese, Susan Lucci interpretando a mãe de Reef), ninguém tem a chance de brilhar ou desafiar o público a pensar de forma diferente sobre as celebridades. Hill e Reeves têm personalidades de estrelas bem estabelecidas e, ainda assim, “Outcome” tem tão pouco a dizer que parece destinado a ser um de seus filmes mais esquecíveis.