No dia 1º de junho, o mundo comemorará o que seria o 100º aniversário de Marilyn Monroe. Embora a maioria celebre seu status duradouro como titã da cultura pop, um tributo muito mais íntimo fica situado nos lendários jardins do The Beverly Hills Hotel. O Bungalow 1 – o famoso santuário de Marilyn – foi cuidadosamente reimaginado pela Champalimaud Design.
Em vez de se inclinar para o espetáculo previsível do luxo da velha Hollywood, a designer Courtney Brannan procurou descobrir a mulher por trás do nome.
Ao olharmos para a vida privada de Marilyn, o seu amor pela natureza e a sua surpreendente afinidade com a contida cultura europeia Art Décoo estúdio criou um espaço que parece profundamente tátil e vivo.
“Em vez de abordar Marilyn através das lentes da nostalgia ou da caricatura de Hollywood, estávamos mais interessados em traduzir a dualidade de sua personalidade para o espaço. Existe a imagem pública que todos reconhecem – glamorosa, divertida, magnética – mas também um lado mais íntimo que muitas vezes passa despercebido. O design tornou-se uma exploração dessa tensão entre performance e retiro’, Courtney compartilha em entrevista exclusiva com Casas e jardins.

(Crédito da imagem: The Beverly Hills Hotel)

(Crédito da imagem: The Beverly Hills Hotel)
‘Os interiores refletem a personalidade glamorosa e expressiva de Marilyn através de móveis curvilíneos, pisos luminosos e abstratos, pedras coloridas de travertino e tetos folheados a ouro que trazem uma sensação de teatralidade e calor. Ao mesmo tempo, queríamos que o espaço fosse profundamente pessoal, em vez de abertamente referencial. Em vez de confiar em motivos literais de Hollywood, focamos na atmosfera, suavidade e sensualidade”, explica Courtney.
‘Fortes influências de Jean-Michel Frank prestam homenagem à elegância contida dos interiores que Marilyn gravitou em sua própria casa, particularmente através do uso extensivo de pergaminho e materiais naturais táteis. Essa contenção ajudou a fundamentar os momentos mais glamorosos e evitou que o projeto caísse no clichê.

(Crédito da imagem: The Beverly Hills Hotel)
Essa restrição arquitetônica serve de tela para uma narrativa muito mais orgânica dentro da suíte: a conexão de Marilyn com o mundo natural. Sua vida estava ancorada nela jardimum cenário de calor e beleza que Courtney estava determinada a trazer para dentro de casa.
“O que mais influenciou o design do Bungalow 1 não foi a imagem pública de Marilyn, mas a forma como ela vivia em casa”, diz Courtney. “Sua vida doméstica parecia oferecer uma sensação de conforto e afastamento da cena de Hollywood e da visibilidade constante que definia grande parte de sua personalidade pública. Estávamos interessados em capturar aquele lado mais suave e íntimo de Marilyn – alguém que valorizava o calor, a beleza e a conexão com a natureza.’
Para dar vida a isso, o estúdio introduziu elementos exuberantes e expressivos em toda a suíte.
“Seu amor por passar o tempo no jardim tornou-se uma grande influência nos interiores”, acrescenta Courtney.
‘Essa relação com a vida ao ar livre inspirou muitas das cores, materiais e elementos artísticos em todo o bangalô. Obras de arte florais roxas e verdes profundas no sala de jantarfolhas de palmeira bordadas em cortinas verde-maçã e tons vibrantes de laranja, rosa e vermelho pretendiam evocar um ambiente exuberante e expressivo que parece vivo e profundamente pessoal.

