Pati Patni Aur Woh Do: Por que Ayushmann Khurrana dispensa comentários e aposta na diversão total

Ayushmann Khurrana é Prajapati Pandey em Pati Patni Aur Woh Do, fazendo malabarismos com o caos envolvendo três mulheres e um casamento que ameaça desmoronar. O personagem sua e gagueja enquanto tenta superar a loucura que uma comédia de erros apoiada pelo autor concorda. No entanto, ele continua se aprofundando no desastre.

É o Ayushmann Khurrana de vários filmes, mas não realmente. Embora ele ainda seja o homem inofensivo e decente do norte da Índia, preso em uma situação difícil, a intenção desta vez é diferente. Ayushmann não está bancando o herói falível para transmitir uma mensagem social como normalmente faz. Ele está fazendo isso com a simples intenção de celebrar o entretenimento mainstream exagerado.

Com Pati Patni Aur Woh Do, Ayushmann usa como arma a única coisa que Bollywood raramente lhe permitiu até agora: bobagem.

Isso é irônico, na verdade. No momento em que a maioria das estrelas tenta inserir uma ou duas mensagens sociais em pacotes comerciais que vendem, o cara preferido de Bollywood para projetos que edificam e divertem ao mesmo tempo está olhando para o outro lado.

Mais de 14 anos desde seu filme de estreia, Vicky Donor, os fãs de Bollywood sabiam exatamente o que significava um “filme de Ayushmann Khurrana”. Era sobre um cara que muitas vezes é pego em situações embaraçosas, sim, mas também era sobre uma narrativa que deveria iniciar uma conversa, com assuntos que muitas vezes beiravam o tabu, mas cuidadosamente embrulhados com humor de classe média.

Você entrou no teatro esperando rir, mas também esperando sair um pouco mais consciente. Doação de esperma, disfunção erétil, discriminação de castas, vergonha do corpo, colorismo, orientação sexual – os filmes e papéis de Ayushmann incorporaram praticamente toda ansiedade social no gênero cinematográfico associado ao seu nome.

Mas Pati Patni Aur Woh Do chega de um espaço diferente. O filme não quer iniciar uma discussão. Ele só quer que você se divirta.

Ayushmann, por sua vez, disse que a medida é intencional. “Este não é um filme orientado para uma mensagem; é pura comédia”, disse o ator disse ao India Today em uma entrevista recente, acrescentando que, embora tenha escolhido anteriormente assuntos que iniciassem conversas, ele queria que este filme funcionasse como um entretenimento total para as massas.

Missão Multiplex na década de 2010

Essa citação diz algo sobre onde Ayushmann se encontra atualmente. Já há algum tempo, o público admira Ayushmann Khurrana mais do que o celebra. Essa distinção é importante em Bollywood, que se preocupa com o dinheiro.

Através de seus filmes na década de 2010, Ayushmann conseguiu algo notável. Foi ‘Mission Multiplex’ para o ator na época em que suas obras pareciam progressivas sem parecer pesadas para a classe média urbana da Índia. Vicky Donor em 2012, por exemplo, anunciou a chegada de um ator mainstream refrescantemente original.

Dum Laga Ke Haisha (2015) falou sobre imagem corporal e insegurança emocional com calor, em vez de auto-justificação ou incorreção política. Shubh Mangal Saavdhan em 2017 transformou a disfunção erétil em ouro da comédia familiar. Badhaai Ho, lançado um ano depois, de alguma forma tornou a gravidez na meia-idade hilária e comovente.

Depois, houve filmes como Article 15 e Bala em 2019, onde a imagem de Ayushmann como um artista com consciência social se solidificou. Até mesmo Dream Girl, lançado no mesmo ano, tinha observações colocadas abaixo do quociente pastelão – sobre solidão e masculinidade.

No seu auge, Ayushmann ocupou um espaço que ninguém mais ocupava. Ele era comercial, mas inteligente, mainstream, mas significativo. O entretenimento alternativo em Bollywood encontrou seu mascote.

Um afastamento da trajetória socialmente consciente de Ayushmann na década de 2010 foi Andhadhun. O thriller perversamente inventivo de Sriram Raghavan funcionou não porque transmitisse uma mensagem urgente, mas porque permitiu ao ator desaparecer na pura celebração do gênero. Notavelmente, o filme de 2018 continua sendo o de maior bilheteria de Ayushmann por Sacnilk, tendo arrecadado mais de Rs 438 milhões em todo o mundo. Se Ayushmann precisava de um empurrãozinho de que às vezes vale a pena (literalmente) deixar para trás as vibrações didáticas e apenas se divertir, Andhadhun foi essa experiência.

