O novo álbum do BTS, “ARIRANG”, solidifica uma nova mudança na cultura musical do K-pop – Técnico

Após um hiato de quatro anos, o BTS, a maior boy band do mundo, voltou junto em 20 de março de 2026, quando seu último álbum, “ARIRANG”, foi lançado.

Este álbum significa o primeiro retorno completo do grupo do BTS após o serviço militar obrigatório de dois anos exigido de todos os homens adultos na Coreia do Sul. Em vez de optar por um lançamento pop puramente comercial, o grupo escolheu um projeto profundamente ancorado na herança coreana.

“ARIRANG” é uma homenagem a uma canção folclórica de mesmo nome que remonta a séculos e que incorpora temas de saudade, resiliência e identidade coletiva. Esta escolha é particularmente adequada dado que todos os sete membros serviram nas forças armadas, um acto enraizado no amor e respeito pelo seu país.

Isto não é nostalgia; é recuperação. Em um entrevista com a Rolling StoneRM descreveu isso como suas raízes: “Estamos enraizados na Coreia; acho que essa é a nossa identidade”. A gravadora do grupo, Big Hit Music, também descreveu o álbum como capturando “a identidade do BTS como um grupo que começou na Coreia”.

Mas “ARIRANG” também chega num momento em que o próprio K-pop está se transformando. O gênero está mudando em direção à autenticidade, à narrativa emocional e ao significado impulsionado pelos fãs. O novo álbum do BTS não apenas participa dessa mudança – ele a define.

Durante a sua coletiva de imprensa de retornoRM enfatizou que o grupo queria se reconectar com as bases culturais que os moldaram e, como fã, reconheci imediatamente a mudança cultural com o resto do EXÉRCITO. O vídeo animado postado em 12 de março de 2026 pelo canal oficial do BTS no Youtube, BANGTANTVapresentou um momento histórico da história de sete jovens coreanos nos Estados Unidos na Howard University, gravando o primeiro áudio de “ARIRANG”.

O nome do álbum e o vídeo são uma referência paralela aos sete coreanos da Howard University e aos sete coreanos da boyband K-pop BTS se apresentando nos Estados Unidos. Notas oficiais do álbum do Big Hit emolduradas “ARIRANG” como projeto “ressoar através de gerações e culturas” através de emoções compartilhadas.

Eu realmente amei o impacto que esse álbum teve ao trazer a cultura coreana para o mainstream. Também parecia que o antigo BTS estava aqui; na era do hip-hop de 2013-2014, com seu contraste de cores escuras e estilos de rap.

Duas das faixas mais marcantes de “ARIRANG”, “Aliens” e “No. 29”, mostram o quão intencionalmente o BTS elaborou este álbum para unir a emoção pessoal, a memória cultural coreana e a própria evolução do grupo.

Aliens é uma das âncoras emocionais do álbum. Superficialmente, é uma música sobre se sentir estranho a um lugar, a um momento, até mesmo a si mesmo. Mas quanto mais você acompanha isso, mais parece uma metáfora para os anos que o BTS passou separados, navegando na vida adulta, no serviço militar e na pressão de retornar a um mundo que mudou com eles.

Também faz referência à atmosfera política das pessoas de cor nos Estados Unidos, já que o BTS foi vítima de racismo quando fez turnê nos Estados Unidos. Um exemplo foi um incidente com Jimmy Fallon em que um entrevistador lhe perguntou: “Qual deles é da Coreia do Norte?” Esta não é a primeira vez que eles vivenciam o racismo, por isso a música “Aliens” é perfeita para descrever sua experiência como coreanos nos Estados Unidos.

Ao ouvir o álbum, parecia que muitas das letras estavam em inglês, o que é irônico por seu significado cultural. No documentário Netflix do BTS, BTS: O RetornoRM e os outros membros disseram que queriam “adicionar mais coreano”.

Uma cena posterior do filme mostra RM preocupado porque as letras que ele escreveu não parecem naturais porque o inglês não é sua língua dominante. A sensação de busca pela autenticidade é compreensível e eu definitivamente notei a diferença em relação aos álbuns anteriores e antes de se tornarem globais.

O interlúdio, “No. 29”, incorpora instrumentos tradicionais como o gayageum e o buk e os sobrepõe com sintetizadores e percussão modernos. A música incorpora The Divine Bell of King Seongdeok, um tesouro nacional coreano, que despertou a curiosidade cultural em todo o mundo. plataformas de mídia social.

Produtores de HYBE disseram Revista Weverso que os ouvintes estão gravitando em torno de “músicas que parecem vividas”, uma tendência refletida no surgimento de lançamentos mais suaves e narrativos de grupos como TXT e IVE. “ARIRANG” explora diretamente esta mudança, explorando identidade, desejo e transformação.

O álbum deste ano do BTS oferece uma forma de sobreposição lúdica entre os fãs de K-pop, um reino que no passado era incrivelmente tóxico. Agora, em vez de focar no conteúdo viral, as novas tendências que o BTS está lançando refletem a crescente ênfase na identidade.

Em 2026, o K-pop evoluiu além da simples música para um vasto ecossistema cultural global, fortemente influenciado pela tecnologia, comunidade e património. “ARIRANG” do BTS resume essa mudança. Mais do que apenas uma coleção de músicas, o álbum é um artefato cultural significativo que conecta diferentes gerações. Sugere que a direção futura do K-pop pode ser encontrada não na inovação constante, mas na valorização e redescoberta das suas raízes.