(Crédito da imagem: The Beverly Hills Hotel)

(Crédito da imagem: The Beverly Hills Hotel)
Da mesma forma, teria sido fácil buscar inspiração nos cenários do filme da atriz, mas Courtney escolheu um caminho muito mais sutil. Em vez de estudar sua filmografia, ela olhou para os espaços que Marilyn curou para si mesma a portas fechadas.
“Em vez de olhar diretamente para seus filmes, estávamos mais interessados nos ambientes que ela criava para si mesma e no contraste entre sua imagem pública e sua vida pessoal”, explica Courtney.
‘Suas casas refletiam uma sensibilidade mais suave e relaxada, que se tornou importante para a abordagem do design. Cores e formas femininas foram usadas em todos os interiores, mas sempre de uma forma que parece quente, habitável e emocionalmente reconfortante, em vez de excessivamente estilizada.

(Crédito da imagem: The Beverly Hills Hotel)

(Crédito da imagem: The Beverly Hills Hotel)
Ao lidar com um espaço tão icônico como o Bungalow 1, a linha entre preservação e modernização é tênue. No entanto, Courtney ressalta que a conexão histórica e tangível da sala com os últimos dias de Marilyn, na verdade, orientou a filosofia espacial do estúdio.
‘Marliyn costumava ficar no bangalô 1, uma de suas últimas sessões de fotos foi até fora do bangalô [seen below]. Abraçar esse passado icônico foi importante para preservar o impacto cultural de um bangalô homônimo em um dos hotéis mais emblemáticos do mundo”, comenta Courtney.
‘Projetar dentro de um espaço como o Bungalow 1 significa trabalhar com sua história e não contra ela. Marilyn está profundamente ligada ao bangalô – ela ficava lá com frequência, e até se tornou parte de seu legado visual através da fotografia no local. Essa história carrega naturalmente um peso cultural, por isso a intenção não era sobrescrevê-la, mas sim reconhecê-la”, diz ela. ‘O objetivo era deixar a história permanecer presente, mas reformulá-la através da atmosfera, materialidade e intimidade, em vez de referência literal.’

Marilyn Monroe fora do bangalô 1
(Crédito da imagem: The Beverly Hills Hotel)
Essa sensação de santuário pessoal está profundamente ligada à geografia do próprio hotel, embora o estúdio tenha resistido à tentação de se inclinar para os previsíveis tropos de design da Costa Oeste. Em vez disso, Courtney pretendia criar um clima específico – onde a tranquilidade da Califórnia encontrasse o modernismo europeu mais tranquilo.
“A relação de Marilyn Monroe com o sul da Califórnia informou tanto a sensibilidade quanto a linguagem material do Bungalow 1 – não como uma referência regional literal, mas como uma atmosfera de calor, luz e glamour descontraído”, explica Courtney.
‘Nós nos baseamos em materiais pelos quais ela naturalmente se sentiria cercada ou atraída: pisos de travertino e madeira de nogueira por sua qualidade aquecida pelo sol e aterrados, e paredes de pergaminho com móveis revestidos de pele de cabra como uma homenagem direta a Jean-Michel Frank e à elegância discreta da influência Art Déco francesa que ela admirava.’
Ela continua: ‘O resultado é uma paleta de materiais em camadas que parece distintamente californiana em sua facilidade, mas refinada através de lentes europeias – equilibrando suavidade, tato e luxo silencioso de uma forma que reflete tanto seu ambiente quanto seu mundo estético pessoal.’

(Crédito da imagem: The Beverly Hills Hotel)
‘Em vez de opulência rígida, você obtém calor, textura e fluidez: materiais como travertino, nogueira, pergaminho e pele de cabra; móveis que parecem esculturais, mas convidativos; e uma paleta que alterna entre suavidade e intensidade vívida, quase divertida. Trata-se menos de impressionar e mais de habitar – um mundo privado e não um palco público.’
Champalimaud Design’s O bangalô reimaginado, em última análise, nos convida a reconsiderar Marilyn não apenas como atriz, mas como um indivíduo com mais camadas – uma perspectiva explorada mais detalhadamente no Livro Oficial do Centenário (disponível na Amazon). Este livro aprofunda da mesma forma o diálogo entre mito e intimidade no cerne de seu legado.
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