O ator, no entanto, voltou ao caminho escolhido de misturar comentário com entretenimento depois de Andhadhun. E a fórmula começou a comer sozinha. Em algum momento depois de Dream Girl, os filmes de Ayushmann começaram a carregar o fardo da expectativa. As pessoas literalmente entraram nos cinemas se perguntando: “Ok, que questão social estamos resolvendo desta vez?”

Quando o impacto começou a desacelerar

Pior ainda, alguns dos filmes deixaram de ser divertidos o suficiente. Shubh Mangal Zyada Saavdhan em 2020 foi um filme importante na intenção, mas exaustivo na execução, confuso ao lidar com o tema da intimidade emocional. Chandigarh Kare Aashiqui (2021) foi uma tentativa impressionante de contar histórias progressivas, mas o filme lutou para equilibrar a sensibilidade com as demandas de bilheteria.

O ano de 2022 viu três lançamentos para Ayushmann Khurrana. Doctor G tinha uma premissa excelente, mas parecia estranhamente mecânica – um filme muito consciente de sua “relevância social”. Anek – ambicioso e político – era um filme do qual o público esperava muito. O filme, em retrospecto, não conseguiu registrar impacto.

Talvez o mais revelador de sua desaceleração gradual em sua carreira nesta fase tenha sido o baixo desempenho de An Action Hero, curiosamente, um dos conceitos mais inteligentes e originais de Ayushmann. Isso deve ter doído. Afinal, An Action Hero destacou uma tendência brutal da nova era: o público muitas vezes afirma que quer originalidade, mas os resultados das bilheterias indicam o contrário. O espetáculo invariavelmente supera os comentários.

Recarregando a energia da velha escola

Seguiu-se uma ‘aposta segura’, Dream Girl 2 – foi uma sequência espiritual de Rs 35 milhões de Dream Girl que arrecadou mais de Rs 140 milhões. Em algum lugar entre o filme de 2023 e Thamma do ano passado, Ayushmann teria percebido a fria verdade – por mais que adore iniciar conversas com seu cinema, também é necessário focar no entretenimento total quando as coisas ficam difíceis.

Thamma, um lançamento do Diwali 2025, surge como um ponto central estranhamente importante nesta história. Montado em um orçamento de mais de Rs 140 milhões, incluindo promoções, foi o lançamento mais caro de Ayushmann até agora. O filme conseguiu um faturamento global de mais de Rs 169 milhões.

O artista sobrenatural o viu entrando em uma zona cinematográfica mais barulhenta, estranha e fantástica. O realismo fundamentado se foi. Os comentários sociais cuidadosamente embalados se foram. Este era um mundo de diversão exagerada, fantasia e teatralidade. O filme não foi um mega-blockbuster, mas rendeu dinheiro e, o que é mais importante, deu a Ayushmann a garantia de que sua base de fãs estava presente.

A lição ecoa por toda parte Pati Patni Aur Woh Do. A comédia dramática exala a energia da velha escola com uma confiança surpreendente. É um mundo de mal-entendidos conjugais, cônjuges suspeitos, mentiras crescentes e encobrimentos frenéticos ambientados no meio da classe média central de Prayagraj e Benaras. Apesar de fazer o possível para entreter o filme, Ayushmann não interpreta Prajapati Pandey como um herói pastelão desprezível, da mesma forma que Bollywood muitas vezes retrata o estereótipo de um homem preso em um atoleiro de relacionamentos. Enquanto ele se atrapalha no caos, ele permanece estranhamente adorável.

Pati Patni Aur Woh Do abriu com uma arrecadação bruta global de Rs 5,8 milhões no primeiro dia por Sacnilk – não é uma pontuação fenomenal, ainda é um número respeitável para um filme que tem um orçamento na faixa de Rs 60-65 milhões. A chance de Ayushmann de entretenimento total pode não ter chegado às bilheterias, mas começou rapidamente.

Considerado a “estrela da pessoa que pensa” em Bollywood, o ator dará continuidade ao seu novo lançamento com mais alguns filmes que visam principalmente o entretenimento. Há uma comédia apoiada por Karan Johar, Udta Teer, com Sara Ali Khan, além Yeh Prem Mol Liya de Sooraj Barjatya em frente a Sharvari Wagh. São grandes filmes, apoiados por dois dos maiores nomes de Bollywood.

O professor de ciências sociais favorito de Bollywood quer se divertir por enquanto. Essa pode ser uma jogada inteligente, na verdade.

– Termina