Dez anos depois, o culto aos ‘caras bonzinhos’ continua crescendo – Winnipeg Free Press

NOVA YORK (AP) – Quando “The Nice Guys” estreou, há 10 anos, o roteiro para a comédia de tela grande estava na parede. Saiu imprensado entre “Capitão América: Guerra Civil” e “X-Men: Apocalipse”. Abriu contra “Angry Birds”. Os pássaros dos desenhos animados, lamentou Ryan Gosling, “simplesmente nos destruíram”.

“Eles estão com muita raiva”, Gosling suspirou certa vez.

E ainda assim, marcando seu 10º aniversário neste mês, “The Nice Guys” se estabeleceu como uma das comédias mais queridas da última década – uma década em que os estúdios de Hollywood praticamente deixaram o gênero para morrer. Uma história em quadrinhos noir ambientada na década de 1970, dirigida e co-escrita por Shane Black, “The Nice Guys” juntou Gosling e Russell Crowe como detetives particulares em uma trama criminal de Los Angeles que, uma década depois, está cada vez melhor.

Esta imagem divulgada pela Warner Bros. mostra Ryan Gosling, à esquerda, e Russell Crowe em uma cena de “The Nice Guys”. (Daniel McFadden/Warner Bros. via AP)

“Há muito interesse em ‘The Nice Guys’ hoje que não existia quando foi lançado. E as bilheterias comprovarão isso”, disse Black em uma entrevista recente. “Mas as pessoas encontram essas coisas. Acho que é uma alegria encontrar um filme em streaming ou para alugar e, de repente, perceber: como foi que eu perdi isso? E ‘The Nice Guys’ foi fácil de perder.”

Agora, “The Nice Guys” está quase sempre no ar, em reprises na TV a cabo ou em serviços de streaming. Sempre que está na Netflix, fica entre os mais vistos da plataforma. À medida que mais pessoas se familiarizam com os talentos cômicos de Gosling, em “Barbie” ou “Projeto Hail Mary”, os fãs inevitavelmente perguntam: “Mas você viu ‘The Nice Guys?’”

Black conheceu sucessos de bilheteria; ele originou os filmes “Arma Letal”. Mas ele passou a ver filmes seus que não renderam dinheiro como seus favoritos. Um ano antes de “The Nice Guys”, ele fez outro favorito cult em “Kiss Kiss Bang Bang”, que ajudou a reviver a carreira de Robert Downey Jr. (Downey faz uma participação especial como cadáver em “The Nice Guys”.)

“Há algo em ser o rei do filme da meia-noite”, diz Black. “Não é a coisa mais lucrativa do mundo.”

As comédias ficam sombrias

No início dos anos 2000, a comédia era um elemento básico do cinema. Os filmes de Will Ferrell, Judd Apatow e Melissa McCarthy foram alguns dos mais lucrativos de Hollywood. Filmes como “A Ressaca”, “A Virgem de 40 Anos” e “Damas de Honra” ajudaram a definir a época.

Mas à medida que a franquia de filmes crescia e as vendas internacionais de ingressos ganhavam maior importância, a comédia nas telonas começou a cair em desuso na época em que a Warner Bros. “The Nice Guys” (com orçamento de US$ 50 milhões) chegou aos cinemas, arrecadando cerca de US$ 71 milhões em todo o mundo na época. Os gostos também estavam mudando. O terror tomou o lugar da comédia como gênero da época.

Há sinais de que as tendências podem estar mudando. Este ano, “Project Hail Mary” e o recém-lançado “The Devil Wears Prada 2” colocaram as comédias na frente do multiplex. Mas, na última década, os filmes engraçados migraram em grande parte para o streaming (o pacto da Netflix com Adam Sandler foi um golpe inicial) ou se transformaram em algo de culto fácil de perder.

O germe inicial de Black para o filme, escrevendo com Anthony Bagarozzi, foi inspirado em histórias de detetive como as de William Campbell Gault e Brett Halliday. Ele leu tantos deles, diz ele, que “é quase um superpoder”.

“Pensei: há muita alegria aqui”, diz Black. “Há muita diversão na trama, reviravoltas e travessuras. Você acende um pavio e esses caras fazem essa manobra selvagem e, no final, são apenas esses dois caras que são importantes. Você realmente não consegue se lembrar da travessura, mas estava lá para servir a ideia, a forma de: esses caras estão de volta.”

Se “Chinatown” é uma história de detetive sobre um detetive particular de Los Angeles sem carro, “The Nice Guys” é sobre um detetive particular que não consegue cheirar. Holland March, de Gosling, junta-se relutantemente a Jackson Healy, de Crowe, um executor, no caso de uma menina desaparecida. O filme é brilhante e colorido, mas se passa em uma Los Angeles decadente e na indústria de filmes adultos. Com Holland também está sua jovem mas sábia filha, Holly (uma Angourie Rice sobrenaturalmente boa).

Um herdeiro de ‘Midnight Run’

“The Nice Guys” teve um elenco extenso, incluindo Kim Basinger, Keith David e, em um de seus primeiros grandes papéis, Margaret Qualley. Mas o coração do filme é Gosling e Crowe. Nenhum dos dois era especialmente conhecido por suas habilidades cômicas naquela época. Crowe estava saindo do épico bíblico não exatamente histérico “Noé”. Mas Black, um crente na escola de comédia Lowell Ganz-Babaloo Mandel (“Splash”, “Parenthood”), tinha o instinto de que trabalhariam bem juntos.

“A questão é que Ryan é simplesmente um bom ator”, diz Black. “Ele é engraçado em tudo que faz. Mas não fez muitas comédias diretas. Para isso, o personagem não era como um ‘Talladega Nights’ ou ‘Step Brothers’. Não é aquele tipo de comédia onde tudo é empurrado. Era uma história que um ator poderia fazer e basicamente interpretar um personagem real.”

A chave para Black é centrar a comédia em personagens fundamentados, como o clássico filme de amigos “Midnight Run”, que juntou Robert De Niro e Charles Grodin. Essa abordagem pode ter desaparecido em uma década em que a maioria das poucas comédias de estúdio feitas eram para risadas de alto conceito. (Veja “Tag”, uma comédia de 2018 sobre amigos adultos brincando de pega-pega.)

Mas “The Nice Guys”, desprezível e bobo, deu a Gosling um ponto de partida para algumas das mais sublimes quedas da memória recente. Gosling já havia mostrado talento para a comédia antes, mas “The Nice Guys” é sua festa de estreia. Ninguém jamais teve o braço quebrado ou atingiu o mesmo grito agudo de dor, como Gosling faz no filme. Em outra cena, em um banheiro, ele tenta equilibrar uma arma apontada e um cigarro aceso enquanto levanta as calças e chuta repetidamente a porta do box. É um balé digno de Buster Keaton.

“Meu favorito que ele encontrou um dia foi onde ele disse: ‘Eu vi um filme ontem à noite com Abbott e Costello, onde eles conhecem Frankenstein’”, lembra Black. “Ele disse: ‘Talvez eu gostaria de experimentar esse tipo de energia’. Quando ele disse isso, o que ele realmente quis dizer foi: vou fazer uma imitação perfeita de Lou Costello sentado ao lado de uma árvore por 60 segundos.”

Que tal uma sequência?

Black tem muito orgulho do quanto Gosling e Crowe estavam ansiosos para fazer qualquer coisa que os fizesse parecer covardes, estúpidos ou ineptos. “Eles queriam ser anti-heróis”, diz Black. Crowe falou com carinho sobre sua experiência no filme, creditando Gosling como sua única co-estrela que o fez mudar regularmente de personagem.

Daí a pergunta inevitável: então por que não uma sequência?

“É uma das perguntas mais comuns que recebo”, diz Black. “A resposta, infelizmente, é nebulosa.”

“Você está dizendo para um estúdio: ei, queremos essas duas grandes estrelas. Vai custar ainda mais desta vez. Você vai gastar talvez o dobro do dinheiro em uma sequência de um filme que não trouxe o que você queria de volta”, diz Black. “É difícil de vender pegar um filme que fracassou e fazer uma sequência.”

Mas ele faria isso, se pudesse?

“Claro”, responde Black. “Isso foi projetado para isso. Como eu disse, é uma manobra. Há esses dois e eles se metem em muitos problemas e lá vão eles de novo. Você quer vê-los fazer isso de novo. Há um monte de manobras misteriosas que você poderia lançar contra esses caras. Você poderia fazer um filme fundamentado, potencialmente muito interessante e comovente, ambientado não nos anos 70, mas talvez nos anos 80.”

Em 2016, Gosling considerou a estreia em Londres de “The Nice Guys” uma ocasião importante.

“Eu não estava na estreia de ‘O Poderoso Chefão’ ou ‘Apocalypse Now’, mas tive a sensação de que era praticamente o mesmo que é hoje”, disse Gosling. “Você está olhando para o fundo da história cinematográfica.”

Gosling, é claro, estava brincando. Mas história cinematográfica? Talvez.